Ocio en pocas palabras...

“Los Descendientes”: Crítica de cine en pocas palabras

2012-01-27T23:47:00.001+01:00

Ni más ni menos que 7 años ha tardado Alexander Payne en volver a dirigir una película después de la fantástica Entre copas. Y la verdad es que ha valido la pena esperar.

Los Descendientes es una magnífica película donde se dan cita grandes interpretaciones, una buena historia llena de emociones y un tempo de montaje perfecto, es decir, todos los ingredientes necesarios para cocinar una buena película. El espectador puede ver cómo los personajes principales van evolucionando a lo largo del film a medida que sus circunstancias van cambiando y ser participes de sus sentimientos, emociones y dilemas.

Estupenda interpretación de George Clooney que ya le ha valido para llevarse un Globo de Oro y que, si Jean Dujardin no se lo impide, puede servirle para llevarse su primer Oscar como actor principal en su tercera nominación. (Lo ganó como secundario por Syriana en 2006). Además, aunque es poco probable, podría llevarse también el de mejor guión adaptado por Los Idus de Marzo.

Una vez más debo quejarme por algunos de los horrendos trabajos de doblaje que a menudo tenemos que soportar. En este caso, resulta un suplicio espantoso cada vez que alguna de las hijas de Clooney en la película abra la boca.

Resumiendo, una gran película que vale la pena ver por muchos motivos. Elegid el vuestro.

Lo mejor: La historia. George Clooney. El novio de la hija mayor.

Lo peor: El doblaje de las hijas del protagonista. El final de la historia es previsible. El casting de secundarios no es el más acertado que hayamos visto.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1033575/

“The Artist”: Crítica de cine en pocas palabras.

2012-01-25T19:22:00.001+01:00

Rodar en pleno 2011, entre tanto 3D y efecto visual, una película en blanco y negro y muda es, como poco, una apuesta arriesgada. Sin embargo, Michel Hazanavicius salva la papeleta de un modo sobresaliente, con un gran trabajo de dirección y unas interpretaciones de verdad, como las de antes, donde las expresiones lo decían todo sin necesidad de más artificios.

Impresionante la interpretación de Jean Dujardin, que será un duro adversario para George Clooney en los Oscars. Su expresividad, sus gestos y sus movimientos transmiten tanto que las palabras realmente sobran. Un gran actor como los de antes, pero de hoy. Su partenaire Benedice Bejo y los demás secundarios también sorprenden con grandes interpretaciones, aunque brillan menos que Dujardin.

La historia transcurre en los años 20 y 30 y nos cuenta cómo una gran estrella del cine se enfrenta a grandes cambios en su vida, la transición del cine mudo al sonoro, el derrumbe de su matrimonio y el crack del 29.

Totalmente recomendable. Se merece al 100% todos los premios que ha ido cosechando allá por donde ha pasado y, sin duda, será una de las grandes triunfadoras de los Oscars de este año.10 nominaciones, ni más ni menos, solo por detrás de “La invención de Hugo” de Martin Scorsesse.

Lo mejor: Jean Dujardin. Lo atrevido de su propuesta. El aspecto años 20 que destila la película desde los mismos títulos de crédito iniciales.

Lo peor: Hay dos o tres momentos en los que la banda sonora parece no encajar con lo que nos están contando. El cuento de “auge, caída y resurgir de una gran estrella” ya está muy trillado.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1655442/

Oscars 2012: Nominados. Lista completa.

2012-01-24T17:11:00.002+01:00

MEJOR PELÍCULA
“The Artist”
“Los descendientes”
“Tan fuerte, tan cerca”
“La invención de Hugo”
“Criadas y Señoras”
“Midnight in Paris”
“Moneyball: Rompiendo las reglas”
“El árbol de la vida”
“War Horse (Caballo de batalla)”

MEJOR DIRECTOR
Woody Allen “Midnight in Paris”
Michel Hazanavicius “The Artist”
Terrence Malick “El árbol de la vida”
Alexander Payne “Los descendientes”
Martin Scorsese “La invención de Hugo”

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Demián Bichir “A Better Life”
George Clooney “Los descendientes”
Jean Dujardin “The Artist”
Gary Oldman “El Topo”
Brad Pitt “Moneyball: Rompiendo las reglas”

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Glenn Close “Albert Nobbs”
Viola Davis “Criadas y Señoras”
Rooney Mara “Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres”
Meryl Streep “The Iron Lady”
Michelle Williams “Mi semana con Marilyn”

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Kenneth Branagh “ Mi semana con Marilyn ”
Jonah Hill “Moneyball: Rompiendo las reglas”
Nick Nolte “Warrior”
Christopher Plummer “Beginners”
Max Von Sydow “Tan fuerte, tan cerca”

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Bérénice Bejo “The Artist”
Jessica Chastain “Criadas y Señoras”
Melissa McCarthy “La boda de mi mejor amiga”
Janet McTeer “Albert Nobbs”
Octavia Spencer “Criadas y Señoras”

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Woody Allen “Midnight in Paris”
J. C. Chandor “Margin Call”
Asghar Farhadi “A separation”
Michael Hazanavicius “The Artist”
Kristen Wiig y Annie Mumulo “La boda de mi mejor amiga”

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
George Clooney y Grant Heslov “Los idus de marzo”
Nat Faxon, Alexander Payne, Jim Rash “Los descendientes”

John Logan “La invención de Hugo”
Bridget O’Connor, Peter Straughan “El Topo”
Steven Zaillian y Aaron Sorkin “Moneyball: Rompiendo las reglas”

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
“Un gato en Paris”
“Chico & Rita”
“Kung Fu Panda 2″
“El Gato con Botas”
“Rango”

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
“Bullhead” (Bélgica)
“Monsieur Lazhar” (Canadá)
“Nader and Simin: A separation” (Irán)
“Footnote” (Israel)
“In darkness” (Polonia)

MEJOR FOTOGRAFÍA
Jeff Cronenweth “Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres”
Emmanuel Lubezki “El árbol de la vida”
Janusz Kaminski “War Horse (Caballo de batalla)”
Robert Richardson “La invención de Hugo”
Guillaume Schiffman “The Artist”

MEJOR BANDA SONORA
Ludovic Bource “The Artist”
Alberto Iglesias “El Topo”
Howard Shore “La invención de Hugo”
John Williams “Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio”
John Williams “War Horse (Caballo de batalla)”

MEJOR CANCIÓN
“Man or muppet” (“The muppets”)
“Real in Rio” (“Rio”)

MEJOR MONTAJE
Kirk Baxter y Angus Wall “Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres”
Anne-Sophie Bion y Michel Hazanavicius “The Artist”
Thelma Schoomaker “La invención de Hugo”
Christopher Tellefsen “Moneyball: Rompiendo las reglas”
Kevin Tent “Los descendientes”

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Laurence Bennett y Robert Gould “The Artist”
Rick Carter y Lee Sandales “War Horse (Caballo de batalla)”
Stuart Craig y Stephanie McMillan “Harry Potter y las reliquias de la muerte Parte 2″
Dante Ferretti y Francesco Lo Schiavo “La invención de Hugo”
Anne Seibel y Hélène Dubreuil “Midnight in Paris”

MEJOR VESTUARIO
Mark Bridges “The Artist”
Lisy Christi “Anonymous”
Michael O’Connor “Jane Eyre”
Arianne Phillips “W.E.”
Sandy Powell “La invención de Hugo”

MEJOR MAQUILLAJE
“Albert Nobbs”
“Harry Potter y las reliquias de la muerte Parte 2″
“The Iron Lady”

MEJORES EFECTOS ESPECIALES
“Harry Potter y las reliquias de la muerte Parte 2″
“La invención de Hugo”
“Acero puro”
“El origen del planeta de los simios”
“Transformers: La cara oculta de la luna”

MEJOR SONIDO
“Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres”
“La invención de Hugo”
“Moneyball: Rompiendo las reglas”
“Transformers: La cara oculta de la luna”
“War Horse (Caballo de batalla)”

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
“Drive”
“Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres”
“La invención de Hugo”
“Transformers: La cara oculta de la luna”
“War Horse (Caballo de batalla)”

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
“Hell and Back Again”
“If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front”
“Paradise Lost 3: Purgatory”
“Pina”
“Undefeated”

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
“Pentecost”
“Raju”
“The shore”
“Time freak”
“Tuba Atlantic”

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
“Dimanche/sunday”
“The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore”
“La luna”
“A morning stroll”
“Wild life”

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
“The barber of Birmingham: Foot soldier of the civil rights movement”
“God is the bigger Elvis”
“Incident in new Baghdad”
“Saving Face”
“The tsunami and the cherry blossom”

Conoce a tus enemigos. Ley SOPA, video explicativo.

2012-01-21T09:37:00.001+01:00

El cierre de Megaupload por el FBI y la amenaza de las Leyes SOPA, Sinde y similares no deben ser inogradas por nadie porque nos afectan a todos.

El problema es que la gran mayoría de los usuarios de a pie no entienden de qué va el tema y no se preocupan demasiado por ello. Es el momento de actuar, sino Internet se convertirá en una herramienta más del Gran Hermano, por la que, encima, estaremos pagando.

Aquí os dejo un video que explica bastante bien cómo son y serán las cosas.

Difundidlo, de nosotros depende parar el desastre que se avecina.

¿Por qué yo no tengo uno?: Michelle Pfeiffer

2012-01-17T20:40:00.001+01:00

A poco que nos paremos a pensar, no deja de resultar curioso y extraño que una actriz del nivel de Michelle Pfeiffer no haya ganado nunca un Oscar. Vale que desde hace unos años no se ha lucido escogiendo sus papeles, aunque también cabría preguntarse por qué no le ofrecen nada mejor.

Siempre se ha dicho que en Hollywood no hay buenos papeles para actrices de mediana edad y, salvo raras excepciones, solo las jóvenes o las más veteranas tienen a su alcance roles en los que de verdad puedan desplegar todo su talento. Michelle no lo consiguió en la primera etapa, aunque estuvo a punto en más de una ocasión. Habrá que esperar y ver si en el futuro las aguas vuelven a su cauce y se hace justicia.

El momento álgido de Pfeiffer como actriz fue durante los años 80 y parte los 90, donde se convirtió en una de las más grandes estrellas de la industria del cine con éxitos de taquilla y de crítica como “Frankie & Johnny”, “Los fabulosos Baker Boys”, “Las amistades peligrosas” o “La edad de la inocencia” entre otros muchos. Se codeó con los más grandes; Pacino, Nicholson, Malkovic, Day Lewis, Sean Penn y De Niro, por citar solo algunos.

Sin embargo, la Academia nunca ha reconocido su buen hacer. Michelle Pfeiffer, ha estado nominada a un Oscar en tres ocasiones; dos como actriz principal y una como actriz de reparto, pero en ninguna de ellas se hizo con la estatuilla.

La primera vez fue en la edición de 1989. Nominada como mejor actriz secundaria por su papel en “Las amistades peligrosas” tuvo que batirse el cobre con actrices de la talla de Sigourney Weaver, Frances McDormand o Joan Cusack para que, inexplicablemente, el hombrecillo dorado fuera a parar a las manos de una Geena Davis que, a día de hoy no ha acabado de creérselo. Vale que bordaba su papel en la magnifica “Thelma & Louise” pero no considero que estuviera a la altura de algunas de sus competidoras.

Un año después, a Michelle le llegaría su oportunidad más clara para hacerse con un Oscar. Estaba nominada como mejor actriz por su brillante papel en “Los fabulosos Baker Boys” y era clara favorita tras haber ganado el Globo de Oro y todos los premios importantes de ese año, por delante de Isabelle Adjani o Jessica Lange. Pero Hollywood creyó portuno dar uno de esos Oscars políticamente correctos que premian más a una carrera que a una interpretación, y decidió que podía ser la última oportunidad de que la veterana Jessica Tandy se llevara a casa una estatuilla. Así que las posibilidades de Pfreiffer se fueron paseando tras Miss Daisy y la dejaron compuesta y sin Oscar.

Pasaron un par de años y Michelle volvía a estar entre las candidatas a mejor actriz junto a un trío de actrices para quitarse el sombrero: Susan Sarandon, Emma Thompson, Catherine Deneuve y la menos conocida Mary McDonnell. Este año Pfeiffer ya no era favorita por su papel en “Por encima de todo” y el premio fue para Emma Thompson por su gran interpretación en “Regreso a Howards End”

Desde entonces, los Oscars no han vuelto a acordarse de Michelle Pfeiffer a pesar de sus estupendas interpretaciones en filmes como “Yo soy Sam”, “Lo que la verdad esconde”, “La flor del mal” o “Hairspray”. Es cierto que tampoco ha ayudado su frecuente aparición en productos de calidad más bien cuestionable como “El novio de mi madre”, “Stardust” o “El sueño de una noche de verano”

Hace poco la hemos visto en “Noche de fin de año”, y próximamente la veremos en “Welcome to people” y en la nueva de Tim Burton (como no, con Johnny Deep) “Dark Shadows”. Parece poco probable que le caiga alguna nominación por ninguna de ellas.

Esperemos que tenga mayor acierto en el futuro con los roles que interprete y que, por fin, le den un Oscar más que merecido. Eso si, espero que sea por un gran papel y con todo merecimiento, y no uno que intente compensar el error de no habérselo dado antes.

Globos de Oro 2012: Lista completa de ganadores

2012-01-16T20:16:00.001+01:00

- MEJOR PELÍCULA DRAMÁTICA
«Hugo»
«Moneyball»
«War Horse»
«Los descendientes»
«Criadas y señoras»
«Los idus de marzo»

- MEJOR PELÍCULA COMEDIA/MUSICAL
«The Artist»
«La boda de mi mejor amiga»
«Midnight in Paris»
«Mi semana con Marilyn»
«50/50»

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- MEJOR DIRECTOR
Michel Hazanavicius por «The Artist»
Martin Scorsese por «La invención de Hugo»
Alexander Payne por «Los descendientes»
Woody Allen por «Midnight in Paris»
George Cloney por «Los idus de marzo»

- MEJOR ACTRIZ EN PELÍCULA DRAMÁTICA
Meryl Streep por «La Dama de Hierro»
Viola Davis por «Criadas y señoras»
Glenn Close por «Albert Nobbs»
Tilda Swinton por «We Need to Talk About Kevin»
Rooney Mara por «Los hombres que no amaban a las mujeres»

- MEJOR ACTOR EN PELÍCULA DRAMÁTICA
Brad Pitt por «Moneyball: Rompiendo las reglas»
George Clooney por «Los descendientes»
Leonardo DiCaprio por «J. Edgar»
Michael Fassbender por «Shame»
Ryan Gosling por «Los idus de marzo»

- MEJOR ACTRIZ EN PELÍCULA COMEDIA/MUSICAL
Kristen Wiig por «La boda de mi mejor amiga»
Michelle Williams por «My Week with Marilyn»
Charlize Theron por «Young Adult»
Jodie Foster por «Un dios salvaje»
Kate Winslet por «Un dios salvaje»

- MEJOR ACTOR EN PELÍCULA COMEDIA/MUSICAL
Jean Dujardin por «The Artist»
Owen Wilson por «Midnight in Paris»
Brendan Gleeson por «The Guard»
Joseph Gordon-Levitt por «50/50»
Ryan Gosling por «Crazy, Stupid, Love»

- MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Octavia Spencer por «Criadas y señoras»
Jessica Chastain por «Criadas y señoras»
Shailene Woodley por «Los descendientes»
Bérénice Bejo por «The Artist»
Janet McTeer por «Albert Nobbs»

- MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Jonah Hill por «Moneyball: Rompiendo las reglas»
Albert Brooks por «Drive»
Christopher Plummer por «Principiantes»
Kenneth Branagh por «My Week with Marilyn»
Viggo Mortensen por «Un método peligroso»

- MEJOR GUIÓN
Aaron Sorkin y Steven Zaillian por «Moneyball: Rompiendo las reglas»
Alexander Payne, Nat Faxon y Jim Rash por «Los descendientes»
Michel Hazanavicius por «The Artist»
Woody Allen por «Midnight in Paris»
George Clooney, Grant Heslov y Beau Willimon por «Los idus de marzo»

- MEJOR BANDA SONORA
Ludovic Bource por «The Artist»
Trent Reznor y Atticus Ross por «Los hombres que no amaban a las mujeres»
Howard Shore por «La invención de Hugo»
John Williams por «War Horse (Caballo de batalla)»
Abel Korzeniowski por «W.E.»

- MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
‘Lay Your Head Down’ de «Albert Nobbs»
‘Hello Hello’ de «Gnomeo y Julieta»
‘The Living Proof’ de «Criadas y señoras»
‘The Keepe’ de «Machine Gun Preacher»
‘Masterpiece’ de «W.E».

- MEJOR PELÍCULA EN LENGUA EXTRANJERA
«Nader y Simin, una separación» (Irán)
«La piel que habito» (España)
«The Flowers of War» (China)
«In the Land of Blood and Honey» (Estados Unidos)
«El niño de la bicicleta» (Bélgica)

- MEJOR PELÍCULA ANIMADA
«Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio»
«Arthur Christmas»
«Cars 2»
«El gato con botas»
«Rango»

Televisión

MEJOR SERIE DE DRAMA
Boss
Homeland
Boardwalk Empire
Juego de Tronos
American Horror History

MEJOR ACTRIZ EN SERIE DRAMÁTICA
Julianna Margulies por «The Good Wife»
Claire Danes por «Homeland»
Mireille Enos por «The Killing»
Julianna Margulies por «The Good Wife»
Madeline Stowe por «Revenge»
Callie Thorne por «Necessary Roughness»

MEJOR ACTOR EN SERIE DRAMÁTICA
Bryan Cranston por «Breaking Bad»
Steve Buscemi por «Boardwalk Empire»
Damian Lewis por «Homeland»
Kelsey Grammer por «Boss»
Jeremy Irons por «Los Borgia»

MEJOR SERIE DE COMEDIA
Modern Family
Glee
Enlightened
Episodes
New Girl

MEJOR ACTRIZ EN SERIE DE COMEDIA O MUSICAL
Tina Fey por «Rockefeller Plaza»
Laura Dern por «Enlightened»
Zooey Deschanel por «New Girl»
Laura Linney por «The Big C»
Amy Poehler por «Parks and Recreation»

MEJOR ACTOR EN SERIE DE COMEDIA O MUSICAL
Alec Baldwin por «Rockefeller Plaza»
David Duchovny por «Californication»
Johnny Galecki por vThe Big Bang Theory»
Thomas Jane por «Hung»
Matt LeBlanc por «Episodes»

MEJOR MINISERIE O TELEFILME
Too Big To Fail
The Hour
Downton Abbey
Mildred Pierce
Cinema Verite

MEJOR ACTRIZ EN MINISERIE O TELEFILME
Kate Winslet por «Mildred Pierce»
Diane Lane por «Cinema Verite»
Romola Garai por «The Hour»
Elizabeth McGovern por «Downtown Abbey»
Emily Watson por «Appropriate Adult»

MEJOR ACTOR EN MINISERIE O TELEFILME
Hugh Bonnevile por «Downton Abbey»
Idris Elba por «Luther»
William Hurt por «Too Big to Fail»
Bill Nighy por «Page Eight»
Dominic West por «The Hour»

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA EN MINISERIE O TELEFILME

Jessica Lange por «American Horror Story»
Kelly MacDonald por «Boardwalk Empire»
Maggie Smith por «Downton Abbey»
Sofia Vergara por Modern Family»
Evan Rachel Wood por vMildred Pierce»

MEJOR ACTOR SECUNDARIO EN MINISERIE O TELEFILM

Peter Dinklage por «Juego de tronos»
Paul Giamatti por «Too Big to Fail»
Guy Pearce por «Mildred Pierce»
Tim Robbins por «Cinema Verite»
Eric Stonestreet por «Modern Family»

“Los idus de marzo”: Crítica de cine en pocas palabras

2012-01-15T20:15:00.001+01:00

3 Oscars y 12 nominaciones, contando solamente estos premios, es el nada desdeñable bagaje del impresionante reparto del filme que hoy nos ocupa. A saber: Ryan Gosling, George Clooney, Phillip Seymour Hoffman, Paul Giamatti, Evan Rachel Wood y Marisa Tomei.

La película narra las intrigas políticas que conllevan unas elecciones primarias del partido demócrata en los E.E.U.U. y de cómo lidia con ellas un joven idealista que trabaja como director de comunicaciones de uno de los candidatos.

La película es entretenida y quien disfrute de tramas políticas más que yo, sabrá encontrarle mayores virtudes y apreciarla en su justa medida.

Las interpretaciones son fantásticas y sustentan el peso de un film cuyo guión se nutre de escenarios comunes ya desgastados y que, salvo un par de giros más o menos inesperados, no sorprende y mantiene la intriga lo imprescindible para no llegar a aburrir a los menos interesados en tramas políticas.

Lo mejor: Los actores y sus interpretaciones, ninguno desentona.

Lo peor: No sorprende lo suficiente. A la historia le falta fuerza.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1124035/

¿Por qué yo no tengo uno?

2012-01-10T20:00:00.001+01:00

Todos sabemos y estamos de acuerdo en que los Oscar de la Academia de Hollywood no son los premios más justos de la industria cinematográfica, ni siempre los ganadores son mejores que los demás candidatos, sino que hay factores externos que, en ocasiones, condicionan las votaciones.

En esta nueva sección iré dando cabida a esos grandes actores, actrices y directores que ya deberían haber recibido el reconocimiento de la Academia y que, sin embargo, siguen esperando a que llegue ese momento. Analizaré los posibles motivos que hayan podido provocar esa situación y echaremos un vistazo al futuro para ver qué posibilidades hay de que la tortilla dé la vuelta y su talento se vea por fin recompensado.

Os invito a que deis vuestras opiniones y participéis.

Nominaciones a los Premios Goya 2012: Noticias de cine en pocas palabras

2012-01-10T18:34:00.001+01:00

Aquí os dejo la lista completa de las nominaciones a los Goya de este año. Como era de esperar, “La piel que habito” y “No habrá paz para los malvados” copan las nominaciones. ¿Cuál se llevará el gato al agua? Se admiten apuestas. Podéis proponer a vuestros favoritos.

El resultado el próximo 19 de febrero.

MEJOR PELÍCULA
No habrá paz para los malvados
La piel que habito
La voz dormida
Blackthorn (sin destino)

MEJOR DIRECTOR
Enrique Urbizu (No habrá paz para los malvados)
Mateo Gil (Blackthorn (sin destino))
Pedro Almodóvar (La piel que habito)
Benito Zambrano (La voz dormida)

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Verónica Echegui (Katmandú, un espejo en el cielo)
Salma HAyek (La chispa de la vida)
Elena Anaya (La piel que habito)
Inma Cuesta (La voz dormida)

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Daniel Brühl (Eva)
Luis Tosar (Mientras duermes)
José Coronado (No habrá paz para los malvados)
Antonio Banderas (La piel que habito)

MEJOR DIRECTOR NOVEL
Kike Maíllo (Eva)
Eduardo Chapero Jackson (Verbo)
Paco Arango (Maktub)
Paula Ortiz (De tu ventana a la mía)

GUIÓN ORIGINAL
Blackthorn (sin destino)
Eva
Midnight in Paris
No habrá paz para los malvados

GUIÓN ADAPTADO
La piel que habito
Arrugas
Katmandú, un espejo en el cielo
La voz dormida

MEJOR ACTOR DE REPARTO
Juan Diego (23F, la película)
Lluis Homar (Eva)
Juanjo Artero (No habrá paz para los malvados)
Raúl Arévalo (Primos)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Maribel Verdú (De tu ventana a la mía)
Pilar López de Ayala (Intruders)
Ana Wagener (La voz dormida)
Goya Toledo (Maktub)

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA
Boleto al paraíso (Cuba)
Miss bala (México)
Un cuento chino (Argentina)
Violeta se fue a los cielos (Chile)

MEJOR PELÍCULA EUROPEA
Jane Eyre (Reino Unido)
Melancolía (Dinamarca)
The Artist (Francia)
Un dios salvaje (Francia - Alemania - Polonia)

MEJOR FOTOGRAFÍA
Blackthorn (sin destino)
Eva
La piel que habito
No habrá paz para los malvados

MEJOR MÚSICA ORIGINAL
Blackthorn (sin destino)
Eva
La piel que habito
No habrá paz para los malvados

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL
De tu ventana a la mía
La voz dormida
Maktub
Verbo

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN
Arrugas
Cartago Nova
Papá, soy una zombie
The Little Wizard

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
30 años de oscuridad
El cuaderno de barro
Escuchando al juez Garzón
Morente

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN
María León (La voz dormida)
Michelle Jenner (No tengas miedo)
Blanca Suárez (La piel que habito)
Alba García (Verbo)

MEJOR ACTOR REVELACIÓN
José Mota (La chispa de la vida)
Marc Clotet (La voz dormida)
Adrián Lastra (Primos)
Jan Cornet (La piel que habito)

MEJORES EFECTOS ESPECIALES
Eva
Intruders
La piel que habito
No habrá paz para los malvados

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
Blackthorn (sin destino)
Eva
La piel que habito
No habrá paz para los malvados

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO
Blackthorn (sin destino)
La voz dormida
La piel que habito
No habrá paz para los malvados

MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN
Blackthorn (sin destino)
La piel que habito
No habrá paz para los malvados
Eva

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
Alma
Nuevos tiempos
Regreso a Viridiana
Virgen Negra

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN
Birdboy
Ella
Quién aguanta más
Rosa

Fuente de la lista: Cinemanía.es

Nominaciones a los Globos de oro 2011–Noticias de cine en pocas palabras

2011-12-19T19:09:00.001+01:00

Ya tenemos la lista completa de nominados. Los ganadores se conocerán el 15 de enero, que es cuando se celebra la ceremonia.

Ya podeis empezar a hacer predicciones, comentarios, vuestros favoritos…

CINE

Mejor película – Drama

Los descendientes (2011)
Criadas y señoras (2011)
La invención de Hugo (2011/II)
Los idus de marzo (2011)
Moneyball: Rompiendo las reglas (2011)
War Horse (2011)

Mejor película – Musical o Comedia

The Artist (2011)
La boda de mi mejor amiga (2011)
50/50 (2011)
Midnight in Paris (2011)
My Week with Marilyn (2011)

Mejor actor – Drama

George Clooney por Los descendientes (2011)
Leonardo DiCaprio por J. Edgar (2011)
Michael Fassbender por Shame (2011)
Ryan Gosling por Los idus de marzo (2011)
Brad Pitt por Moneyball: Rompiendo las reglas (2011)

Mejor actriz – Drama

Glenn Close, Albert Nobbs (2011)
Viola Davis, Criadas y señoras (2011)
Rooney Mara, Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011)
Meryl Streep, La dama de hierro (2011)
Tilda Swinton , We Need to Talk About Kevin (2011)

Mejor actor – Musical o Comedia

Jean Dujardin por The Artist (2011)
Brendan Gleeson por The Guard (2011)
Joseph Gordon-Levitt por 50/50 (2011)
Ryan Gosling por Crazy, Stupid, Love. (2011)
Owen Wilson por Midnight in Paris (2011)

Mejor actriz – Musical o Comedia

Jodie Foster por Un Dios Salvaje (2011)
Charlize Theron por Young Adult (2011)
Kristen Wiig por La boda de mi mejor amiga (2011)
Michelle Williams por My Week with Marilyn (2011)
Kate Winslet por Un Dios Salvaje (2011)

Mejor actor de reparto

Kenneth Branagh por My Week with Marilyn (2011)
Albert Brooks por Drive (2011)
Jonah Hill por Moneyball: Rompiendo las reglas (2011)
Viggo Mortensen por Un método peligroso (2011)
Christopher Plummer por Beginners (2010)

Mejor actriz de reparto

Bérénice Bejo por The Artist (2011)
Jessica Chastain por Criadas y señoras (2011)
Janet McTeer por Albert Nobbs (2011)
Octavia Spencer por Criadas y señoras (2011)
Shailene Woodley por Los descendientes (2011)

Mejor director

Woody Allen por Midnight in Paris (2011)
George Clooney por Los idus de marzo (2011)
Michel Hazanavicius por The Artist (2011)
Alexander Payne por Los descendientes (2011)
Martin Scorsese por La invención de Hugo (2011/II)

Mejor guión

The Artist (2011): Michel Hazanavicius
Los descendientes (2011): Alexander Payne, Nat Faxon, Jim Rash
Los idus de marzo (2011): George Clooney, Grant Heslov, Beau Willimon
Midnight in Paris (2011): Woody Allen
Moneyball: Rompiendo las reglas (2011): Steven Zaillian, Aaron Sorkin, Stan Chervin

Mejor canción

Albert Nobbs (2011): Brian Byrne, Glenn Close (“Lay Your Head Down”)
Gnomeo y Julieta (2011): Elton John, Bernie Taupin (“Hello Hello”)
Criadas y señoras (2011): Mary J. Blige, Thomas Newman, Harvey Mason Jr., Damon Thomas (“The Living Proof”)
Machine Gun Preacher (2011): Chris Cornell (“The Keeper”)
W.E. (2011): Madonna, Julie Frost, Jimmy Harry (“Masterpiece”)

Mejor banda sonora

The Artist (2011): Ludovic Bource
Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011): Trent Reznor, Atticus Ross
La invención de Hugo (2011/II): Howard Shore
War Horse (2011): John Williams
W.E. (2011): Abel Korzeniowski

Mejor película de animación

Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio (2011)
Arthur Christmas: Operación regalo (2011)
Cars 2 (2011)
El gato con botas (2011)
Rango (2011)

TELEVISIÓN

Mejor serie – Drama

“American Horror Story” (2011)
“Boardwalk Empire” (2010)
“Boss” (2011)
“Juego de tronos” (2011)
“Homeland” (2011)

Mejor serie – Musical o Comedia

“Iluminada” (2011)
“Episodes” (2011)
“Glee” (2009)
“Modern Family” (2009)
“New Girl” (2011)

Mejor miniserie o película hecha para TV

Cinema Verite (2011) (TV)
“Downton Abbey” (2010)
“The Hour” (2005)
“Mildred Pierce” (2011)
Too Big to Fail (2011) (TV)

Mejor actor – Drama

Steve Buscemi por “Boardwalk Empire” (2010)
Bryan Cranston por “Breaking Bad” (2008)
Kelsey Grammer por “Boss” (2011)
Jeremy Irons por “Los Borgia” (2011)
Damian Lewis por “Homeland” (2011)

Mejor actriz – Drama

Claire Danes por “Homeland” (2011)
Mireille Enos por “The Killing” (2011)
Julianna Margulies por “The Good Wife” (2009)
Madeleine Stowe por”Revenge” (2011)
Callie Thorne por “Necessary Roughness” (2011)

Mejor actor – Musical o Comedia

Alec Baldwin por “Rockefeller Plaza” (2006)
David Duchovny por “Californication” (2007)
Johnny Galecki por “Big Bang” (2007)
Thomas Jane por “Hung” (2009)
Matt LeBlanc por “Episodes” (2011)

Mejor actriz – Musical o Comedia

Laura Dern por “Iluminada” (2011)
Zooey Deschanel por “New Girl” (2011)
Tina Fey por “Rockefeller Plaza” (2006)
Laura Linney por “Con C mayúscula (The Big C)” (2010)
Amy Poehler por “Parks and Recreation” (2009)

Mejor actor en Mini-Serie o Tv movie

Hugh Bonneville por “Downton Abbey” (2010)
Idris Elba por “Luther” (2010)
William Hurt por Too Big to Fail (2011) (TV)
Bill Nighy por Page Eight (2011) (TV)
Dominic West por “The Hour” (2011)

Mejor actriz en Mini-Serie o Tv movie

Romola Garai por “The Hour” (2011)
Diane Lane por Cinema Verite (2011) (TV)
Elizabeth McGovern por “Downton Abbey” (2010)
Emily Watson por “Appropriate Adult” (2011)
Kate Winslet por “Mildred Pierce” (2011)

Mejor actor de reparto

Peter Dinklage por “Juego de tronos” (2011)
Paul Giamatti por Too Big to Fail (2011) (TV)
Guy Pearce por “Mildred Pierce” (2011)
Tim Robbins por Cinema Verite (2011) (TV)
Eric Stonestreet por “Modern Family” (2009)

Mejor actriz de reparto

Jessica Lange por “American Horror Story” (2011)
Kelly Macdonald por “Boardwalk Empire” (2010)
Maggie Smith por “Downton Abbey” (2010)
Sofía Vergara por “Modern Family” (2009)
Evan Rachel Wood por “Mildred Pierce” (2011)

Aqui os dejo un enlace a la web oficial de los Globos: http://www.goldenglobes.org/

FRACASO DE LA PRIMERA RUTA DE TAPEO “SABORES DE OUTONO” ORGANIZADA EN PONTEAREAS – NOTICIAS EN POCAS PALABRAS

2011-11-03T22:59:00.001+01:00

A pesar de lo que nos quieran vender los políticos locales en los medios de comunicación (podéis ver el artículo que publicó Faro de Vigo al respecto aquí) la primera ruta de tapeo organizada por el Ayuntamiento de Ponteareas resultó ser un auténtico fiasco y un claro ejemplo de cómo no deben hacerse las cosas.

