"LOS 100": Repaso a la tercera temporada

Me duele un poco tener que comenzar diciendo que esta tercera temporada de Los 100 es ligeramente inferior a las dos primeras, pero es así. Lo bueno del caso es que las dos primeras eran tan espectacularmente buenas, que esta, a pesar de ser peor, sigue teniendo un nivel muy alto.

Lo mejor que se puede decir es que la serie conserva sus rasgos de identidad, esos que la han hecho ser un producto único en el panorama televisivo actual. Sé que suena un poco exagerado, pero ¿a alguien se le ocurre otra serie actual que mezcle géneros tan bien como esta y que tenga giros constantes (y plausibles) de guión para sorprender una y otra vez al espectador?

Tendremos unos cuantos personajes nuevos y, como es marca de la casa, habrá unas cuantas muertes inesperadas, alguna muy llorada, que irán equilibrando la balanza. 
Sí, en el momento de la muerte fastidia mucho, y luego se echa de menos a ciertos personajes, pero es algo que llevo alabando de la serie desde su inicio, así que no voy a cambiar ahora. Es algo en lo que Los 100 se asemeja mucho a Juego de Tronos; No os encariñéis con ningún personaje, porque puede acabar convertido en cadáver.

Lo que menos me ha gustado de esta tercera temporada es que, en gran parte de la historia, los personajes adultos se han ido adueñando de la situación y cobrando un protagonismo excesivo para mi gusto, dejando un poco relegados a los más jóvenes, y verdaderos protagonistas, a un incómodo segundo plano. 
Esto ha provocado que algunos de los personajes más carismáticos de la serie hayan perdido relevancia en la historia o minutos en pantalla y se nota.

Esto se ha compensado con una trama bastante más enrevesada pero muy interesante con la inclusión de elementos tan suculentos como la inteligencia artificial y el control mental que abren nuevas posibilidades para la historia.

También he echado de menos un final con un cliffhanger mucho más espectacular que me provoque unas ganas locas de ver la siguiente temporada. A ver, que el final es interesante, pero no me ha impactado como los de las dos primeras temporadas.

En el momento de escribir estas líneas ya hay fecha confirmada para el estreno de la 4ª temporada en USA, será el 1 de febrero de 2017 así que, habrá que hacer de tripas corazón y estirar nuestra paciencia antes de poder ver de nuevo a Clarke, Bellamy, Lexa o Thelonius... o no. ¿Alguno de ellos habrá muerto por el camino? 

Para ir abriendo boca, os dejo el tráiler de esta tercera temporada y el tráiler de la Comic Con de la cuarta temporada.

"ANIMALES NOCTURNOS": Crítica de cine en pocas palabras

Con uno de los inicios más impactantes que he visto últimamente, al más puro estilo de los filmes de David Lynch, del que bebe bastante en muchos sentidos, Animales Nocturnos es una extraña e inquietante película con una factura estética impecable, una narración muy medida y con un trío de interpretes para quitarse el sombrero.

En Animales nocturnos, el director y guionista Tom Ford, nos cuenta una historia de ficción dentro de otra historia de ficción que, aunque son completamente opuestas en contenido y forma, van creando varios paralelismos entre ambos mundos de forma que podemos ir estableciendo relaciones entre lo que pasa en la vida real de la protagonista de la historia y los sucesos que van ocurriendo en la novela que está leyendo. Una vida de lujos vacíos y engañosa pomposidad que recuerda bastante en su forma y fondo a La gran belleza, por cierto. Una historia de sentimientos, de venganza, justicia, arrepentimiento y culpabilidad.

A pesar de ser un thriller intenso, el ritmo narrativo es bastante lento y puede que no agrade a todo el mundo, así como su desenlace, completamente abierto a múltiples interpretaciones y pensado para que el espectador se vaya a casa reflexionando sobre todo lo que acaba de ver.

