“LOS JUEGOS DEL HAMBRE”: Literatura en pocas palabras

Animado por el tirón de la adaptación cinematográfica y por una buena amiga, me lancé a leer el primer tomo de esta trilogía escrita por Suzanne Collins, que se ha convertido en una de las más exitosas entre el público más joven junto con Crepúsculo y Harry Potter.

El libro no me decepcionó en absoluto, aunque he de decir que su estilo narrativo en primera persona no es de mis favoritos. Es bastante entretenido y fácil de leer, los personajes están muy bien definidos y la historia, aunque carente de toda originalidad (ya comenté este tema en la crítica sobre la película y el libro no me ha aportado nada a mayores) consigue mantener al lector enganchado deseando saber cómo continúan la aventuras de Katniss Everdeen.

Los dilemas morales que se plantean en el libro no están suficientemente desarrollados y, los protagonistas en ningún momento se ven obligados a tomar decisiones drásticas que pongan en tela de juicio su ética. Esto sí sucedía en su más claro referente Battle Royale, que le hacer estar varios puntos por encima de Los Juegos del Hambre en cuanto a plantear al lector determinadas cuestiones morales.

A pesar de ser el primero de una trilogía, la historia de este primer volumen es una historia cerrada y, aunque con su final nos invita a continuar con el siguiente tomo, no nos deja una historia a medias como sucede con otras sagas literarias.

En fin, que es una novela recomendable para cualquiera al que le guste la literatura de aventuras, ligera, que no invite a demasiadas reflexiones.

En seguida me pondré con el segundo libro. Ya os contaré…




Todas las críticas de la Saga Los Juegos del Hambre:

Películas:

- Los Juegos Del Hambre
- Los Juegos Del Hambre: En Llamas
- Los Juegos Del Hambre: Sinsajo - Parte 1
- Los Juegos Del Hambre: Sinsajo - Parte 2

Libros:

- Los Juegos Del Hambre
- En Llamas
- Sinsajo

REVER: “Bajo tierra”, el videoclip

 

El grupo de rock ponteareano Rever sigue promocionando su disco Re-Evolución, esta vez con la presentación del videoclip de su magnífico tema “Bajo tierra” (uno de mis favoritos)

El video que, por cierto, han realizado ellos mismos, está rodado y montado con mucho estilo y muy buena calidad.

Sin entretenerme más, aquí os dejo el video, no sin antes recordaros que, si queréis estar al tanto de todas las novedades sobre Rever, podéis seguirles en su página de Facebook, su Twitter o Myspace y que podéis escuchar sus canciones a través de http://rever.bandcamp.com/ , su canal de Youtube y  Spotify si todavía no habéis comprado su CD. Si es es así… ¿A qué estáis esperando?

“MAMÁ”: El corto que inspiró la película presentado por Guillermo del Toro

 

En la entrada anterior os dejaba la crítica de la película “Mamá”. Para los que no lo supierais, dicha película se inspira en este corto que ahora os dejo y que dura poco más  de tres minutos.

El corto está presentado por el director Guillermo del Toro, principal valedor del film, donde nos explica un poco porqué le gustó tanto esta mini-historia.

Me gustaría comentaros que, aunque tengáis pensado ver la película, el corto no incluye ningún tipo de spoiler así que podéis verlo sin recelo alguno.

 

“MAMÁ”: Crítica de cine en pocas palabras

 

“Mamá” es el último fenómeno en cuanto a cine de terror se refiere, que viene apadrinado por Guillermo del Toro, lo cuál es algo a tener en cuenta.

El argumento es bien simple; tras una serie de incidentes, dos niñas se ven perdidas en un inmenso bosque y son acogidas y cuidadas por algo o alguien a quien ellas llaman Mamá. Cinco años después, son encontradas y llevadas de nuevo a la civilización a vivir con su tío y la pareja de este. Pero Mamá no dejará que se lleven a sus niñas tan alegremente.

El punto de partida es sencillo e interesante y la primera parte del film está magníficamente contado, al estilo de la vieja escuela del buen cine de terror, en el que se inquieta más con lo que se oculta y solo se sugiere que con lo que se muestra. Además cuenta con el elemento de las niñas. No sabemos por qué, pero las películas de terror con niños de protagonistas siempre resultan inquietantes.

El problema es que este estilo se va perdiendo a medida que avanza la película y el director opta por mostrar más que por sugerir. En cuanto empezamos a descubrir la verdadera naturaleza de Mamá, el globo empieza a desinflarse y pierde gran parte de su atractivo.