Para empezar, el hecho de que no se publicitara el evento hasta la misma semana de su celebración causó que mucha gente no se enterara de que iba el asunto hasta que entraba en los locales y allí alguien se lo explicaba. Parece mentira que el fin de semana anterior, cuando la gente sale y se mueve por los locales, no hubiera un mísero cartel anunciando la propuesta.

Para continuar, 2 de los 22 locales que formaban parte de la ruta habían cerrado ya sus puertas al publico.

Algo que no dejó de llamar mi atención y la de mis acompañantes, fue que algunos de los locales que se adhirieron a la celebración obsequian a sus clientes habitualmente con tapas mejores, más abundantes y elaboradas que las que ofrecieron esos días.

La mayoría de los locales agotó sus existencias demasiado pronto, algo que puede ser comprensible el primer día, pero lo normal es que vista la demanda que tenían las tapas, el sábado y el domingo se hubieran abastecido lo suficiente. Ni por esas; hubo locales que a las 20:00 ya no tenían tapas para ofrecer a sus clientes, si bien se agradece que todos ellos trataran de suplir las ausencias con otras alternativas más o menos elaboradas.

La gota que colmó el vaso llegó cuando en uno de los locales (que, para mayor delito, es un local de comidas, cosa que el 50% de los locales participantes no eran) nos “obsequiaron” con la tapa que os muestro a continuación para ¡5 personas!

Es, más o menos, lo equivalente a poner 5 aceitunas con un poco de salsa para mojarlas. Es evidente que lo que se ganó ese local fue que ninguno de los que estábamos en aquella mesa volverá allí para celebrar una comida.

Hasta ahora me he abstenido de dar nombres para lo malo, aunque si me gustaría resaltar la calidad de algunas tapas como las de Tapería Novo Túnel, Bar El Parque o el Distrito Apache y la atención e interés de locales como Tapería Macdona, Café Onde Sempre y Pub Babas que, a pesar de haber agotado las tapas, se las ingeniaron para ofrecer unas tapas alternativas más que decentes.

En fin, la idea es buena pero la forma en la que se ha llevado a cabo no. Esperemos que en años sucesivos, se repita la experiencia y tanto organizadores como participantes aprendan de sus errores.

La Saga Crepúsculo: Amanecer Parte 1–Tráileres en pocas palabras

2011-09-18T13:24:00.001+02:00

Quedan exactamente dos meses, a contar desde hoy, para que se estrene la esperadísima primera parte del desenlace de una de las sagas más conocidas y exitosas de los últimos años tanto a nivel literario como cinematográfico.

Los productores de Amanecer, han optado por sumarse a la iniciativa de la Saga de Harry Potter y dividir la última historia en dos partes, cosa que por otro lado ya había vaticinado yo nada más leer el libro, cuando todavía no se había rodado siquiera la segunda parte. Aqui

Por un lado, bien para ellos, que con un poco más de inversión, estrenan dos películas de éxito asegurado, recaudando el doble en taquilla. Por otro, bien para los fans, que pueden disfrutar de una historia con menos cortes.

Todos ganamos. Aquí os dejo los tráileres de la película para ir abriendo boca…

Rec[3] Genesis ya tiene fecha de estreno: Noticias de cine en pocas palabras

2011-09-06T17:11:00.004+02:00

Será el 30 de marzo de 2012 cuando conozcamos el origen del incidente relatado en Rec y Rec[2].

La película será una precuela y estará protagonizada por Leticia Dolera y Diego Martin y dirigida por Paco Plaza, esta vez en solitario.

Recordemos que esta película será la penúltima de la saga, que se cerrará con Rec [Apocalipsis]todavía sin fecha de estreno.

SUPERMAN PIERDE LOS CALZONCILLOS EN SU NUEVA PELÍCULA: NOTICIAS DE CINE EN POCAS PALABRAS

2011-09-05T16:35:00.006+02:00

Pues si, resulta que en el próximo largometraje que veremos en cine sobre el hombre de acero, que precisamente se llamará así, "El hombre de acero", se producirá un cambio importante en la indumentaria del superhéroe más importante de todos los tiempos.

Y es que según la visión del director de la cinta, Zack Snyder, Superman llevará un traje de un color azul mucho más oscuro y no llevará los típicos calzones rojos con el cinturón amarillo, sino que ambos serán eliminados y sustituidos por unas finas líneas que harán resaltar la anatomía del personaje. Bonito, lo que se dice bonito, no es. Veremos si la censura no hace necesarios arreglos digitales para no herir sensibilidades como pasó con Brandon Routh en “Superman Returns”.

Conociendo los antecedentes de Snyder que ya ha dirigido otras adaptaciones como "Watchmen", "300" o "Suckerpunch" podemos imaginar sensiblemente el tipo de estética que nos espera en la nueva aventura de Superman. Desde luego, la cosa promete, sobre todo si comprobamos el reparto: Henry Cavill, Amy Adams, Russel Crowe, Kevin Costner, Diane Lane, Julia Ormond, Lawrence Fishburne y Michael Shannon entre otros.

Habrá que esperar al 14 de junio de 2013 para comprobar si está a la altura del mito.

Super 8: Crítica de cine en pocas palabras

2011-09-04T12:38:00.002+02:00

Super 8 parecía destinada a ser algo grande por muchos motivos. Spielberg de productor, Abrams de director, un rodaje y un argumentos que eran alto secreto… sin embargo no ha cumplido las expectativas.

No me entendáis mal, el film es más que correcto, entretiene y emociona y toca muchos temas durante su desarrollo. La primera media hora es auténticamente trepidante e intensa, pero se va diluyendo poco a poco hasta quedarse estancada en la normalidad para finalmente dar paso a la ñoñez y a un final incomprensible e indigno.

Le pesan demasiado sus lugares comunes con las fuentes de las que bebe sin siquiera intentar disimularlo. Durante todo el metraje nos es completamente imposible quitarnos de la cabeza clásicos como E.T., Cuenta conmigo, Encuentros en la 3ª Fase o Perdidos.

No lo lamentareis si vais a verla, pero no esperéis de ella tanto como esperaba yo.

Lo mejor: El accidente que da inicio a la trama. Elle Fanning, todo un portento de la interpretación infantil, como en su día lo fue su hermana Dakota.

Lo peor: El final. A unos narradores tan estupendos y experimentados como Spielberg y Abrams debe exigírsele un final a la altura del resto de la historia.

FICHA EN IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1650062/

Fechas de estreno de series 2011-2012 en USA: Noticias de series en pocas palabras

2011-09-03T16:38:00.001+02:00

Algo bueno tenía que tener eso de que se acabara el verano y es que vuelve la temporada de series a la TV. La espera va llegando a su fin.

Sorprenden algunas fechas como los tardíos estrenos de House y, sobre todo, de Bones. Aunque en el caso de esta última está más que justificado debido al embarazo de Emily Deschanel.

También habrá que comprobar cómo sobrevive al cambio de protagonista Dos Hombres y Medio y también si los estrenos que vienen son tan buenos como los pintan, sobre todo Terranova, Pam Am y New Girl

A continuación os dejo una lista con los estrenos de las series más importantes en USA. No están todas la que son, pero sí son todas las que están…

Jueves 15 de Septiembre

Cronicas Vampiricas (Temporada 3)

Lunes 19 de Septiembre

Como conocí a vuestra madre (Temporada 7)

Dos hombres y medio (Temporada 9)

Hawaii 5.0 (Temporada 2)

The Playboy Club (NOVEDAD)

Martes 20 de Septiembre

New Girl  (NOVEDAD)

Miércoles 21 de Septiembre

Modern Family (TEMPORADA 3, premiere de una hora)

Jueves 22 de Septiembre

The Big Bang Theory (TEMPORADA 5)
Charlie’s Angels (NOVEDAD)
Anatomía de Grey (TEMPORADA 8, premiere de dos horas)
El Mentalista (TEMPORADA 4)

Viernes 23 de Septiembre

Fringe (TEMPORADA 4)

Domingo 25 de Septiembre

Mujeres Desesperadas (TEMPORADA 8)

Pan Am (NOVEDAD)

Lunes 26 de Septiembre

Terra Nova (NOVEDAD)

Jueves 29 de Septiembre
How To Be a Gentleman (NOVEDAD)

Sin Cita Previa (TEMPORADA 5)

Lunes 3 de Octubre

House (TEMPORADA 8)

Domingo 16 de Octubre
The Walking dead (TEMPORADA 2)

Jueves 3 de Noviembre
Bones (TEMPORADA 7)

Enero de 2012
Spartacus : Vengeance
Pequeñas Mentirosas (TEMPORADA 2 – 2ª PARTE)

SuckerPunch –Tráileres en pocas palabras

2011-03-10T23:00:00.001+01:00

Aquí os dejo un avance en de lo nuevo de Zack Snider (300, Watchmen…) que se estrenará en España el próximo 25 de marzo.

Tiene una pinta bárbara. Esperemos que cumpla con las expectativas.

The Amazing Spiderman – Noticias de cine en pocas palabras

2011-03-02T22:48:00.002+01:00

Poco a poco van apareciendo muevas imágenes y noticias sobre el reboot de la saga Spiderman. Aquí os voy a dejar dos de las más comentadas por el tema del nuevo traje.

Ya llevan unos días circulando por la red y, como yo, las habréis visto en muchos sitios y habréis leído muchos comentarios.

He leído comentarios de todo tipo, a favor, en contra y mencionando detalles como el de que los dedos del traje pasen a ser azules en lugar de rojos. Sorprendentemente, hasta ahora no he leído un solo comentario acerca del detalle que me parece más interesante y revelador de la foto, y son los dispositivos que lleva en la muñeca para lanzar las telarañas. Parece que, por fin, Peter Parker ya no fabricará las telarañas con su propio cuerpo, sino que vuelve a los orígenes de los comics y tendrá que llevar cartuchos de fluido que se le acabarán y tendrá que sustituir, cosa que en las historias daba mucho juego.

Desde mi punto de vista una gran noticia.

Seguiremos esperando impacientes más imágenes y novedades.

Los Oscars 2010: Ganadores–Noticias de cine en pocas palabras

2011-03-01T21:50:00.001+01:00

Bueno, aquí tenéis el listado de los ganadores. Al final no iba yo tan desencaminado y ha sido una de las galas con los premios más repartidos que recuerdo. Además, todos bastante justos en general. Yo solo estaría en desacuerdo con el de Mejor Guión Original, que creo que lo merecía Origen y el de Montaje que creo que El Cisne Negro podría haber sido tan ganadora como lo fue La Red Social. También cambiaría a Melissa Leo por Amy Adams pero esto más por devoción que por otra cosa. Creo que el Oscar está bien dado, pero Amy ya lo debería haber ganado por La duda.

Si tenemos que hablar de una gran derrotada, ha sido Valor de ley, una gran película que lamentablemente no ha visto reconocido su valor en forma de premios, aunque creo que tampoco le hacen falta. Tampoco habrán quedado muy contentos los productores de La Red Social, que entró con mucha fuerza en la campaña pre-Oscar pero que poco a poco fue perdiendo terreno frente a otras candidatas.

Los ganadores:

Mejor película del año
El discurso del rey

Mejor película de lengua extranjera
In a Better World, de Susanne Bier (Dinamarca)

Mejor película de animación
Toy Story 3

Mejor dirección
Tom Hooper por El discurso del rey

Mejor interpretación por una actriz en un papel protagonista
Natalie Portman por Cisne negro

Mejor interpretación por un actor en un papel protagonista
Colin Firth por El discurso del rey

Mejor interpretación por una actriz en un papel de reparto
Melissa Leo por The Fighter

Mejor interpretación por un actor en un papel de reparto
Christian Bale por The Fighter

Mejor guión escrito directamente para la pantalla
El discurso del rey

Mejor guión basado en material previamente producido o publicado
La red social

Mejor música - partitura original
Trent Reznor yAtticus Ross por La red social

Mejor música - canción original
‘We Belong Together’, de Toy Story 3. Música y letras de Randy Newman

Mejor fotografía
Wally Pfister por Origen

Mejor dirección artística
Alicia en el País de la Maravillas. Robert Stromberg (diseño de producción), Karen O’Hara (decorados)

Mejor diseño de vestuario
Colleen Atwood por Alicia en el País de la Maravillas

Mejor maquillaje
Rick Baker y Dave Elsey por El hombre lobo

Mejor montaje
Angus Wall y Kirk Baxter La red social

Mejor mezcla de sonido
Richard King por Origen

Mejores efectos visuales
Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb por Origen

Mejor montaje de sonido
Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick por Origen

Mejor cortometraje de imagen real
God of Love, de Luke Matheny

Mejor cortometraje de animación
The Lost Thing, de Shaun Tan y Andrew Ruhemann

Mejor largometraje documental
Inside Job, de Charles Ferguson and Audrey Marrs

Mejor cortometraje documental
Strangers No More, de Karen Goodman y Kirk Simon

Los Oscar 2010: Mi apuesta–Noticias de cine en pocas palabras

2011-02-27T14:55:00.001+01:00

Este año se me han quedado muchas atrás, pero me he visto lo más importante.

Me sale una quiniela rara, rara, muy repartida. De hecho, la más repartida que recuerdo.

Ya veremos cómo se me da este año…

Mejor película del año: El discurso del rey

Mejor película de lengua extranjera: Biutiful, de Alejandro González Iñárritu (México)

Mejor película de animación: Toy Story 3

Mejor dirección: Tom Hooper por El discurso del rey

Mejor interpretación por una actriz en un papel protagonista: Natalie Portman por Cisne negro

Mejor interpretación por un actor en un papel protagonista: Colin Firth por El discurso del rey

Mejor interpretación por una actriz en un papel de reparto: Amy Adams por The Fighter

Mejor interpretación por un actor en un papel de reparto: Christian Bale por The Fighter

Mejor guión escrito directamente para la pantalla: Origen

Mejor guión basado en material previamente producido o publicado: Valor de ley (True Grit)

Mejor música - partitura original: A.R. Rahman por 127 horas

Mejor música - canción original: ‘We Belong Together’, de Toy Story 3. Música y letras de Randy Newman

Mejor fotografía: Roger Deakins por True Grit (Valor de ley)

Mejor dirección artística: Alicia en el País de la Maravillas. Robert Stromberg (diseño de producción), Karen O’Hara (decorados)

Mejor diseño de vestuario: Mary Zophres por True Grit (Valor de ley)

Mejor maquillaje: Rick Baker y Dave Elsey por El hombre lobo

Mejor montaje: Andrew Weisblum por Cisne negro

Mejor mezcla de sonido: Richard King por Origen

Mejores efectos visuales: Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb por Origen

Mejor montaje de sonido: Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick por Origen

Mejor cortometraje de imagen real: The Confession, de Tanel Toom

Mejor cortometraje de animación: The Lost Thing, de Shaun Tan y Andrew Ruhemann

Mejor largometraje documental: Exit through the Gift Shop, de Banksy and Jaimie D’Cruz

Mejor cortometraje documental: Strangers No More, de Karen Goodman y Kirk Simon

“Valor de ley”– Crítica de cine en pocas palabras

2011-02-18T22:20:00.001+01:00

Empezaré diciendo que no he visto (o al menos no recuerdo haber visto) la versión del 68 que le valió a John Wayne el Oscar, que versionan ahora los hermanos Coen. Con ello quiero decir que mi opinión es completamente independiente y no se ve influenciada por si aquella era mejor o peor película que esta. Lo que sí puedo decir es que Valor de Ley de los Coen es de lo mejorcito que nos podemos encontrar en la cartelera ahora mismo.