El trío formado por Amy Adams, Jake Gyllenhaal y  Michael Shannon dan una auténtica lección de interpretación, marcándose el segundo un personaje doble para acabar de rizar el rizo. Aquí huele a Oscar. Al menos a nominaciones.

Lo mejor: Su factura visual. Las interpretaciones. Está llena de contrastes.

Lo peor: El final no acabó de convencerme. En ocasiones puede resultar excesivamente lenta. No es apta para todos los paladares.

Nota: 6,5/10

La frase: "Matar gente es divertido. Deberías probarlo"

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt4550098/

MEGA CROSSOVER DE SERIES DC EN TheCW, haciendo historia en televisión

Durante esta semana se ha producido en la televisión estadounidense un evento sin precedentes, al menos que yo sepa. La cadena TheCW, ha reunido nada menos que cuatro de sus series más emblemáticas en una sola, creando un macrocapítulo, al que han llamado Heroes contra aliens, formado por la unión de un capitulo de cada una de sus series del universo televisivo DC: Supergirl, The Flash, Arrow y DC Legends of tomorrow.

De esta manera, hemos podido disfrutar de cuatro episodios de nuestras series favoritas en los que, para nuestro regocijo, se han unido e interactuado los protagonistas de las cuatro ficciones en cuestión. Así, Supergirl, Flash, Flecha Verde, Spartan, Atom, White Canary, Firestorm, Speedy y todos los demás han unido fuerzas para lidiar con una invasión alienígena que amenazaba con destruir el planeta.

Ha sido un verdadero disfrute verlos luchar juntos, aunque para ser sinceros ha sido un poco menos intenso de lo esperado.

La aventura comenzaba el lunes, con el capítulo de Supergirl, que sirvió más que nada de introducción y en el que no vimos a ningún personaje de las demás series hasta el último minuto. El martes, tuvimos el momento álgido de este festival de superhéroes en el capitulo correspondiente a The Flash. De la misma forma que esta es la mejor serie de las cuatro en la actualidad, también su episodio fue el mejor del megacrossover a todos los niveles. Ha sido en el que hemos podido disfrutar de los momentos más espectaculares y de mayor número de minutos en pantalla compartidos por los personajes.

El miércoles fue el turno de Arrow, quizás el capítulo más flojo de los cuatro (curiosamente era su capítulo número 100), aunque su extraña historia nos permitió ver de nuevo en pantalla a personajes de la serie que actualmente ya no forman parte de la misma.
Por último, el jueves llegó el cierre del megacrossover con el episodio de DC Legends of tomorrow, un capítulo más desenfadado que el de Arrow y en el que volvimos a disfrutar de más momentos de acción, incluida una megabatalla final que recordó mucho a la pelea de superhéroes en el aeropuerto vista en Capitán América Civil War.

El resultado final ha resultado bastante satisfactorio, aunque indudablemente mejorable. El capítulo de Supergirl quedó completamente desaprovechado y el de Arrow cortó un poco el ritmo. Amén de los terribles fallos de guión que, si ya suelen estar presentes en cualquiera de las cuatro series, aquí se han agravado claramente por la necesidad de dar cabida a tantos personajes, aún a pesar de que en cada capítulo han mantenido el estilo de la serie que tocaba ese día y han dado más protagonismo a sus propios personajes.

Esperemos que esta iniciativa se repita más a menudo, aunque sea al menos una vez por año, lo cual no es nada descartable a partir de ahora visto el final del crossover y el regalo que Cisco hace a Supergirl. Eso y que ha tenido muy buena acogida por parte de los espectadores. Ya ha quedado demostrado, no solo en esta ocasión, sino en los ya habituales crossover de The Flash con Arrow o The Flash con Supergirl que la formula funciona y atrae a las masas. Es, con diferencia, cuando se consiguen mayores índices de audiencia.