A nivel artístico, las niñas están muy correctas en sus papeles y Jessica Chastain me ha decepcionado un poco. Creo que el papel daba para más.

Aún así, es un film entretenido que, a mi parecer, está por encima de otros productos del género que llegan últimamente a la gran pantalla.

Lo mejor: El principio de la historia, mientras Mamá es una incógnita.

Lo peor: Empieza a mostrar a Mamá demasiado pronto y pierde el encanto. Jessica Chastain podría haber exprimido un poco más su papel.

 

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2023587/

"HITCHCOCK": Crítica de cine en pocas palabras

Me ha pasado con "Hitchcock" lo mismito que me pasó con "Lincoln", si bien esta me pareció más interesante y entretenida que aquella. Y es que la mayoría vamos esperando algo parecido a un biopic, algo que nos facilite conocer más en profundidad al personaje en cuestión, al humano tras el mito, y acabamos encontrándonos un film, centrado en unos pasajes muy concretos y reducidos de sus vidas y nos deja con ganas de más.

Si "Lincoln" dedicaba el noventa por ciento de su metraje a la decimotercera enmienda de la constitución americana, "Hitchcock" se lo dedica al proceso de adaptación al cine de "Psicosis".

No me malinterpretéis  la película es muy interesante y, a pesar de centrarse en el tema que he expuesto, nos deja entrever parte de la vida del genial director y su, no menos genial, esposa. También revela algo de información sobre el trato que tenía con sus actrices.

Una de las cosas que más me ha llamado la atención, es la caracterización de Anthony Hopkins con un torpe maquillaje, que más que ayudar al film, resulta molesto y las prótesis demasiado evidentes. Inexplicable que se llevara una nominación al Oscar a Mejor Maquillaje.

A nivel interpretativo, todos los actores resuelven con solvencia sus papeles, destacando sobre todos la, siempre perfecta, Helen Mirren.

Lo mejor: Helen Mirren. Su apropiado ritmo narrativo.

Lo peor: El maquillaje. Que no profundice más en la vida del director.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0975645

ESTRENOS DE CINE 2013 (I): Los blockbuster que vienen...

Esta es la primera de una serie de entradas dónde or iré adelantando los carteles y los trailers de las películas preparadas para romper la taquilla de los cines este año. 

Hoy empiezo con un variadito: Tom Cruise y Wil Smith vuelven a la ciencia ficción en "Oblivion" y "After Earth" respectivamente. 

También vuelven los superhéroes con el reboot de Superman en "El Hombre de Acero" y "Iron Man 3"... no serán los únicos que asomen por las pantallas durante 2013.

Además tendremos el remake (¿era realmente necesario?) de "Posesión Infernal" y la adaptación al cine de lo nuevo de Stephenie Meyer tras la Saga Crepúsculo "The Host (La huésped)"

Seguid atentos para enteraros de más estrenos...

Mis escenas favoritas: “Algunos hombres buenos”

Ya estaréis más que hartos de ver esta escena pero yo no me canso de verla. Para mi es, sin duda, una de las mejores escenas de la historia del cine. Imitada y parodiada cientos de veces.
Por supuesto estoy hablando de la escena del interrogatorio en el juicio. Si aún no habéis visto la película y estáis interesados en verla, pasad de los videos pues desvelan información crucial. Y corred a verla que es muy buena.
Os la voy a dejar en la versión doblada y también en versión original porque, aunque no sepáis inglés y no entendáis ni papa, ese discurso de Jack Nicholson merece ser oído con su propia voz.

"LOS JUEGOS DEL HAMBRE": Crítica de cine en pocas palabras

El film que hoy me ocupa es, como muchos sabréis, la adaptación cinematográfica del primer libro de la trilogía Los Juegos del Hambre escrita por Suzanne Collins.

No he tenido ocasión todavía de leer los libros, y no sé cómo continúa la historia en la segunda y tercera parte de esta trilogía. Voy a centrarme en valorar la película sin tener en cuenta al libro que adapta.

La historia, original, lo que se dice original no es. El film bebe mucho de la magnífica “Battle Royale” (2000) de Kinji Fukasaku (que a su vez también adapta un libro de Koushun Takami que tampoco he leído) y añade mucho elementos de “Perseguido” (1987), si, aquella de Schwarzenegger .

Sin embargo, al contrario que esas dos fuentes que he citado, “Los Juegos del Hambre” está claramente orientada hacía un público más juvenil y explota facetas como el amor y el sentimentalismo que en sus referencias no aparecían.

La película es entretenida y sus casi dos horas y media de metraje no le pesan en absoluto, si bien es cierto que algunas escenas se prolongan más de lo necesario.