Con un reparto de lujo (que gran descubrimiento Hailee Steinfeld) y una gran puesta en escena, los Coen nos devuelven el western más clásico, con una mezcla perfecta de aventura, acción, humor y drama y todo ello al más puro estilo de los “Coeniano”.

La película cuenta también con un guión ágil, fantástico y un gran apartado técnico y se postula como la gran competidora de El discurso del rey y La Red Social, a acaparar mayor número de Oscar, aunque en algunos lo tendrá verdaderamente difícil.

Lo tendrá crudo Jeff Bridges para emular a John Wayne y ganar el Oscar por ese mismo rol. El hecho de haberlo ganado el año pasado y que Colin Firth ha arrasado (merecidamente) allá por donde ha ido, parece que aleja a Bridges de su segunda estatuilla.

Tampoco será fácil que la debutante Hailee se lo lleve por su primera actuación, sobre todo teniendo que batirse el cobre con actrices como Melissa Leo y Amy Adams (¡¡¡ un Oscar para ella ya, por favor !!!). Aquí, por cierto, se podría discutir sobre las dudosas elecciones de las productoras de a qué premios envían sus propuestas. Hailee Steinfeld carga ella solita con buena parte de la película. Es una principal en toda regla y proponerla como secundaria solo puede obedecer a dos razones: ser debutante y querer asegurarse una nominación.

En fin, volviendo a la película en si misma, os recomiendo que no la dejéis pasar porque disfrutareis del cine en todo su esplendor durante las casi dos horas que dura.

Lo mejor: Las negociaciones de Mattie. Hailee Steinfeld y Jeff Bridges.

Lo peor: Josh Brolin. Aunque el marketing es el marketing, me parece injusto que se destaque en el cartel de la película a Josh Brolin, que tiene escasos 7 u 8 minutos de metraje con una interpretación más bien discreta y no aparezca el nombre de Hailee Steinfeld, que lleva el peso de todo el film.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1403865/

QUINIELA OSCAR 2010

2011-02-17T00:15:00.001+01:00

Un año más (y ya van 3) os invito a que deis vuestra opinión y participéis en la quiniela de los Oscars.

Como en años anteriores, el acertante que haga pleno se llevará de premio un magnífico lote de cine clásico en DVD.

En caso de haber más de un acertante, el premio será para el participante que haya enviado su apuesta en primer lugar. Se podrá participar hasta las 00:00H del día 28 de febrero y se aceptan un máximo de 3 apuestas por dirección de email. En caso de existir más de tres apuestas de una misma dirección de email, solo se tendrán en cuenta las tres primeras recibidas.

Para participar solo tenéis que seguir el enlace:

https://spreadsheets.google.com/viewform?formkey=dENLNXlWalRZYXdueGFkamRHd2UtZ3c6MQ

¡¡¡ SUERTE A TODOS !!!

Y GRACIAS POR PARTICIPAR

“El cisne negro”– Crítica de cine en pocas palabras

2011-02-04T14:54:00.001+01:00

Sin duda, El Cisne Negro es la película más extraña e inquietante que he visto últimamente. Un gran ejercicio narrativo y, sobre todo, de interpretación. No me extraña en absoluto que Natalie Portman suene desde hace tiempo como gran favorita al Oscar a Mejor Actriz este año.

La niña de León, El Profesional, ha crecido y nos regala, una vez más, una interpretación magnifica que consigue engañarnos por completo y en la que consigue para su personaje una metamorfosis brutal a lo largo de toda la película con un desenlace brillante.

La película engaña en todo momento con unos magníficos apartados de montaje y fotografía que consiguen qué en más de una ocasión nos preguntemos si realmente hemos visto algo que acaba de suceder o si ha sido nuestra imaginación, haciéndonos participe de los miedos, inseguridades y tormentos que sufre el personaje de Nina.

Tras su nominación por Closer, puede que le haya llegado la hora a Natalie de recoger una estatuilla dorada.

Lo mejor: Natalie Portman; Brillante. El montaje.

Lo peor: Mientras la película no ha avanzado un buen tramo, no tenemos muy claro qué estamos viendo y eso puede desconcertar.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0947798/

“El discurso del rey”– Crítica de cine en pocas palabras

2011-01-30T16:09:00.001+01:00

Ya antes de ver la película, no debe sorprender que se haya llevado nada menos que 12 nominaciones a los Oscar de este año. A poco que analicemos, está claro que El discurso del rey parece una película que reúne todos los ingredientes que gustan a los miembros de la academia; una historia real, de corte histórico, con un personaje con algún tipo de limitación física o psíquica que conlleva una gran historia de superación personal.

Después de verla, podemos convenir en que, después de todo, todas las nominaciones son merecidas. La película es impecable tanto a nivel técnico como artístico (como suele acontecer en estos casos, ignoro si también lo es a nivel histórico). Tanto que, incluso estando protagonizada por un grupo de actores que no me entusiasman en absoluto, todos ellos me convencieron en sus respectivos papeles con unas interpretaciones espléndidas. Hasta, la habitualmente excentrica, Helena Bonham Carter borda su papel y deja un regusto agradable.

El discurso del rey, es una agradable experiencia cinematográfica que goza de muchas virtudes especialmente los cara a cara entre Colin Firth y Geoffrey Rush, una auténtica delicia para el espectador.

Muy recomendada, especialmente para los amantes del cine histórico.

Lo mejor: Las sesiones entre el Duque Alberto y su logopeda.

Lo peor: En algunos momentos de la película, el ritmo se ralentiza demasiado.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1504320/

Oscars 2011: Nominaciones

2011-01-25T23:57:00.001+01:00

Bueno, al fin ha llegado el día. Hoy se han anunciado los nominados para los Oscars de este año.

Aunque no ha habido demasiadas sorpresas, como siempre alguna si que ha caído. Quizás lo más destacado haya si las ausencias de Christopher Nolan como director y de Leonardo Di Caprio como actor por Origen. Por otro lado, de nuevo una película de animación opta al Oscar de mejor película y al de mejor película de animación (¿alguna duda sobre cuál será la ganadora en esta categoría?) También ha sorprendido un poco el alto número de nominaciones que acapara 127 Horas, que junto a Origen, El discurso del rey y La Red Social se llevan la palma en cuanto a nominaciones.

Alegría para nosotros, ya que Javier Bardem suma una nominación más a su ya larga lista.

Ahora es momento de empezar a valorar y tomar decisiones para las porras que se avecinan. Pronto podréis participar aquí, como todos los años y optar a un premio para el ganador.

Os dejo la lista completa de nominaciones y recordad que tenéis toda la información ampliada en www.oscar,com

Mejor película del año
127 horas
Cisne negro
Los chicos están bien
The Fighter
Origen
El discurso del rey
La red social
Toy Story 3
Valor de ley (True Grit)
Winter’s Bone

Mejor película de lengua extranjera
Fuera de la ley, de Rachid Bouchareb (Argelia)
Incendies, de Denis Villeneuve (Canadá)
In a Better World, de Susanne Bier (Dinamarca)
Canino, de Yorgos Lanthimos (Grecia)
Biutiful, de Alejandro González Iñárritu (México)

Mejor película de animación
Cómo entrenar a tu dragón
El ilusionista
Toy Story 3

Mejor dirección
Darren Aronofsky por Cisne negro
Joel Coen y Ethan Coen por Valor de ley (True Grit)
David Fincher por La red social
Tom Hooper por El discurso del rey
David O. Russell por The Figther

Mejor interpretación por una actriz en un papel protagonista
Annette Bening por Los chicos están bien
Nicole Kidman por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence por Winter’s Bone
Natalie Portman por Cisne negro
Michelle Williams por Blue Valentine

Mejor interpretación por un actor en un papel protagonista
Javier Bardem por Biutiful
Jeff Bridges por Valor de ley (True Grit)
Jesse Eisenberg por La red social
Colin Firth por El discurso del rey
James Franco por 127 horas

Mejor interpretación por una actriz en un papel de reparto
Amy Adams por The Fighter
Helena Bonham-Carter por El discurso del rey
Melissa Leo por The Fighter
Hailee Steinfeld por Valor de ley (True Grit)
Jacki Weaver por Animal Kingdom

Mejor interpretación por un actor en un papel de reparto
Christian Bale por The Fighter
Jeremy Renner por The Town (Ciudad de ladrones)
Mark Ruffalo por Los chicos están bien
Geoffrey Rush por El discurso del rey
John Hawkes por Winter’s Bone

Mejor guión escrito directamente para la pantalla
Another Year
The Fighter
Origen
Los chicos están bien
El discurso del rey

Mejor guión basado en material previamente producido o publicado
127 horas
La red social
Toy Story 3
Valor de ley (True Grit)
Winter’s Bone

Mejor música - partitura original
John Powell por Cómo entrenar a tu dragón
Hans Zimmer por Origen
Alexandre Desplat por El discurso del rey
A.R. Rahman por 127 horas
Trent Reznor yAtticus Ross por La red social

Mejor música - canción original
‘Coming Home’, de Country Strong. Música y letras de Tom Douglas, Troy Verges y Hillary Lindsey
‘I See the Light’, de Enredados. Música de Alan Menken, letras de Glenn Slater
‘If I Rise’, de 127 horas. Música de A.R. Rahma, letras de Dido y Rollo Armstrong
‘We Belong Together’, de Toy Story 3. Música y letras de Randy Newman

Mejor fotografía
Matthew Libatique por Cisne negro
Wally Pfister por Origen
Danny Cohen por El discurso del rey
Jeff Cronenweth por La red social
Roger Deakins por True Grit (Valor de ley)

Mejor dirección artística
Alicia en el País de la Maravillas. Robert Stromberg (diseño de producción), Karen O’Hara (decorados)
Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 1. Stuart Craig diseño de producción), Stephenie McMillan (decorados)
Origen. Guy Hendrix Dyas (diseño de producción), Larry Dias y Doug Mowat (decorados)
El discurso del rey. Eve Stewart (diseño de producción), Judy Farr (decorados)
True Grit (Valor de ley). Jess Gonchor (diseño de producción), Nancy Haigh (decorados)

Mejor diseño de vestuario
Colleen Atwood por Alicia en el País de la Maravillas
Antonella Cannarozzi por Io sono l’amore (Yo soy el amor)
Jenny Beavan por El discurso del rey
Tandy Powell por The Tempest
Mary Zophres por True Grit (Valor de ley)

Mejor maquillaje
Adrien Morot por El mundo según Barney
Edouard F. Henriques, Gregory Funk y Yolanda Toussieng por Camino a la libertad
Rick Baker y Dave Elsey por El hombre lobo

Mejor montaje
Andrew Weisblum por Cisne negro
Pamela Martin por The Fighter
Tariq Anwar por El discurso del rey
Jon Harris por 127 horas
Angus Wall y Kirk Baxter La red social

Mejor mezcla de sonido
Richard King por Origen
Tom Myers y Michael Silvers por Toy Story 3
Gwendolyn Yates Whittle y Addison Teague por Tron: Legacy
Skip Lievsay y Craig Berkey por True Grit (Valor de ley)
Mark P. Stoeckinger por Imparable

Mejores efectos visuales
Ken Ralston, David Schaub, Carey Villegas y Sean Phillips por Alicia en el País de la Maravillas
Tim Burke, John Richardson, Christian Manz y Nicolas Aithadi Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 1
Michael Owens, Bryan Grill, Stephan Trojanski y Joe Farrell por Más allá de la vida
Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb por Origen
Janek Sirrs, Ben Snow, Ged Wright y Daniel Sudick por Iron Man 2

Mejor montaje de sonido
Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick por Origen
Paul Hamblin, Martin Jensen and John Midgley por El discurso del rey
Jeffrey J. Haboush, Greg P. Russell, Scott Millan y William Sarokin por Salt
Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick y Mark Weingarten por La red social
Skip Lievsay, Craig Berkey, Greg Orloff y Peter F. Kurland por True Grit (Valor de ley)

Mejor cortometraje de imagen real
The Confession, de Tanel Toom
The Crush, de Michael Creagh
God of Love, de Luke Matheny
Na Wewe, de Ivan Goldschmidt
Wish 143, de Ian Barnes y Samantha Waite

Mejor cortometraje de animación
Noche y día, de Teddy Newton
The Gruffalo, de Jakob Schuh y Max Lang
Let’s Pollute, de Geefwee Boedoe
The Lost Thing, de Shaun Tan y Andrew Ruhemann
Madagascar, carnet de voyage (Madagascar, a Journey Diary), de Bastien Dubois

Mejor largometraje documental
Exit through the Gift Shop, de Banksy and Jaimie D’Cruz
Gasland, de Josh Fox and Trish Adlesic
Inside Job, de Charles Ferguson and Audrey Marrs
Restrepo, de Tim Hetherington and Sebastian Junger
Waste Land, de Lucy Walker and Angus Aynsley

Mejor cortometraje documental
Killing in the Name
Poster Girl
Strangers No More, de Karen Goodman y Kirk Simon
Sun Come Up, de Jennifer Redfearn y Tim Metzger
The Warriors of Qiugang, de Ruby Yang y Thomas Lennon

Ocio en pocas palabras cumple 2 años online

2011-01-16T23:31:00.001+01:00

Pues si, hoy hace 2 añitos que me embarqué es esta aventura de escribir un Blog. No era el primero que escribía, pero si ha sido el primero con el que he conseguido tener una continuidad más o menos estable.

Hasta el momento de escribir estas líneas, este Blog ha recibido 9738 visitas, lo cual no está mal teniendo en cuento los dos grandes parones que he hecho a lo largo de estos dos años. Me ha dado pena no haber llegado a los 10000, habría sido bonito.

Han sido un total de 159 entradas, contando ésta, lo que supone una media pobre, de poco más de una entrada y media por semana. Poco comparando la mayoría de los blogs que nos podemos encontrar por la red.

También el numero de comentarios por parte de los visitantes ha sido bajo, aunque muchos dejáis vuestros comentarios a través de Facebook y no aparecen reflejados aquí. A todos los que habéis participado de un modo u otro, GRACIAS. Espero que sigáis haciéndolo y que de esa forma me ayudéis a difundir el contenido del Blog lo máximo posible.

Por último, a modo de curiosidad, os dejo el enlace que os lleva a la primera entrada del Blog. Para los que no lo conocéis desde el principio y no habéis tenido ganas de ir buceando hacia atrás en el tiempo para ver los inicios. La primera de todas, la que lo inició todo y en la que se puede apreciar la idea que tenía en un principio para las entradas de este Blog, la idea que le dio titulo y de la que, sin darme cuenta, me he ido apartando lentamente. Porque, seamos sinceros, a veces es difícil expresar todo lo que uno quiere decir solo con unas pocas palabras.

Critica de cine en pocas palabras: "Los Extraños"

Literatura en pocas palabras: “¿Por qué los mayores construyen los columpios siempre encima de un charco?”