Es cuanto a España, ya sabéis, "Spain is diferent" y será bastante complicado vivir la experiencia de la misma forma que en USA. Sin embargo no nos quejemos porque hasta hace una semana, antes del aterrizaje de HBO en nuestro país, DC Legends of tomorrow aún no había ni siquiera iniciado la emisión de la primera temporada. Y las demás, van bastante por libre, cada una en su cadena.

En estos momentos, Arrow está al día aunque su próximo capítulo a emitir es el que corresponde al crossover y no tendrá mucho sentido verlo sin ver primero, al menos, el de The Flash, que acaba de emitir este viernes el primer capítulo de la tercera temporada en TNT. Y gracias a HBO, Supergirl y DC Legends of tomorrow están actualizadas ya en castellano justo hasta el capítulo previo al crossover. Seguro que no tardan mucho en subir los siguientes.

Sin embargo, si queréis disfrutar del megacrossover en español, siempre podéis esperar un par de meses a que la tercera temporada de The Flash se ponga al día con las otras.
Para que organicéis, el orden de los capítulos para ver el crossover correctamente es:

Supergirl 2x08 - Medusa
The Flash 3x08 - Invasión
Arrow 5x08 - Invasión
DC Legends of tomorrow 2x07 - Invasión

Para ir abriendo boca, os dejo el tráiler del evento.

"LA LEYENDA DE TARZÁN": Crítica de cine en pocas palabras

Hay una serie de personajes literarios que, de forma más o menos periódica, reciben nuevas adaptaciones a la gran pantalla. Es el caso de nombres tan conocidos como Drácula, Frankenstein, Sherlock Holmes o el que hoy nos ocupa: Tarzán, el rey de la selva o el rey de los monos, como ustedes gusten. 

Estas adaptaciones, rara vez vienen a mejorar las anteriores o a aportar nada nuevo más allá de las consabidas innovaciones tecnológicas.

La Leyenda de Tarzán no es una excepción. Revestida con el manto de un reparto de lujo que cuenta con nombres de primer nivel como Alexander Skarsgård, Margot Robbie, Christoph Waltz, Samuel L. Jackson, Djimon Hounsou o Jim Broadbent, la película dirigida por David Yates (que actualmente tiene en cartelera Animales Fantásticos y dónde encontrarlos) naufraga estrepitosamente, dejando lo que podría ser una correcta película de aventuras convertida en un film del montón, casi aburrido y completamente falto de sorpresas.

Técnicamente la película cumple con lo esperado. Los efectos visuales, la ambientación y las localizaciones son de primer nivel.

Alexander Skarsgård puede que dé el físico apropiado para Tarzán, pero su interpretación es completamente carente del carisma que se presupone a su personaje. Aún poniéndonos en la tesitura de que interpreta a un Tarzán que lleva ocho años viviendo en la civilización, alejado de su salvaje entorno natural y habituado ya a la pomposa vida de la nobleza que le corresponde por cuna, una cosa es la tristeza o añoranza que el personaje pueda sentir por su pasado y otra diferente es pasarse la película con la cabeza gacha, con actitud casi sumisa y lastimera, cual perrito bajo la lluvia.

El punto alegre y divertido lo ponen Robbie y Jackson, con unos personajes más desenfadados, al igual que el villano creado por Waltz, aunque este en ocasiones roza el ridículo.

En fin, una fallida vuelta de turca al personaje creado por Edgar Rice Burroughs. Aunque la película no sea mala del todo y tenga sus buenos momentos, os recomiendo que dediquéis vuestro tiempo a revisar las clásicas de Johnny Weissmüller, o la genial Greystoke, la leyenda de Tarzán, el rey de los monos protagonizada por Christopher Lambert.

Lo mejor: El apartado visual. Efectos especiales, fotografía y dirección artística. El reencuentro de Tarzán con los leones.

Lo peor: Las interpretaciones de Alexander Skarsgård y Christoph Waltz. El guión, flojito. Ritmo irregular.