El elenco interpretativo es variado y correcto contando con la recién oscarizada Jennifer Lawrence, con actores consagrados como Donald Sutherland o Hoody Harrelson y con algún elemento curioso como Lenny Kravitz, que tras Precious (2009) parece decidido a afianzar su carrera como actor. La parte técnica también está a buen nivel, y llaman la atención elementos como el vestuario y la dirección artística en momentos puntuales.

Lo mejor: A pesar de su larga duración, su buen montaje hace que la película resulte entretenida. El vestuario y la dirección artística.

Lo peor: Su falta de originalidad y previsibilidad le resta muchos puntos. Las caracterizaciones de Stanley Tucci y Elizabeth Banks.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1392170/


Todas las críticas de la Saga Los Juegos del Hambre:

Películas:

- Los Juegos Del Hambre
- Los Juegos Del Hambre: En Llamas
- Los Juegos Del Hambre: Sinsajo - Parte 1
- Los Juegos Del Hambre: Sinsajo - Parte 2

Libros:

- Los Juegos Del Hambre
- En Llamas
- Sinsajo

Mis escenas favoritas: “El indomable Will Hunting”

 

Hace mucho tiempo, inicié esta sección dónde pretendía ir colgando mis escenas favoritas de las películas que he visto.

Después, por uno u otro motivo, lo fui dejando de lado. Sin embargo, hoy he decidido retomar esa idea y hago propósito de enmienda con la idea de ir colocando, al menos, una de mis escenas favoritas cada semana.

Para hoy os dejo la que para mi es, quizás, la más memorable y representativa del fantástico film de Gus Van Sant, El Indomable Wil Hunting, esa en la que el personaje de Matt Damon sale en rescate de su amigo que está siendo ridiculizado por el típico pijo pedante y sabiondo que habita en toda universidad americana que se precie .

"FIN": Crítica de cine en pocas palabras

El género fantástico no solía ser habitual en el cine español, pero esto ha cambiado en los últimos años y cada vez es más fácil encontrar buenas películas fantásticas realizadas en nuestro país.

Fin es una buena muestra de ello, aunque se ha quedado a medio camino entre lo que es y lo que podía haber sido.

Basada en una novela de David Monteagudo, Fin presenta una interesante propuesta que arranca muy bien y resulta de lo más interesante; consigue mantener al espectador intrigado negándole la misma información que le niega a los protagonistas de la historia. De esta manera, el espectador es partícipe de conjeturas y especulaciones sobre qué está sucediendo. Sin embargo, este clima se va diluyendo poco a poco lastrado por dos elementos esenciales. 

El primero son las interpretaciones, que son más bien malas en general, salvándose por los pelos Maribel Verdú y Clara Lago. Por otro lado, me quedé con la sensación de que el tema daba para más, para crear más momentos de tensión e intriga y que se queda algo corta de intensidad.

Aún así, es un film interesante. Eso sí, no gustará a todo el mundo.

Lo mejor: La propuesta inicial. La sensación de ponerse en la piel de los personajes porque sabemos tan poco como ellos. La secuencia en la que Maribel presencia lo que les sucede a los desaparecidos.

Lo peor: Las interpretaciones. La premisa inicial daba para muchas más situaciones de tensión e intriga y parece desaprovechada.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2046090/

ARENAE, un grupo a tener en cuenta: Música en pocas palabras

 

Algunos ya les conocíais; otros, como yo, les descubristeis ayer noche en el programa Tu si que vales de Telecinco. La gran mayoría, por desgracia para vosotros, nunca habéis oído hablar de ellos aunque ya tienen muchos kilómetros y escenarios a sus espaldas.

Ellos son Arenae, un grupo de música pop de Alicante,  formado por Marina Damer y Jordi Huertas. Me encandilaron con el maravilloso tema “Cadenas” que interpretaron en el concurso de Telecinco, pero tras escuchar en Spotify sus otras canciones ya me he hecho fan incondicional. Todas son buenísimas.

Las letras son magníficas y la música no le anda a la zaga. Sumamos a ello la fantástica voz de Marina y el cóctel resultante es explosivo.

Pero no quiero yo extenderme aquí hablando de ellos, prefiero que les conozcáis por sus propios medios.

Su Web Oficial: www.arenae.es

Aquí tenéis la lista de reproducción en Spotify

Podeis seguirlos en Facebook http://www.facebook.com/ArenaeOficial

Y en Twittter: @grupoarenae

Podeis comprar sus canciones en Spotify, Amazon, Medianet y en unos cuantos sitios más desde su propia Web.