2011-01-14T21:48:00.001+01:00

“¿Por qué los mayores construyen los columpios siempre encima de un charco?” es el cuarto libro de monólogos publicado por Luis Piedrahita tras “Un cacahuete flotando en una piscina, ¿sigue siendo un fruto seco?”, “¿Cada cuanto hay que echar a lavar un pijama?” y “Dios hizo el mundo en 7 días… y se nota”

Me confieso fan de Piedrahita en todas sus facetas (escritor, cómico, guionista, mago, monologuista…) y cada vez que publica un libro, lo compro sin pensarlo siquiera. Sin embargo, este último me ha resultado un tanto decepcionante. Parece que el Rey de las cosas pequeñas ha perdido algo de chispa, o bien, ha agotado el tema de sus monólogos. Tal vez haya perdido el factor sorpresa tras tres libros y cientos de actuaciones.

El caso es que, ha bajado mucho en nivel con respecto a los libros anteriores, con los que me reí a mandíbula batiente casi con cada monólogo. En este último apenas he esbozado alguna que otra sonrisa.

Mala señal, porque para el próximo ya me lo pensaré un poco más. De hecho, acabo de descubrir que tiene publicado un quinto libro titulado “Diario de una pulga”, pero meditaré un poco antes de comprarlo.

Noticias en pocas palabras: “Oscars 2011”

2011-01-13T21:10:00.001+01:00

Pues para los que aún no os habéis enterado, os informo que ya tenemos fechas y presentadores, para los Oscars de este año.

Las nominaciones se anunciarán el día 25 de enero y la ceremonia se celebrará el domingo 27 de febrero.

Los presentadores de la gala serán Anne Hathaway y James Franco. Lástima que no vuelva Hugh Jackman.

Si os sentís inspirados, podéis comenzar a hacer vuestras predicciones. Yo de momento no me voy a mojar, aunque no descubro nada nuevo si digo que creo que “Origen” y “La red social” estarán entre las más nominadas.

En fin, ya falta menos.

Crítica de cine en pocas palabras: “Buried (Enterrado)”

2011-01-06T23:49:00.001+01:00

De entrada, si hay algo que no se le puede negar a este film es lo valiente de su propuesta. Porque, seamos honestos, es una apuesta muy arriesgada rodar una película de una hora y media de duración, con un solo personaje y en la que todo el metraje sucede única y exclusivamente dentro de la caja donde ha sido enterrado el protagonista. También es cierto que, pensándolo con calma, la inversión no habrá sido muy alta.

El problema es que, si dejamos de lado la originalidad y valentía de la propuesta, no hay mucho donde rascar. Vale que, para pasar 90 minutos dentro de una caja, la película consigue no resultar aburrida y que el espectador tenga interés en saber cómo ha empezado todo y cómo acabará, pero esa sensación agobiante y claustrofóbica que se le presupone a la película, a mi al menos, no me llegó. Pasados los minutos iniciales, en los que te pones un poco en situación y te sientes agarrotado y atrapado como el protagonista, esas sensaciones desaparecen dando paso simple interés por saber cómo se resolverá todo.

Lo mejor: Lo valiente y original de su propuesta. El final, aunque previsible para los más duchos en este tipo de cine, me pareció bien narrado. Mención especial al director y al montador. No es fácil no aburrir con tan pocos recursos.

Lo peor: Pasado el mal trago inicial, lo sorpresivo del film se va diluyendo poco a poco quedándose en uno más.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1462758/

Propósito de año nuevo…

2011-01-06T18:12:00.001+01:00

Para este nuevo año, me he propuesto retomar en la medida de lo posible la actividad del Blog. A ver si en mi escasísimo tiempo libre puedo ir posteando alguna que otra cosa que os pueda ser de interés.

No soy de los que cumplen sus propósitos a menudo así que a ver si lo conseguimos.

Comenzaré en breve con una crítica de cine y una literaria.

Hasta pronto.

Crítica de cine en pocas palabras: “The Box”

2010-09-13T22:52:00.001+02:00

Una ocasión perdida…

De verdad que me molesta cuando una película parte de una idea interesante y, a medida que va avanzado, desvirtúa completamente la coherencia de las ideas y se convierte en un galimatías paranoico y sin sentido para… ¿intentar ser original?

Lo que me atrajo de The Box fue su premisa argumental, de esas que te hacen meditar, meterte en la piel de los protagonistas y pensar ¿y yo qué haría? como lo hizo en su día (salvando las distancias) Una proposición indecente.

Un desconocido te ofrece una caja con un botón. Si lo pulsas, alguien a quien no conoces, morirá. Y tu recibes un millón de dólares libres de impuestos. En cambio, si no lo pulsas no pasa nada, la caja será ofrecida a otra persona. Todo esto poniéndose en la tesitura de que la situación es desesperada y que el dinero te hace falta como el respirar. Mejor comienzo imposible. El debate está abierto.

Desgraciadamente, todo se va al garete y lo único interesante de la película son los 20 primero minutos y los 10 últimos, donde se trata realmente el tema del dilema moral. También se salvan un par de escenas de autentica intriga. El resto, es algo abstracto, aburrido, sin sentido aparente y muy mal planteado. Si a esto sumamos que las actuaciones de los actores protagonistas Cameron Díaz y James Marsden son tan creíbles como los billetes del Monopoly, el resultado es una oportunidad de rodar una gran película tirada por la borda y devorada por los tiburones.

Lo mejor: La idea inicial es buena, muy buena.

Lo peor: Se vuelve tan paranoica y rocambolesca que aburre y cabrea.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0362478/

Crítica de cine en pocas palabras: “El Equipo A”

2010-09-09T21:42:00.001+02:00

Me encanta que los planes salgan bien…

¿Quién no recuerda la mítica serie de los 80? Aquella en la que siempre ganaban los buenos, lo malos no morían nunca y a unos tíos que no los conseguía atrapar el ejercito de los E.E.U.U., ni el FBI ni la CIA, pero en cambio cualquier hija de granjero a la que están chantajeando consigue encontrarlos antes de los anuncios.

Esta adaptación a la pantalla grande es eso precisamente, hacerlo todo a lo grande. Acción hasta límites exagerados, buenas dosis de humor, muchos efectos especiales y demás parafernalias.

El desarrollo de la historia en si misma no dista demasiado de cualquier capitulo de la serie, con la diferencia en que aquí descubrimos, por fin, ese famoso delito que ellos no habían cometido y por el que fueron encarcelados, como se fugan, el porqué del eterno pique entre Murdock y M.A. y el origen del miedo de este último a los aviones. Ah, y que aquí si que muere gente. Resumiendo, viene a rellenar lagunas.

La película es entretenida y, aunque al principio se nos pueda hacer un poco raro el cambio de rostros de unos personajes tan arraigados en nuestros cerebros, al rato acabas acostumbrándote y pasando un buen rato con una película de acción sin más pretensiones que entretener.

Recomendación: Quedaros hasta el final para poder ver la aparición de dos de los actores originales de la serie en una interesante secuencia.

Lo mejor: Entretiene y no se toma en serio a sí misma. Sharlto Copley, un Murdock muy creíble.

Lo peor: En la segunda mitad pierde un poco de fuelle. Aunque Neeson es un gran actor, la caracterización es un poco forzada.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0429493/

Mis escenas favoritas: “Full Monty”

2010-09-01T00:18:00.001+02:00

Hoy inauguro sección nueva en el Blog. Como su título indica, en esta sección aprovecharé para ir compartiendo con el mundo mis escenas favoritas del cine, las que vuelven a mi mente una y otra vez a lo largo del tiempo sin perder por ello ni un ápice de interés. Algunas estarán aquí por graciosas, otras por terroríficas, otras por clásicas… pero todas tiene algo en común: me gustan.

Comienzo con una escena de Full Monty, una que seguro todos recordareis y con la que, sin duda, todos os habéis reído a mandíbula batiente. Seguro que la habéis visto decenas de veces, pero ¿podéis resistiros a verla una vez más?

Literatura en pocas palabras: “La segunda vida de Bree Tanner” de Stephenie Meyer

2010-08-25T22:18:00.001+02:00

Aunque con el anuncio de la publicación de este libro pensé que se trataba de seguir exprimiendo la gallina de los huevos de oro, he de reconocer que ha sido divertido y muy interesante regresar al mundo de la Saga Crepúsculo. Y, sobre todo, desde un nuevo punto de vista.

Eso es lo mejor del nuevo libro de Meyer, se aparta completamente del tipo de historia al que nos tenía acostumbrados y atrae el interés del lector utilizando otros recursos. Aquí no hay pesados romanticismos ni edulcoradas historias de amor. Por primera vez podemos descubrir lo que hay dentro de la mente de un vampiro neófito, ignorante de su condición y de las normas, amenazas y posibilidades de su nueva vida. Vampiros cuya vida se rige por lo que han aprendido en películas y por lo que otros vampiros les cuentan.

Pero lo más interesante es que ayuda a rellenar huecos vacíos en la historia de Eclipse, rellenos que no eran necesarios para seguir la historia, pero que son bienvenidos para poder contar con la máxima información disponible.

Lo mejor de todo son los crossovers con Eclipse, sobre todo en la parte final, donde podemos revivir escenas ya conocidas con un punto de vista completamente nuevo que le da un gran valor añadido a la historia. Seguro que más de uno, al acabar, habrá hecho como yo y se habrá tirado de cabeza a leer el capitulo correspondiente de Eclipse para comparar las secuencias y completar el circulo.

Resumiendo, un producto interesante para los fans de Crepúsculo, siempre y cuando lo que les haya atraído de la Saga no se limite a los escarceos amorosos de Edward, Bella y Jacob, sino que hayan encontrado mucho más material de interés en la obra.

Lo mejor: Lo bien que complementa a Eclipse. El don de Fred, uno de los nuevos personajes.

Lo peor: Se hace corto, muy corto. Y que no haya más crossovers.

Crítica de cine en pocas palabras: “Origen”

2010-08-20T21:34:00.001+02:00

¡¡¡ Viva la imaginación !!!

En tiempos como los que vivimos, en los que la industria del cine sobrevive a base de remakes, adaptaciones de libros, comics, series de televisión y hasta juguetes (léase “Transformers”, “GI Joe” o la proxima “Monopoly”), hay que estar inmensamente agradecidos de que, de vez en cuando, aparezcan genios visionarios como Christopher Nolan y aporten un soplo de aire fresco que mantenga nuestra fe en que aún nos queda mucho material nuevo que disfrutar en una sala de cine.

Si Nolan ya sorprendió en su momento con obras como “Memento” o la reinvención de la saga Batman para convertirla en cine serio que consiguió ser alabada, incluso, por aquellos que repudian el cine de superhéroes, ahora da una vuelta de tuerca y nos sumerge en un mundo de sueños, y de sueños dentro de sueños, inventa un nuevo mundo, con sus propias normas, se salta a la torera las leyes físicas y consigue que los efectos especiales tengan sentido y estén al servicio de lo más importante. La historia.

Es difícil definir “Origen”, es difícil incluso explicar de qué va. Lo mejor es descubrirlo uno mismo. Está claro que todo ese secretismo que hubo en torno a la cinta antes de su estreno tenía una razón de ser. Al principio es complicada, densa, aporta mucha información y puede llegar a aturdir. Pero a medida que avanza y todo se clarifica (o se embrolla aún más, según cómo lo veamos) vamos viendo la maestría de Nolan para engañarnos, para hacernos pensar, al tiempo que disfrutamos de una gran película de cine-entretenimiento.

Técnicamente, es impecable. Artísticamente no le va a la zaga. Di Caprio está más que correcto, en la línea de sus últimos trabajos. Ellen Page está estupenda y se confirma como una de las actrices con más futuro. Curiosamente, una de mis favoritas es la que más me ha chirriado en la película, la francesa Marion Cotillard (a la que se le recuerda durante toda la película su interpretación de Edit Piaf). Tal vez sea también porque la parte de la historia que le atañe a ella ha sido la que menos me ha gustado.

En fin, un film altamente recomendado que no debéis dejar pasar si queréis volver a disfrutar de cine original y espectacular a un tiempo.

Lo mejor: Su originalidad. Ellen Page.

Lo peor: Al principio puede llegar a aturdir. La parte de la historia de Marion Cotillard.

Crítica de cine en pocas palabras: “Airbender, el último guerrero”

2010-08-15T10:39:00.001+02:00

Shyamalan se aleja cada vez más de sí mismo

Soy un fan incondicional del director indio. Cada vez que estrena peli me voy corriendo al cine sin pensarlo, sin preocuparme de lo que haya dicho la crítica ni la temática del film en cuestión. Pero he de reconocer que cada vez me cuesta más. Shyamalan parece haber entrado en una dinámica extraña y peligrosa para su buena reputación como director; cuánto mayor presupuesto tiene, peor es el resultado. Lo más fácil de imaginar es que aún no tiene ni el carácter ni el poder suficiente para imponer sus criterios a los de los productores. Quiero creer eso, porque me niego a creer que la maestría de Shyamalan para contar historias fuese casualidad o flor de un día y un par de películas.

“Airbender” es, sobre todo pueril y aburrida y el único interés que puede generar en el espectador es el deseo de ver la próxima secuencia con efectos especiales porque es lo único que de verdad se disfruta en ella. No la salva ni el 3D, que no está nada trabajado y se pierde completamente en las escenas de acción. El guión y los diálogos parecen haber sido escritos por mi primo de cinco años en vez de por el maestro que hizo famoso aquello de “En ocasiones veo muertos…”

En fin, que en cuanto el indio estrene su próxima película, volveré a ir corriendo al cine para verla, esperando que por fin le haya vuelto la inspiración o le hayan dejado trabajar con libertad. Eso si, iré con más dudas que hasta ahora. Y si la película es la secuela de esta… entonces me lo pensaré muy mucho…

Lo mejor: Los efectos especiales son realmente espectaculares. La fotografía y la dirección artística.

Lo peor: Los actores, el guión, los diálogos, el 3D y el doblaje al español, que es horrendo.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0938283/

Series en pocas palabras: “Fechas de las nuevas temporadas”

2010-08-08T14:14:00.001+02:00

Estamos en el ecuador del verano (más o menos) y ya se han empezado a anunciar las fechas de estreno USA de la mayoría de las nuevas temporadas de series.

A falta de algunas como House, V o Bones, aquí os dejo un listado con las fechas más importantes que ya se han anunciado.

Septiembre promete…

Crónicas Vampíricas 9/9

Cómo conocí a vuestra madre 20/9

Big Bang 23/9

Sin cita previa 23/9

El mentalista 23/9

Anatomía de Grey 23/9

Fringe 23/9

Smallville 24/9

Mujeres desesperadas 26/9

Dexter 26/9

Recordemos que algunas de las más aclamadas de los últimos años han sido canceladas o han finalizado, como es el caso de Heroes, Flashforwardo o Perdidos.

Otro caso son series que aún se encuentran en emisión ya sea porque han retrasado sus temporadas o porque han sido destinadas a la época veraniega como Tru Blood o Miénteme.

Crítica de cine en pocas palabras: “Los hombres que miraban fijamente a las cabras”

2010-07-31T16:07:00.001+02:00

Constelación sin brillo

De hace un tiempo para acá, cuando veo los espectaculares repartos de algunas películas, me entra el miedo en el cuerpo. Lo lógico sería pensar que, con semejante elenco de estrellas, la película no puede defraudar. Lamentablemente, cada vez más, me parece que la calidad de una pelicula es inversamente proporcional al número de buenos actores que la interpretan.

Veamos este caso en concreto: George Clooney, Kevin Spacey, Jeff Bridges, Ewan McGregor y Stephen Lang. Entre todos, 4 Oscars y 7 nominaciones sin contar otra infinidad de premios y reconocimientos.

Sin embargo, semejante colección de talentos y una idea original se quedan en agua de borrajas a medida que va avanzando el metraje de la película. Exceptuando un par de situaciones divertidas, un par de momentos estelares de Clooney y lo descabellado de su idea inicial, todo deriva en un film aburrido y sin gracia que nos deja el mal sabor de boca de que se le podía haber sacado mucho más partido a todo el conjunto.

Lo mejor: Clooney y la idea inicial de la película.