Nota: 4,5/10

La frase: "Tu  eres Tarzán, señor de los monos, rey de la jungla. 'Yo Tarzán, tu Jane' "

 

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0918940/

"BUSCANDO A DORY": Microcrítica

Desde el mismísimo instante final de Buscando a Nemo, muchos coincidimos en que lo mejor de la película era el personaje de Dory y que se merecía un largometraje para ella sola. 
Desde aquello ya han pasado unos cuantos años y, por fin, la película con la olvidadiza Dory como protagonista ha llegado. 

La verdad es que Buscando a Dory ha supuesto una pequeña decepción porque, aunque se trata de una película divertida y entretenida, nos hace darnos cuenta de que la gracia de Dory (aparte del genial doblaje de Anabel Alonso) estaba en una serie de gracias bien medidas y dosificadas. En cambio, cuando la mayor parte de la película se basa en recurrir a las mismas gracias una y otra vez, la cosa pierde fuelle y no divierte tanto como podríamos esperar. Que sí, que el hecho de que Dory se olvide de todo hace gracia un rato, pero hace falta más chicha. Esta chicha extra la añade el simpático pulpo Hank, una de las nuevas incorporaciones pero, aún así, no es suficiente.

En resumen, la película está bien para pasar el rato, es entretenida, divertida y emotiva en algunos momentos. Recupera a los personajes que ya conocemos y añade algunos nuevos, pero no está a la altura de la fantástica primera parte.

Nota: 5,5/10

"JESSICA JONES": Repaso a la primera temporada

Por fin, después de mucho tiempo, he conseguido acabar la primera temporada de Jessica Jones, una serie de la que algunos hablan maravillas pero que a mi, sinceramente, me ha costado acabar. Y, si lo he hecho, ha sido únicamente porque no me gusta dejar las series a medias y por tener completo el universo televisivo Marvel y no perderme cosas cuando vea las otras series que conforman dicho universo.

Las expectativas estaban muy altas pues las dos primeras temporada de Daredevil (la "hermana mayor" de Jessica Jones) son tan tremendamente buenas que era difícil pensar que Jessica Jones no siguiera la misma estela (Críticas de Daredevil Temporada 1 y Temporada 2). Lejos de eso, me encontrado con una serie con un ritmo narrativo lentísimo, nada que ver con lo que nos venden en el tráiler, con unas tramas secundarias sin ningún tipo de interés ni repercusión real en la historia principal y con unos personajes, especialmente los secundarios, muy interesantes y bien construidos pero totalmente infrautilizados.

Los actores están muy bien escogidos y hacen un gran trabajo, a pesar de no parecerse demasiado a sus personajes en los cómics. pero eso y la buena ambientación de la serie no son suficientes para levantar una trama llena de paja, con situaciones que se repiten absurdamente una y otra vez, con un villano tan tremendamente poderoso, que podría haber dado mucho más de sí. En teoría claro, porque en seguida te das cuenta de que se lo podrían haber cargado a los pocos capítulos con algo tan sencillo como unos tapones para los oídos. Vamos, que si Jessica conociese la historia de Ulises y las sirenas, esto habría sido una miniserie.

A pesar de todo esto, tampoco es que la serie me parezca horrenda y tiene momentos que son realmente brillantes. El problema es que todo esa brillantez se ve sepultada por un montón de metraje completamente accesorio e innecesario.

Ahora toca esperar a la segunda temporada, ver Luke Cage que ya está disponible y esperar con ansias las series de Iron Fist, El Castigador y, sobre todo, Los Defensores, que a mi esto de los crossovers me pone mucho.

Y por supuesto la tercera de Daredevil, claro.

LLEGA A ESPAÑA EL CINE INMERSIVO CON “LOS INTOCABLES DE ELIOT NESS”

Spectacular Entertainment traerá a Madrid esta semana el primer evento de cine inmersivo en España, un espectáculo completamente novedoso que proyectará y recreará, a través del mítico título de Brian de Palma, el Chicago en los años de la Ley Seca.