Lo peor: Lo aburrida que se vuelve a medida que avanza y que no hayan explotado más a Spacey y Lang y sus personajes.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1234548/

Lista de ganadores de los Oscars 2010 y resultados de mi apuesta…

2010-07-28T23:55:00.001+02:00

Bien, más de una mente calenturienta que solo persigue el escarnio público de mi persona, me ha sugerido que debo publicar mis aciertos en las apuestas de los Oscars de este año.

Bien, a continuación dejo la lista completa de ganadores:

- Mejor película: "En tierra hostil".

- Mejor director: Kathryn Bigelow - "En tierra hostil".

- Mejor actor: Jeff Bridges - "Corazón rebelde".

- Mejor actriz: Sandra Bullock - "The Blind Side".

- Mejor película extrajera: "El Secreto de Sus Ojos" - Argentina.

- Mejor actor secundario: Christoph Waltz - "Malditos bastardos".

- Mejor actriz secundaria: Mo'Nique - "Precious".

- Mejor guión original: "En tierra hostil"

- Mejor guión adaptado: "Precious"

- Mejor película de animación: "Up"

- Mejor canción original: "The Weary Kind", tema de "Corazón rebelde"

- Mejor montaje: "En tierra hostil"

- Mejor corto animado: "Logorama"

- Mejor corto documental: "Music by Prudence"

- Mejor corto: "The New Tenants"

- Mejor Maquillaje: "Star Trek"

- Mejor dirección artística: "Avatar"

- Mejor diseño de vestuario: "La reina Victoria"

- Mejor edición sonora: "En tierra hostil"

- Mejor mezcla de sonido: "En tierra hostil"

- Mejor fotografía: "Avatar"

- Mejor banda sonora original: "Up"

- Mejores efectos visuales: "Avatar"

- Mejor documental: "The Cove".

Los premios que están subrayados son los que he acertado. Salta a la vista que este año no he estado muy acertado.

Una vez expuestas públicamente mis “vergüenzas”, espero que todo el mundo quede contento. ;)

Crítica de cine en pocas palabras: “Pesadilla en Elm Street: El origen”

2010-07-27T00:21:00.001+02:00

Por fin un remake a la altura

Se impone comenzar diciendo que no era en absoluto necesario rodar este remake, de la misma forma que no lo es de casi ninguna película. Sin embargo, por una vez he dado con un film que no desvirtúa el original sino que, por momentos, incluso lo supera.

La historia es de sobra conocida y no se mueve un ápice de la del film de 1984 salvo que, por momentos juega con el público poniendo en duda la culpabilidad de Freddy con respecto a los hechos que acabarán transformándolo en el monstruo que todos conocemos. A partir de ahí, todo son lugares comunes tratados con seriedad y alejándose de la imagen grotesca y pseudo-cómica que se creó de Krueger a partir de la segunda película. Aquí también entra en juego el buen hacer de Jackie Earle Haley que ha sabido construir un Freddy terrorifico sin nada que envidiar al primer Freddy de Robert Englund.

En fin, un producto entretenido y de buena factura, que os hará dar más de un brinco en la butaca y que servirá a las nuevas generaciones para conocer a uno de los mitos del cine de terror.

Lo mejor: Se han tomado en serio la película y han creado un film de terror adecuado a los tiempos que corren y que no falta al respeto al original.

Lo peor: La historia es ya muy conocida y no aporta nada nuevo.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1179056/

Volvemos…

2010-07-25T15:00:00.001+02:00

Han sido casi 5 meses de ausencia. Por motivos varios, me he visto forzado a ir dejando de lado el Blog y centrarme en otras prioridades.

Cambios de trabajo, nuevos horarios, falta de tiempo para ver cine, leer, jugar y otras actividades ociosas han hecho que haya tenido poco sobre lo que escribir y poco tiempo para hacerlo.

Ha pasado mucho en este tiempo. Hemos ganado nuestro primer mundial, Nadal ha ganado su segundo Wimbledon (ya le he perdido la cuenta a los Roland Garros…), se ha estrenado mucho cine (muy poco que haya valido la pena, la verdad…) , ha pasado la época de los finales de series (varias han sido canceladas…) y se celebró la ceremonia de los Oscars, que fue dónde lo dejé.

Pero siempre he tenido el Blog rondando en la cabeza, deseando poder retomarlo cuanto antes. Y el momento ha llegado.

Sigo estando justo de tiempo, lo que hará que regrese a los fundamentos de cuando ideé este Blog y tendré que hacer honor a su nombre y, probablemente, no me explayaré tanto en los posts como solía hacer en los últimos tiempos. Lo que sí intentaré es mantener una regularidad en los posteos.

Esto ha sido una declaración de intenciones. Veremos si puedo llevarlas a cabo.

Por cierto… ¿Ha dicho ya que hemos ganado nuestro primer mundial?

¡¡¡ FELICIDADES A TODOS !!!

Oscars 2009: Mis apuestas

2010-03-07T17:29:00.001+01:00

Bien, ha llegado el momento. De todas las películas que incluyen alguna nominación solamente se me han quedado en el tintero París, París, aunque he escuchado la canción nominada, Un hombre soltero, Ajami y The Last Station. Esta ultima me ha fastidiado bastante pues cuenta con dos de las nominaciones importantes, pero me ha sido completamente importante de localizar. Y los cortos y documentales también los he puesto por intuición.

Una vez dicho esto, procedo a dejar aquí mis apuestas. Quiero dejar claro que son las que creo que ganarán y no mis favoritas, aunque los cambios entre ambas valoraciones serían mínimos.

Mejor Película: AVATAR

Mejor director: JAMES CAMERON (AVATAR)

Mejor actor principal: JEFF BRIDGES (CORAZON REBELDE)

Mejor actriz principal: CAREY MULLIGAN (UNA EDUCACION)

Mejor actor secundario: CHRISTOPH WALTZ (MALDITOS BASTARDOS)

Mejor actriz secundaria: MO’NIQUE (PRECIOUS)

Mejor película de habla no inglesa: LA CINTA BLANCA (ALEMANIA)

Mejor película de animación: UP

Mejor dirección artística: AVATAR

Mejor fotografía: EN TIERRA HOSTIL

Mejor montaje: AVATAR

Mejor vestuario: BRIGHT STAR

Mejor maquillaje: IL DIVO

Mejores efectos visuales: AVATAR

Mejor sonido: EN TIERRA HOSTIL

Mejor montaje de sonido: AVATAR

Mejor banda sonora: AVATAR

Mejor canción: ALMOST THERE (TIANA Y EL SAPO)

Mejor guión original: MALDITOS BASTARDOS

Mejor guión adaptado: PRECIOUS

Mejor documental: THE COVE

Mejor corto documental: RABBIT À LA BERLIN

Mejor corto: INSTEAD OF ABRACADABRA

Mejor corto de animación: LOGORAMA

Si pulsáis sobre los títulos subrayados, accederéis directamente a la crítica que he publicado aquí sobre dicha película.

Asi van vuestras votaciones

2010-03-07T10:25:00.001+01:00

A falta de poco menos de 14 horas para el cierre de participación en la quiniela de los Oscars, aquí os dejo las estadísticas de cómo van las votaciones.

Recordad que podéis seguir participando hasta las 23:59 de hoy y que el ganador se llevará un magnifico lote de cine clásico en DVD.

En breve dejaré aquí mis pronósticos para esta noche.

Pinchad en la imágenes para verlas en grande.

Crítica de cine en pocas palabras: “The lovely bones”

2010-03-06T17:52:00.001+01:00

Cambio de estilo para Peter Jackson que cambia Kingkones y Hobbits para adentrarse en una historia de suspense e intriga sazonada con ligeros toques de drama lacrimógeno.

¿Resultado? Muy irregular. La premisa inicial del film podría dar para mucho más, tal vez si Jackson hubiera planteado de otra forma la parte correspondiente al drama, le hubiese salido una película casi redonda, pero el resultado es una película llena de altos y bajos, debidos sobre todo al ritmo narrativo.

Las partes que transcurren en “el cielo” de la asesinada adolescente son visualmente espectaculares, de hecho me ha sorprendido que no vaya nominada al Oscar a la Mejor Dirección Artística, pero la película se hace lenta y aburrida en estos tramos.

Tampoco me ha gustado la forma de resolver la historia, aunque eso ya entra demasiado en el terreno de los gustos personales.

En cuanto al nominado al Oscar a Mejor Secundario, Stanley Tucci, borda su papel de asesino psicópata, pero tiene rivales muy duros y sus opciones de hacerse con la estatuilla dorada son muy escasas.

Lo mejor: La dirección artística.

Lo peor: Su poco equilibrado ritmo narrativo. El desenlace.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0380510/

Crítica de cine en pocas palabras: “Il Divo”

2010-03-05T19:30:00.001+01:00

La cosa está clara, últimamente voy de mal en peor.

Si ayer me quejaba de la decepción de Un Profeta, hoy toca una aún peor. Si bien es cierto que en esta no tenía depositadas demasiadas esperanzas, aún así, ha sido prácticamente una tortura aguantarla hasta el final.

Il Divo no es una película para todos los públicos. Y no, no me refiero que sea un film para adultos, sino que está dirigido a un tipo de espectador muy específico. Si no entiendes de política y su historia, o si no estás interesad@ en ella, ni te molestes.

Es cierto que la trama de mafia y corrupción sazonada con el hecho de estar contando una historia real, podría ser un punto de partida, al menos interesante, pero en seguida nos perdemos con multitud de personajes y nombres, y el ritmo excesivamente lento de la película hace que nos adormilemos poco a poco.

Resumiendo, es una película que yo no recomendaría a nadie. Seguro que hay gente a la que le ha encantado, pues hay gustos e intereses de todos los colores, pero insisto en que no es una película para el gran público.

Lo mejor: La caracterización de los personajes, que le ha valido una nominación al Oscar al Mejor Maquillaje.

Lo peor: Su ritmo lento y que sea para un publico muy selecto.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1023490/

Crítica de cine en pocas palabras: “Un profeta”

2010-03-04T19:52:00.001+01:00

O yo soy muy exigente, o mis gustos cinematográficos difieren completamente de la mayoría de los mortales (hay quién no perderá la ocasión de hacer algún comentario jocoso a esta idea), pero es que últimamente voy de decepción en decepción, sobre todo en lo que a cine europeo se refiere.

Un profeta se ha ganado unas críticas excelentes allí por dónde ha pasado. Ha acumulado premios y nominaciones, tanto en Europa como fuera, así que las expectativas eran grandes.

Pero se han quedado en nada. La película me dejó frío. Es como un capitulo de Prison Break pero sin interés ni acción. La trama se enreda demasiado llegado cierto momento y utiliza tantos nombres de personajes que casi ni aparecen en el film que nos lía y no alcanzamos a tener claro quién es quién. Todo ello salpicado con todos los tópicos habidos y por haber de las tramas carcelarias.

Por otro lado, es una historia tan típica y trillada en cine y televisión que cualquier atisbo de interés que pudiera surgir durante su visionado se desvanece en poco tiempo, sin dejar rastro.

Lo mejor: Técnicamente es correcta, lo que ya es bastante.

Lo peor: Se hace monótona y aburrida con una historia que todos conocemos.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1235166/

Crítica de cine en pocas palabras: “El secreto de sus ojos”

2010-03-01T20:06:00.001+01:00

Vaya por delante que no me entusiasma el cine argentino. No sabría explicar bien el porqué. Puede que el problema sea el cine argentino que llega a España y no el cine argentino en general, porque cuando alguna película argentina me ha gustado, me ha gustado de verdad.

Y ese es el caso de El secreto de sus ojos, una película espléndida en todos los sentidos. Un magnifico mix de drama, suspense policíaco y romanticismo en las dosis justas, sin pasarse. Hacía tiempo que una historia no conseguía engancharme de esa manera, manteniéndome en tensión, sorprendiéndome con varios giros de guión y rematando la obra con un final soberbio.

Sin duda, de lo mejorcito que he visto en mucho tiempo en este género y me atrevo a decir que, si no fuese por el (inexplicable) revuelo y la corriente de admiración que ha levantado La cinta blanca, El secreto de sus ojos se llevaría de calle el Oscar a Mejor Película de Habla no Inglesa. Por desgracia, no será así. Desde luego, a falta de ver la israelí Ajami, para mi es la mejor de las cinco candidatas con mucha diferencia.

Lo mejor: Casi todo. El guión. La secuencia del bar con las referencias al futblo. El desenlace.

Lo peor: ¿No hay más actores en Argentina? ¿Tiene que salir Ricardo Darín en todas las películas argentinas? No es que no me guste, pero creo que ya aburre un poco.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1305806/

Crítica de cine en pocas palabras: “El imaginarium del Doctor Parnassus”

2010-02-25T20:13:00.001+01:00

Cada vez tengo más claro que el cine de Terry Gilliam no va conmigo. Soporté a duras penas El Secreto de los Hermanos Grimm, no pude llegar más allá de los 45 minutos en Tideland (algo que no me sucedía hacía años) y El imaginarium… tampoco me ha hecho mucha gracia. Demasiado surrealista para mi.

He de reconocer que la dirección artística es brillante, y se ha convertido en una seria candidata al Oscar en esta categoría. También creo que ha resuelto muy bien la papeleta de sustituir al difunto Ledger en varios tramos del film por Jhonny Deep, Jude Law y Colin Farrell; no se nota el parche y encajan perfectamente en la historia. Salvables también las interpretaciones de Plummer y Tom Waits.

Más allá de esos detalles, la película no me gustado demasiado, incluso se me ha hecho aburrida en algunos tramos. Como ya he dicho, no es mi estilo.

Se la recordará sobre todo por ser el último trabajo de Ledger.

Lo mejor: La dirección artística. Impresionante.

Lo peor: Muy surrealista. Los fans de filmes como Big Fish la disfrutarán seguro.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1054606/

Crítica de cine en pocas palabras: “Corazón rebelde”

2010-02-24T20:24:00.001+01:00

Corazón rebelde es una de esas obras que, sino fuese por las excelentes actuaciones que podemos disfrutar en ellas, pasarían sin pena ni gloria por la cartelera y por las retinas del publico.

Es una de tantas historias de caída y redención de una estrella de la música. Estructura narrativa de sobra sobada y manoseada y de las que, parece obligatorio que al menos una se deje caer cada año por la cartelera. La única salvedad en este caso es que el personaje central de la historia no es un cantante real (al menos eso creo).

Lo hemos vivido hace poco con Johnny Cash en En la cuerda floja, Ray Charles en Ray o Diana Ross y la Supremes en Dreamgirls, por citar solo algunos.

La película es entretenida, pero poco más. Eso si, podemos recrearnos en las excelentes interpretaciones de un genial Jeff Bridges, ganador casi seguro del Oscar al Mejor Actor Principal, Maggie Gyllenhal, con nominación que no ganará, o secundarios de lujo como Robert Duvall y Colin Farrel.

Lo mejor: Las interpretaciones. La banda sonora.

Lo peor: Más de lo mismo. Demasiado trillado.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1263670/

Crítica de cine en pocas palabras: “La cinta blanca”

2010-02-23T14:23:00.001+01:00

Llevaba algún tiempo leyendo y escuchando por doquier lo estupenda que era la última obra de Haneke. Es por muchos considerada una obra maestra y tras su larga cosecha de premios allí dónde va, está claro que el Oscar a Mejor Película de Habla no inglesa se lo llevará de calle.

Así que tal vez haya sido esto lo que ha causado mi profunda decepción tras ver la película. Y no es queme haya parecido mala, pero me ha dejado frío, indiferente, esperaba mucho más de ella.

A nivel técnico hay que decir que el film está rodado con auténtica maestría, jugando con las sombras y las luces del blanco y negro, largas secuencias con cámara fija dónde muchas veces los actores o parte de ellos desaparecen del plano y obliga al espectador a ejercitar la imaginación y una ambientación que nos traslada, casi sin darnos cuenta, al cine clásico de los inicios de la industria.

El guión, sin embargo, se me ha hecho pesado y poco interesante. Es cierto que empieza con una propuesta que despierta el interés en un primer momento, pero se va desinflando poco a poco hasta llegar a un final ambiguo que me ha dejado mal sabor de boca.

Lo mejor: Técnicamente es excepcional.

Lo peor: La historia pierde interés a medida que avanza hasta llegar a un decepcionante desenlace.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1149362/

Crítica de cine en pocas palabras: “Distrito 9”

2010-02-19T19:08:00.000+01:00

La verdad es que no tenía muy claro qué debía esperar de Distrito 9. 4 nominaciones a los Oscar, incluyendo el de Mejor Película, para un film “de bichos” dan que pensar. Incluso con la película ya avanzada cerca de una hora, no tenía claro si debía tomármela en serio o como una película de humor, así que opté por la primera opción y decidí dejarme sorprender.

Y el experimento no fue del todo malo. Visionar esta extraña visión del Apartheid sustituyendo a negros por alienígenas, o del holocausto haciendo lo propio con los judíos es un grato entretenimiento. Y, desde luego, originalidad no se le puede negar. Su originalidad es tal, que la nave alienígena no se posa sobre Estados Unidos, sino sobre Johannesburgo.

Luego podría entrar en otras consideraciones; me pareció muy acertado el tratamiento de mostrar la historia como si de un pseudo-documental se tratase. También es de alabar que, ante una apuesta tan arriesgada y teniendo el respaldo de un todopoderoso Peter Jackson, se haya optado por no reforzar esta propuesta tan poco común con actores de renombre como reclamo.

Resumiendo, si queréis apostar por la originalidad sin pretensiones, esta es vuestra película.

Lo mejor: La frescura que desprende, no creo que se haya rodado una historia parecida hasta ahora.

Lo peor: Aunque al final llegamos a simpatizar con los aliens, es difícil tomársela en serio al principio.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1136608/

La quiniela de los Oscars 2009

2010-02-18T20:15:00.001+01:00

Bueno, como muchos reclamabais y tal como había prometido, aquí tenéis la quiniela de los Oscars de este año para que podáis participar y ganar un fantástico lote de 5 películas clásicas en DVD.

En el formulario se os pide una dirección de email que, evidentemente se utilizará solo para comunicarse con el ganador y controlar el número de participaciones.

Se permiten DOS participaciones por cada dirección de email. En caso de existir más de dos, se tendrán en cuenta solo las dos primeras recibidas.

La fecha límite para la recepción de participaciones será el domingo 7 de marzo a las 20:00 horas.

El ganador deberá acertar LA TOTALIDAD de las categorías. Si, sé que es muy difícil, pero como no tengo patrocinadores y el premio lo tengo que pagar de mi bolsillo… es lo que hay ;) Lo importante es participar, divertirse y demostrar que sois los que más sabéis de cine.

Al igual que el año pasado postearé regularmente las estadísticas de las votaciones.

Espero que os animéis a participar y mucha suerte a todos.

QUINIELA

Crítica de cine en pocas palabras: “Julie & Julia”

2010-02-18T13:43:00.001+01:00

Estamos acostumbrados a ver películas basadas en historias reales y adaptaciones de libros. Pero hay que reconocer que ver una película basada en dos historias reales y que adapte dos libros a un tiempo es algo difícil de encontrar.

Julie & Julia va entremezclando con bastante acierto las vidas de dos mujeres completamente distintas, que viven en distintas épocas y cuya única conexión parecen ser sus intereses culinarios.

El film es una comedia sencilla, muy entretenida de ver y que sostiene gran parte de su valor en las magnificas interpretaciones de las dos protagonistas, Meryl Streep y Amy Adams. Protagonistas que vuelven a coincidir en pantalla (aunque no comparten ni un solo plano) tras la magnífica La duda, donde ambas cosecharon merecidas nominaciones a los Oscars.

Llegados a este punto debo decir que, aunque Meryl Streep está estupenda (como casi siempre), su papel no me parece merecedor de la nominación al Oscar que ha obtenido, de hecho es un tipo de papel en el que nunca me ha llegado a convencer. No le acaban de pegar los roles cómicos.

Sin embargo, me parece una tremenda injusticia que no se haya premiado, al menos con una nominación, la soberbia interpretación de Amy Adams. Esta chica se merece un Oscar YA. Recordemos que el año pasado le privaron de él Penélope Cruz y su maravillosa interpretación en Vicky Cristina Barcelona.

Lo mejor: Amy Adams, sin lugar a dudas.

Lo peor: En el fondo, es un poco descafeinada.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1135503/

Crítica de cine en pocas palabras: “Un tipo serio”

2010-02-17T14:15:00.001+01:00

Está claro que desde un tiempo a esta parte, los hermanos Coen han desarrollado una extraña habilidad para aburrir al personal sin ninguna clase de escrúpulos. Empecé a tener serias sospechas con la, desde mi punto de vista, sobrevalorada No es país para viejos, luego Quemar después de leer acentuó esa sensación y Un tipo serio a venido a confirmar esas sospechas sin lugar a la más mínima duda.

Su nominación al Oscar a Mejor Película se me antoja una broma de mal gusto.

Cuesta creer que las mismas mentes que parieron grandes films como Fargo o El Gran Lebowski se hayan transformado de tal modo que resultan prácticamente irreconocibles en sus últimos trabajos.

Resulta curioso y preocupante cómo algunos realizadores, tras conseguir dos o tres éxitos de crítica y taquilla, consiguen carta blanca de los productores para rodar cualquier cosa que se les pase por la cabeza por muy extraña que sea y sin que nadie ponga reparos.

Un tipo serio es una historia que, prácticamente, se limita a contar cómo a su protagonista empiezan a sucederle una serie interminable de calamidades, relatadas de una forma que no llego a comprender si pretende ser humorística, ante su total ineptitud para solucionar o hacer frente a ninguna de ellas.

Evidentemente, todo ello tiene un trasfondo, pero el film resulta tan, tan aburrido que elimina en el espectador cualquier atisbo de ganas de encontrar un sentido a la película.

Lo mejor: Las escenas con los surcoreanos.

Lo peor: Aburrida, aburrida, aburrida…

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1019452/

Crítica de cine en pocas palabras: “Una educación”

2010-02-16T04:10:00.001+01:00

Una educación es, posiblemente, lo mejor que he visto en lo que va de año. Una educación es una magnifica película, pero además de eso es una clase magistral de interpretación.

Podría destacar a Alfred Molina, un actor que, aunque no es santo de mi devoción, esta casi siempre a un alto nivel interpretativo. Podría hacer lo propio con Emma Thompson, que últimamente se prodiga poco en papeles de calidad, cuyo papel es impactante a pesar de las escasas líneas de las que dispone. O incluso a Olivia Williams, una actriz que aquí ha demostrado que, además de guapa, es también una buena actriz.

Pero sobre todos ellos brilla con luz propia Carey Mulligan, para mi una completamente desconocida hasta este momento y que con esta película se ha ganado con total y absoluto merecimiento su nominación al Oscar. Su interpretación es motivo suficiente para ver la película. Se come la cámara y a todos los que la rodean cada vez que aparece en plano.

En cuanto al resto, la historia no es nada nuevo, pero está muy bien contada, es entretenida y sabe mantener el interés del espectador. Es interesante ver cómo los personajes iniciales se van desgranando poco a poco hasta descubrirse ante el espectador como lo que realmente son.

Muy recomendable.

Lo mejor: Carey Mulligan sin lugar a dudas.

Lo peor: Su final tal vez sea demasiado complaciente.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1174732/

Noticias de cine en pocas palabras: “Ganadores Goya 2009”

2010-02-15T16:18:00.001+01:00

Aquí os dejo el listado completo de los ganadores de los Goya de este año. Creo que en general estaban bastante claros. Para Ágora los técnicos y para Celda 211 los artísticos y más importantes.

Mejor película:
Celda 211

Mejor dirección:
Daniel Monzón por Celda 211

Mejor actor:
Luis Tosar por Celda 211

Mejor actriz:
Lola Dueñas por Yo, también

Mejor actor de reparto:
Raúl Arévalo por Gordos

Mejor actriz de reparto:
Marta Etura por Celda 211

Mejor dirección novel:
Mar Coll por Tres días con la familia

Mejor actor revelación:

Alberto Ammann por Celda 211

Mejor actriz revelación:

Soledad Villamil por El secreto de sus ojos

Mejor guión original:

Mateo Gil y Alejandro Amenabar por Ágora

Mejor guión adaptado:

Daniel Monzón, Jorge Guerricaechevarría por Celda 211

Mejor música original:

Alberto Iglesias por Los abrazos rotos

Mejor canción original:

Yo, también

Mejor dirección de producción:

José Luis Escolar por Ágora

Mejor dirección de fotografia:

Xavi Giménez por Ágora

Mejor montaje:

Mapa Pastor por Celda 211

Mejor dirección artística:

Guy Hendrix Dyas por Ágora

Mejor diseño de vestuario:

Gabriella Pescucci por Ágora

Mejor maquillaje y peluqueria:

Jan Sewell y Suzanne Stokes-Munton por Ágora

Mejor sonido:

Sergio Burmann, Jaime Fernández y Carlos Faruolo por Celda 211

Mejores efectos especiales:

Chris Reynolds y Félix Bergés

Mejor película de animación:

Planet 51

Mejor documental:

Garbo, el hombre que salvó el mundo

Mejor película hispano-americana:

El secreto de sus ojos

Mejor película europea:

Slumdog Millionaire

Mejor cortometraje de ficción español:

Dime que yo

Mejor cortometraje de animación español:

La dama y la muerte

Mejor cortometraje documental español:

Flores de Ruanda

Crítica de cine en pocas palabras: “Tiana y el sapo”

2010-02-12T19:32:00.001+01:00

Estoy casi seguro que nunca habría visto esta película si no fuera por sus tres nominaciones a los Oscars.

Y es que Tiana y el sapo es todo lo que se podría esperar de ella sabiendo de dónde procede. Tremendamente previsible, exceso de números musicales (¿es que ya no se pueden películas de animación sin ellos?), clichés de personajes y situaciones ya sobadas con anterioridad en cualquiera de las películas de la Disney…

Resumiendo, demasiado infantil para el público adulto, se hace aburrida en seguida y nos hace recordar con nostalgia obras maestras de la animación como Shrek, Toy Story o Aladdín, creadas con maestría para gustar a públicos de todas las edades.

Gustará a los más pequeños, pero eso es todo. Y en cuanto a los Oscars, no se comerá un rosco.

Lo mejor: La vuelta al dibujo a lápiz clásico, sin artificios informáticos. Disney, por fin, crea a una princesa de color.

Lo peor: Solo los más pequeños o los más inocentes la disfrutarán.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0780521/

Crítica de cine en pocas palabras: “Up in the air”

2010-02-11T19:20:00.001+01:00

La verdad es que tenía muy pocas esperanzas puestas en esta película y, tal vez por ese motivo, me ha sorprendido muy gratamente. Creo que junto con 500 días juntos, es una de las comedias románticas más originales y menos románticas y cómicas que he visto en los últimos tiempos. Puede sonar algo contradictorio o raro, pero es así.

El film aborda temas como la soledad, los problemas de la época actual como la crisis económica y el paro, los problemas de comunicación, el desengaño, el amor y el miedo al cambio entre otros.

La historia es bastante original y tiene algún giro argumental estupendo, pero lo que, sin duda, le da a la película un gran valor son las interpretaciones del trió protagonista, que se han merecido sus nominaciones a los Oscar. Especial reconocimiento me gustaría hacerle a Anna Kendrick, que viene de hacer una de las interpretaciones más mediocres que se han visto últimamente en una sala de cine, en la Saga Crepúsculo.

Posiblemente Up in the air no se lleve ninguno de los Oscar a los que opta pues tiene rivales muy duros en todas las categorías.

No os la perdáis si queréis pasar un rato agradable disfrutando de buen cine.

Y si queréis una segunda opinión, no dudéis en visitar el Blog El Viaje de Lázaro y leer su análisis del film.

Lo mejor: Las interpretaciones. Algún giro inesperado. Se digiere muy bien.

Lo peor: Por momentos, le perjudica ser tan light.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1193138/

Crítica de cine en pocas palabras: “Up”

2010-02-09T14:29:00.001+01:00

Posiblemente, Up sea una de las películas más extrañas que he visto en los últimos tiempos. Vaya por delante que lo digo en el mejor de los sentidos.

Up es un magnífico compendio de sensaciones contrapuestas. Es capaz de aunar grandes dosis de fantasía y la cruda realidad, momentos de humor y comedia con otros de gran emotividad y tristeza. Sirva como ejemplo el breve fragmento que da inicio a la película donde, con gran maestría, se hace un resumen de todo la vida de Carl (el señor protagonista de la historia) desde su infancia hasta la vejez en tan solo un par de minutos, sin diálogos, sin voz en of, solo música e imágenes. Una vida completa, llena de alegrías y sinsabores en apenas unos instantes.

El film es como una pequeña montaña rusa de emociones y sentimientos y que toca los tan manidos temas típicos de este tipo de películas (amor, amistad, lealtad, etc.) de una forma inteligente y sencilla que es apta tanto para pequeños como para adultos, de hecho, muchas partes de la historia están pensadas para que sólo los adultos capten sus matices.

Muy recomendable.

Lo mejor: Su variedad de recursos. El resumen de la vida de Carl. Doug, el perro.

Lo peor: Lo siento, pero el trazo del dibujo me parece más bien feo. Juega muy bien con los colores, pero el dibujo en sí mismo no me gusta. Sin ir más lejos, el niño parece un huevo Kinder…

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1049413/

Crítica de cine en pocas palabras: “Precious”

2010-02-08T14:44:00.001+01:00

Dura. Demasiado dura.

De vez en cuando nos llega alguna película de este tipo, que nos hace poner los pies en la tierra y recordar que el mundo real no es un mundo de fantasía como nos suelen contar las películas.

No tengo ni idea de si el libro que adapta la película se basa en una historia real, pero ya sabemos aquello de que la realidad siempre acaba por superar a la ficción y, aunque la historia sea todo producto de la imaginación de la escritora o los guionistas, hay muchos elementos del film que nos recuerdan a tristes realidades que vemos casi a diario en las noticias.

De todas formas, a nivel artístico, la película no me ha parecido merecedora de tanto reconocimiento (confieso que el mal cuerpo que te deja el film puede hacer que no sea del todo objetivo al juzgarla). Es cierto que el papel de Mo’nique es brillante y que el de la debutante Gabourey Sibide tampoco está mal (aunque desde luego no me parece merecedora de una nominación a un Oscar). También me ha gustado el montaje en algunos momentos muy concretos, pero en general, si olvidamos su gran crudeza, me ha parecido una drama más.

No recomendada para espíritus sensibles.

Lo mejor: Las escapadas oníricas de Precious cuando la cosa se pone fea; evita recrudecer aún más los hechos no mostrándolos directamente. Mo’nique.

Lo peor: Aún así, es demasiado dura. Demasiadas desgracias concentradas en una sola persona le dejan a uno muy mal cuerpo.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0929632/

Crítica de cine en pocas palabras: “Star trek (2009)”

2010-02-07T13:49:00.001+01:00

Me confieso un completo profano en el universo de “Star Trek”. Aunque recuerdo vagamente haber visto la serie de TV y alguna de la primeras películas en mi más tierna infancia, reconozco que todos los conocimientos que pueda tener en torno al mundillo trekkie me ha llegado a través de la multitud de referencias que nos podemos ir encontrando en multitud de películas y series. Tal vez esto me haya hecho apreciar más esta película, ya que la afrontaba sin expectativas, sin referencias, sin posibilidad de comparaciones odiosas y creo que esto ha sido lo mejor que me podía haber pasado.

Creo que nos encontramos ante una magnifica película de ciencia ficción, completamente acorde a los tiempos que corren. La historia nos hace una precisa presentación de los personajes y sus orígenes, y traza el camino que enlaza con las demás entregas dejando claro, para los desconocedores de la misma, las premisas que guían la serie.