 ¿Cuántas veces hemos imaginado estar dentro de una de nuestras películas preferidas? Pues todos aquellos que alguna vez hayan soñado vivir en primera persona algo así están de suerte porque por fin podrán hacerlo. El cine inmersivo llega a España.

El primer espectáculo de este tipo tuvo lugar en Madrid el día 19 de noviembre y la película elegida para iniciar esta andadura es “Los intocables de Eliot Ness” una cinta ambientada en los últimos años de la Ley Seca estadounidense y un Chicago clandestino dominado por el contrabando de alcohol y el juego.

Y para recrear ese ambiente tan secreto y clandestino el lugar donde se desarrollará el evento es un enorme secreto que sólo se revelará a los espectadores una vez confirmada su asistencia. Porque desde que se compra una entrada ya no eres sólo un espectador, sino también un matón de la mafia, un agente del FBI o una confidente del Departamento del Tesoro.

¿Qué es el cine inmersivo?

El “cine inmersivo” o “en vivo” mezcla cine con otras artes escénicas para trasladar al espectador a un nuevo nivel de entretenimiento, sumergiéndole por completo en la película. ¿Cómo? Recreando toda su atmósfera, sus escenas más importantes, decorados, personajes y un largo etcétera dentro de una narración diseñada especialmente para el evento . Todo para que el espectador interactúe y viva una experiencia inmersiva espectacular.

En el Cine Inmersivo no se ofrece una experiencia a través de la tecnología, no se trata de usar gafas 3d, ni de realidad aumentada o de sonido  envolvente… Se trata de trasladar al público al universo de la película y convertirlo en parte de la historia.

“Los intocables de Eliot Ness” y los años de la Ley Seca

Los Intocables es el nombre con el que se conoce popularmente a un grupo de agentes federales liderados por Eliot Ness, que, entre 1929 y 1931, trabajó para terminar con las actividades de Al Capone, dueño de todo un mundo clandestino que dominó el Chicago de los años 30. Y gracias al cine inmersivo, y de la mano de Spectacular!, ahora el público podrá revivir todo ese mundo en primera persona.

Desde que el espectador compra la entrada se activa toda una logística de inmersión en ese mundo que hace que el público que acuda se sienta parte de la historia. La organización irá informando de todos los pasos a los espectadores: desde el dress-code, códigos secretos para acceder al recinto, etc.

Todo ello redirigirá a un gran evento final, un gran show donde no sólo se proyectará la película, sino donde se podrá vivir una experiencia única. Y aunque todo lo que ocurre dentro es alto secreto podemos adelantar que el público estará rodeado de actores, coches de época, Charleston y quizás  pueda tomar una copa en un bar clandestino… Eso sí, cuidado con Ness y sus hombres.

Spectacular! Transforma cualquier lugar en toda una película

El evento y la proyección no suceden de forma convencional y cualquier lugar puede convertirse en una magnifica sala de cine o mejor dicho puede convertirse en toda una película. Para esta ocasión la experiencia de “Los intocables” se desarrollará en una localización muy especial, llena de historia y encanto que transportará al espectador al Chicago de 1930. Sólo el público que vaya a asistir lo sabrá apenas unas horas antes.

Un modelo de entretenimiento de enorme éxito en Londres

Espectáculos de cine inmersivo llevan desarrollándose en Londres más de 10 años con un formidable éxito de público, donde se ha convertido durante este tiempo en una oferta de entretenimiento muy asentada y reconocida. Se trata por tanto de un modelo de probada aceptación que por primera vez aterriza en España de la mano de Spectacular! Un nuevo modelo de entretenimiento que llega para enriquecer de una forma completamente novedosa la oferta cultural de nuestro país.

Sobre Spectacular!

Spectacular Entertainment SL es una empresa de reciente creación enfocada al entretenimiento y especializada en proyectos inmmersivos y transmedia. Ha sido creada por un grupo de profesionales en publicidad y comunicación, amantes de las buenas historias, el cine, el teatro y la música.

Para obtener más información, puede ponerse en contacto con el departamento de prensa de Spectacular a través del correo prensa@spectacular.es,

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"OUIJA: EL ORIGEN DEL MAL": Crítica de cine en pocas palabras

Ouija: El origen del mal es la precuela de Ouija, película de terror bastante mala, tirando a mediocre, de la que os hablaba hace unos días.

Sin embargo, al contrario de lo que suele suceder, esta segunda entrega supera con creces al anterior film y, sin ser una maravilla ni una película para el recuerdo, deja mejor sabor de boca, estando mucho mejor rodada y mucho mejor interpretada que su predecesora. Cabe destacar especialmente a Lulu Wilson, la niña protagonista, que nos proporcionará algunos de los momentos más impactantes del film, al igual que Annalise Basso que interpreta a su hermana mayor. La réplica adulta la da Elizabeth Reaser, que interpreta a la madre de ambas y a la que siempre he considerado muy mala actriz. No me ha convencido de lo contrario tampoco en esta ocasión.

Nos encontramos en este caso, con una historia mucho más interesante y con mejor guión, que nos narra los hechos que provocan la maldición que afectará a la casa donde se desarrollan ambas películas. No es que sea una historia original, pero al menos está bien contada y es bastante coherente. La ambientación, en la que retrocedemos a la década de los sesenta, está muy cuidada en todos los aspectos, apoyada por un gran trabajo de fotografía.

Si bien la película cuenta con buenos mimbres en general, no llegaremos a pasar miedo más allá de un par de sobresaltos bien medidos.

Os recomiendo, para que disfrutéis al máximo de su visionado y la historia os sea completamente nueva, que no veáis la primera parte. Al menos no hasta haber visto esta.

Lo mejor: La ambientación. La interpretación de Lulu Wilson. Entretiene.

Lo peor: Su falta de originalidad. Elizabeth Reaser. Sus recursos para crear miedo en el espectador están muy desgastados.

Nota: 5,5/10

La frase: "Se ha ido. Vive en la oscuridad y el frío. Y grita, grita, grita..."

 

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt4361050/

"LA LLEGADA": Crítica de cine en pocas palabras

Corría el año 2013 cuando la sobrevalorada Gravity de Alfonso Cuarón ponía de nuevo en el candelero el género de la ciencia ficción "seria". Después, en 2014 Christopher Nolan sorprendería a todos con la magistral Interstellar, alabada por muchos y olvidada por otros por su visión filosófica, casi metafísica del género. 
2015 fue el año de Marte, que a pesar de ser una buena película, no estaba al nivel de las anteriores y no se tomaba a sí misma demasiado en serio. 
Ahora, en 2016 recibimos de mano de Denis Villeneuve, director de la genial Sicario, La Llegada, una cinta brillante, tampoco exenta de cierta complejidad, que viene a elevar, aún más, la calidad del cine de ciencia ficción.

La Llegada es una cinta sobre un tema ya muy manido, pero es tan tremendamente original en su concepto y en su puesta en escena que nos da absolutamente igual que ya hayamos visto cientos de películas sobre lo que sería el primer contacto de la humanidad con seres de otro planeta.

Siguiendo la línea de algunas de las cintas que he mencionado antes, La Llegada es un film con un ritmo narrativo bastante pausado que, además, huye mucho de los artificios visuales propios de este tipo de cine, habitualmente plagado de efectos especiales de principio a fin. Es por esto que se agradece que no se entretenga en innecesarios prólogos a la historia y pase directamente al grano, para sumergirnos en la trama desde el primer momento. Una trama de la que no quiero hablar para no chafarle la película a nadie, aunque sí puedo decir que es hipnotizante, adictiva, sorprendente y compleja a partes iguales. Hay que estar muy atentos a todo lo que sucede, y seguro que un segundo visionado le sienta de fábula.
Una historia que trata sobre el poder de la comunicación, su importancia, su complejidad y su belleza.

Precisamente esa complejidad es la que puede restarle algún punto al film, ya que deja muchos interrogantes desde el principio. Desde prácticamente el comienzo de la historia he querido saber más. He querido que me contaran cosas que no salen en pantalla. Y al final, otro tanto de lo mismo, muchas preguntas sin respuesta y muchas dudas en el aire. ¿Esto es malo? No necesariamente, pero te puedes quedar con la sensación de que no te ha llenado del todo.

En el aspecto interpretativo, Amy Adams está brillante una vez más y no descartemos que este año le pueda caer por fin el Oscar que lleva años mereciendo. Renner también está muy bien, al igual que Forrest Whitaker, que lleva años interpretándose a sí mismo con mucha calidad. Ellos tres cargan con la práctica totalidad del film.

En lo técnico, una banda sonora magnífica, con posibilidades de Oscar, a cargo de Jóhann Jóhannsson, un montaje perfectamente medido y unos efectos especiales comedidos y sin estridencias. Toda la ambientación es perfecta. Desde luego, Villeneuve ha hecho un gran trabajo de dirección a todos los niveles y añade a su filmografía otra gran película.

Nos encontramos ante una de las mejores películas del año, que merecidamente se colará, sin duda, en todos los certámenes de premios cinematográficos. No sé si ganará algo, pero seguro que tendrá mucha presencia.

Muy, muy recomendada. 

Lo mejor: Su original propuesta en todos los sentidos. Amy Adams. Su tempo narrativo, perfectamente controlado. Su sobriedad.

Lo peor: Puede que nos deje con la sensación de que hay demasiadas preguntas sin respuesta e, incluso, un detalle que no encaja en la historia. Puede que haya algún detalle previsible, pero no entorpece a la historia.

Nota: 8,5/10

La Frase: "Si pudieras ver tu vida de principio a fin, ¿cambiarías algo?"

 

IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2543164/

"OUIJA": Crítica de cine en pocas palabras

Hacía tiempo que tenía pendiente darle una oportunidad a esta cinta de terror, pero no ha sido hasta ahora, con el estreno de su precuela, que me he animado a verla.

Posiblemente, mi subconsciente quería alejarme de ella todo lo posible porque ya presentía lo que se avecinaba. Pero a veces soy así, un inconsciente, un iluso, siempre a la espera de que una película de terror consiga sorprenderme y reavive mi fe en el género.

Evidentemente, esto no sucedió, porque Ouija es tan absurdamente previsible y está rodada de una forma tan matemática, que es imposible no verla venir. Sigue paso a paso, sin saltarse ninguno, todos los tópicazos de cualquier película de terror para adolescentes, cutre y carente de cualquier tipo de espíritu o identidad propia. Que si la rubia tonta, que si el novio chuleta, que si "separémonos para que nos maten antes"...

Con un guión tan mediocre, lleno de lagunas, errores y sinsentidos, que contiene UN único giro inesperado, tampoco era de esperar que las actuaciones fueran de traca, o que los aspectos técnicos del film pudieran sobresalir de alguna manera. No hay absolutamente nada en todo el conjunto del film que sea destacable para bien y su único recurso es intentar sobresaltar al espectador con subidas de volumen repentinas y alguna que otra imagen desagradable. No hay más.

Evidentemente, en unos días, os contaré qué me ha parecido la precuela, Ouija: El Origen Del Mal.

Lo mejor: Es corta, así que no llega a aburrir.

Lo peor: El guión es tremendamentre pobre.

Nota: 2/10

La frase: "Tranquila, es solo un juego"

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1204977/