Su apartado técnico es espectacular y, posiblemente, tendría alguna posibilidad de ganar algún Oscar en esos apartados de no haber coincidido en el tiempo con la revolucionaria “Avatar”.

Completamente recomendable para los amantes de la ciencia ficción sin prejuicios.

Lo mejor: Es un fantástico vehículo de entretenimiento. Acción, humor, aventura… todo perfectamente engranado.

Lo peor: Muchos se la perderán por prejuzgarla. Su halo de “solo para frikis” la perjudicará.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0796366/

Crítica de cine en pocas palabras: “En tierra hostil”

2010-02-05T20:05:00.001+01:00

El problema cuando uno lee y escucha maravillas por doquier sobre una película es que, en el momento de verla, puede verse decepcionado. Esto es lo que me ha pasado con “En tierra hostil”, considerada por muchos como la mejor película de 2009.

Lo siento, pero debo discrepar. La película es buena, es muy buena, pero le falta algo. Podría decir que, a nivel técnico, es perfecta sino fuera por el uso y abuso de eso, que se ha puesto tan de moda desde hace unos años, de rodarlo todo cámara al hombro porque (se supone) resulta más realista. Para mí, al menos, resulta molesto y todo lo contrario a realista y provoca que no podamos apreciar en su justa medida determinados planos, gestos de los actores o detalles de los decorados y escenarios.

Por otro lado, el guión es interesante, pero la historia acaba por perder parte de su interés pues, llegado cierto momento, el film se aproxima más a un documental que a una película al uso y no queda claro hacia dónde va la línea argumental.

En fin, tal vez sea apreciación mía, pero la película no es para tanto y, si ésta es (como dicen) la gran rival para pelearle el Oscar a Mejor Película a “Avatar”, cada vez tengo más claro quién se llevará la estatuilla.

Un dato curioso que podreis comprobar en IMDB es que la película es ya del año 2008, cuando se estrenó en varios festivales y en Italia.

Lo mejor: Es pura tensión desde el primer momento.

Lo peor: Una vez más, la dichosa moda de la cámara en mano o al hombro.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0887912/

Crítica de cine en pocas palabras: “Nine”

2010-02-04T15:30:00.001+01:00

Alguien cercano a mi, nada más ver el tráiler de Nine, se preguntó: “¿Una nueva Chicago?”, y las dudas me asaltaron. Ahora, tras haber visto la película puedo decir que todas mis dudas eran fundadas; a Nine le faltan unos cuantos peldaños para estar a la altura de Chicago, dirigida también por Rob Marshall.

Cuidado, que con esto no quiero decir que la película sea mala, simplemente pretendo decir que no pasará a la historia del cine como un buen musical. La música no llega a ser pegadiza y las coreografías y montajes de los números musicales son más bien simples para los tiempos que corren. Se salvan el número ‘Be italian’ de Fergie y ‘Cinema italiano’ de Kate Hudson, curiosamente las dos actrices con menor presencia en el film. Por cierto, podéis disfrutar de este último tema en el tráiler adjunto.

También me sorprende el bombo que se le ha dado a la interpretación de Penélope Cruz que, está fenomenal, pero ni es su mejor papel ni creo que merezca todos los premios y nominaciones que está acaparando. Me quedo con Marion Cotillard.

Es una lástima que, con semejante elenco de actores, la película se quede a media gas y uno salga del cine pensando en lo que pudo ser y no fue.

Lo mejor: El reparto y los números ‘Cinema italiano’ y ‘Be italian’

Lo peor: No enganchan ni la historia, ni la música ni la estética.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0875034/

Noticias de cine en pocas palabras: Lista de nominados a los Oscar 2009

2010-02-02T19:53:00.001+01:00

Hoy a las 14:30, Anne Hathaway ha presentado las nominaciones para los Oscars de este año, que se entragarán el dia 7 de Marzo.

De momento aqui os dejo la lista completa. En cuanto tenga tiempo haré algún comentario con mis valoraciones y pondré en marcha la quiniela para que, como el año pasado, todos podais participar y optar a algún premio.

Mejor Película

- Avatar
- En tierra hostil
- Up in the air
- Precious
- Up
- Malditos Bastardos
- Un tipo serio
- Disctrict 9
- The Blind Side
- Una educación

Mejor Dirección

- James Cameron, por Avatar
- Kathryn Bigelow, por En tierra hostil
- Quentin Tarantino. por Malditos Bastardos
- Lee Daniels, por Precious
- Jason Reitman, por Up in the air

Mejor Actriz

- Sandra Bullock, por The Blind Side
- Helen Mirren, por 'The Last Station'
- Carey Mulligan, por Una educación
- Gaburey Sibide, por Precious
- Meryl Streep, por Julie & Julia

Mejor Actor

- Jeff Bridges, por Corazón rebelde
- George Clooney, por Up in the air
- Colin Firth, por Un hombre soltero

- Morgan Freeman, por Invictus
- Jeremy Renner, por En tierra hostil

Mejor Actriz de reparto

- Penélope Cruz, por Nine
- Vera Farmiga, por Up in the air
- Anna Kendrik, por Up in the air
- Mo'nique, por Precious
- Maggie Gyllenhaal, por Corazón rebelde

Mejor Actor de reparto

- Matt Damon, por Invictus
- Woody Harrelson, por The Messenger
- Christopher Plummer, por 'The Last Station'
- Stanley Tucci, por The Lovely Bones
- Christophe Waltz, por Malditos Bastardos

Mejor película extranjera

- Un profeta
- La Cinta Blanca
- Ajami
- El secreto de sus ojos
- La Teta Asustada

Dirección Artística

- Avatar
- El imaginario del Doctor Parnassus
- Nine
- Sherlock Holmes
- La Reina Victoria

Fotografía

- Avatar
- Harry Potter y el Misterio del Príncipe
- En tierra hostil
- Malditos Bastardos
- La Cinta Blanca

Vestuario

- Bright Star
- Coco, de la rebeldía a la leyenda de Channel
- El imaginario del Doctor Parnassus
- Nine
- La Reina Victoria

Montaje

- Avatar
- Disctrict 9
- En tierra hostil
- Malditos Bastardos
- Precious

Maquillaje

- Il Divo
- Star Trek
- La Reina Victoria

Música

- Avatar
- Fantastic Mr. Fox
- En tierra hostil
- Sherlock Holmes
- Up

Música (canción)

- Tiana y el sapo
- Tiana y el sapo
- París 36
- Nine
- Corazón rebelde

Montaje de sonido

- Avatar
- Malditos Bastardos
- En tierra hostil
- Star Trek
- Up

Mezcla de sonido

- Avatar
- Malditos Bastardos
- En tierra hostil
- Star trek
- Transformers 2

Efectos visuales

- Avatar
- Disctrict 9
- Star Trek

Documental

- Burma VJ
- The Cove
- Food, Inc.
- Which Way Home

Corto Documental

- China's Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province
- The Last Campaign of Governor Booth Gardner
- The Last Truck: Closing of a GM Plant
- Music by Prudence
- Rabbit à la Berlin

Corto Animación

- French Roast
- Granny O'Grimm's Sleeping Beauty
- La Dama y la Muerte
- Logorama
- A Matter of Loaf and Death

Corto Acción Real

- The Door
- Instead of Abracadabra
- Kavi
- Miracle Fish
- The New Tenants

www.oscars.com

www.oscars.org

Crítica de cine en pocas palabras: “Fama” (2009)

2010-01-28T13:54:00.001+01:00

Cada vez estoy más convencido de que en Hollywood existe un problema realmente grave y que los productores deberían hacérselo mirar cuanto antes. Puede entender remakes del tipo “Ultimátum a La Tierra”, “Asalto al tren Pelham” o incluso el que está por llegar de “Pesadilla en Elm Street” que, aunque innecesarios, pueden llegar a aportar algo nuevo pues son filmes donde predomina lo visual y las nuevas tecnologías pueden hacer que exista algo nuevo para el espectador.

Pero, ¿que necesidad había de machacar un clásico del musical como el de Alan Parker? ¿Qué se podría aportar como novedad? Evidentemente nada.

El guión y la historia están cogidos con pinzas, no hay una trama clara que resulte interesante. Los personajes son clichés completamente planos que no exigen lo más mínimo de unos actores más bien mediocres y no existe ni un solo número musical o de baile que enganche y resulte atractivo. A tal punto llega el despropósito que ahora mismo, solo unos días después de haber visionado el film, ni siquiera soy capaz de recordar si había siquiera algún número musical en él. Creo que eso lo dice todo.

En fin, no perdáis ni el tiempo ni el dinero que seguro tendréis cosas más interesantes que esta ¿película?

Lo mejor: Hace que valoremos más la original.

Lo peor: No encontrar siquiera una canción pegadiza que te enganche, al menos, durante unos minutos. La versión del tema principal “Fame”. Debbie Allen no suelta el discursito de “Tenéis muchos sueños, buscáis la fama, pero la fama cuesta y aquí es donde vais a empezar a pagar… con sudor” ;)

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1016075/

Noticias de cine en pocas palabras: Ganadores de los Globos de Oro 2010

2010-01-18T19:37:00.003+01:00

Aqui os dejo el listado de los ganadores de la edición de este año de los Globos de Oro.

Desde luego aún me quedan muchas películas por ver con lo cual poco puedo comentar. Eso si, me parece muy triste que le hayan dado un Globo a Mejor Película de comedia o musical a un bodrio del calibre de "Resacón en Las Vegas".

1.- MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Mo'nique - "Precious”.
2.- MEJOR ACTRIZ EN UNA SERIE DE TELEVISIÓN - COMEDIA O MUSICAL: Toni Collette - "United States of Tara"
3.- MEJOR ACTOR DE REPARTO EN TELEVISIÓN: John Lithgow - "Dexter"
4.- MEJOR PELÍCULA ANIMADA: "Up"
5.- MEJOR ACTOR EN UNA SERIE DE TELEVISION- DRAMA: Michael C. Hall - "Dexter"
6.- MEJOR ACTRIZ EN UNA SERIE DE TELEVISIÓN- DRAMA: Julianna Margulies - "The Good Wife"
7.- MEJOR CANCIÓN ORIGINAL: "The Weary Kind" - Crazy
8.- MEJOR BANDA SONORA: Michael Giacchino - "Up"
9.- MEJOR MINISERIES PARA TELEVISIÓN: Grey Gardens (HBO)
10.- MEJOR ACTRIZ DE COMEDIA O MUSICAL: Meryl Streep - "Julie & Julia"
11.- MEJOR ACTOR EN UNA MINISERIE DE TELEVISIÓN: Kevin Bacon - "Taking Chance"
12.- MEJOR ACTRIZ EN UNA MINISERIE DE TELEVISIÓN: Drew Barrymore - "Grey Gardens"
13.- MEJOR GUIÓN CINEMATOGRÁFICO: Jason Reitman - "Up In The Air"
14.- MEJOR ACTOR EN UNA SERIE DE TELEVISIÓN- COMEDIA O MUSICAL: Alec Baldwin- "30 Rock" (NBC)
15.- MEJOR PELICULA EXTRANJERA: "The White Ribbon" (Alemania)
16.- MEJOR SERIE DE TELEVISIÓN- DRAMA: Mad Men (AMC)
17.- MEJOR ACTRIZ DE REPARTO EN TELEVISIÓN: Chloë Sevigny - "Big Love" (HBO).
18.- MEJOR ACTOR DE REPARTO: Christoph Waltz - "Inglourious Basterds".
19. MEJOR DIRECTOR: James Cameron - "Avatar"
20.- MEJOR SERIE DE TELEVISION- COMEDIA Y MUSICAL: "Glee" (FOX)
21.- MEJOR PELÍCULA DE COMEDIA O MUSICAL: "The Hangover"
22.- MEJOR ACTRIZ DE DRAMA: Sandra Bullock- "The Blind Side"
23.- MEJOR ACTOR DE COMEDIA O MUSICAL: Robert Downey JR- "Sherlock Holmes"
24.- MEJOR ACTOR DE DRAMA: Jeff Bridges- "Crazy Heart"
25.- MEJOR PELÍCULA-DRAMA: "Avatar"

Crítica de cine en pocas palabras: “Resacón en Las Vegas”

2010-01-17T14:57:00.001+01:00

¿Existe algún argumento de comedia americana más típico que el de una despedida de soltero que se desmadra? Pues eso.

Así se puede resumir esta película que, exceptuando por un par de momento más o menos divertido, pasará con más pena que gloria por el recuerdo de los espectadores y que, como mucho, será recordada como lanzadera al estrellato para que el guaperas Bradley Cooper se hiciera con el papel de Fénix en la nueva versión para cine de El Equipo A.

Al film no le falta ninguno de los elementos de sobra conocidos; el tío guarro y un poco pirado, el guaperas que va de listillo, el puritano reprimido que empieza por ser la voz de la razón y acaba por ser el peor de todos… todos, no falta ni uno.

En fin, que sirve para pasar el rato si no hay nada mejor que hacer, pero es totalmente prescindible.

Lo mejor: Alguna que otra secuencia con el bebé.

Lo peor: Su desarrollo, situaciones y el tipo de humor están tan trillados que aburre.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1119646/

Noticias de cine en pocas palabras: Nominaciones a los Goya 2010

2010-01-10T11:38:00.001+01:00

El 14 de febrero se entregan los premios. Presentará Andreu Buenafuente. El Goya de honor será para Antonio Mercero.

Mejor película:

Agora
Celda 211
El baile de la Victoria
El secreto de sus ojos

Mejor dirección:

Alejandro Amenábar por Agora
Fernando Trueba por El baile de la Victoria
Juan José Campanella por El secreto de sus ojos
Daniel Monzón por Celda 211

Mejor actor:

Ricardo Darín por El secreto de sus ojos
Antonio de la Torre por Gordos
Jordi Mollá por El cónsul de Sodoma
Luis Tosar por Celda 211

Mejor actriz:

Lola Dueñas por Yo, también
Maribel Verdú por Tetro
Penélope Cruz por Los abrazos rotos
Rachel Weisz por Agora

Mejor actor de reparto:

Antonio Resines por Celda 211
Carlos Bardem por Celda 211
Raúl Arévalo por Gordos
Ricardo Darín por El baile de la Victoria

Mejor actriz de reparto:

Marta Etura por Celda 211
Pilar Castro por Gordos
Verónica Sánchez por Gordos
Vicky Peña por El cónsul de Sodoma

Mejor dirección novel:

Álvaro Pastor y Antonio Naharro por Yo, también
Borja Cobeaga por Pagafantas
David Planell por La vergüenza
Mar Coll por Tres días con la familia

Mejor actor revelación:

Alberto Ammann por Celda 211
Fernando Albizu por Gordos
Gorka Otxoa por Pagafantas
Pablo Pineda por Yo, también

Mejor actriz revelación:

Blanca Romero por After
Soledad Villamil por El secreto de sus ojos
Leticia Herrero por Gordos
Nausicaa Bonnin por Tres días con la familia

Mejor guión original:

Alberto Rodríguez Librero, Rafael Cobos por After
Alejandro Amenábar, Mateo Gil por Agora
Daniel Sánchez Arévalo por Gordos
Pedro Almodóvar por Los abrazos rotos

Mejor guión adaptado:

Antonio Skármeta, Fernando Trueba, Jonás Trueba por El baile de la Victoria
Daniel Monzón, Jorge Guerricaechevarría por Celda 211
Eduardo Sacheri, Juan José Campanella por El secreto de sus ojos
Jaoquin Górriz, Miguel Ángel Fernández, Miguel Dalmau, Sigfrid Monleon por El cónsul de Sodoma

Mejor música:

Alberto Iglesias por Los abrazos rotos
Dario Marianelli por Agora
Roque Baños López por Celda 211
Federico Jusid por El secreto de sus ojos

Mejor canción:

‘Agallas vs. Escamas’, de Agallas
‘Stick to the Man’, de Planet 51
‘Spanish Song’, de Spanish Movie
‘Yo también’, de Yo, también

Mejor fotografía:

After
Ágora
Celda 211
El secreto de sus ojos

Mejor montaje:

El baile de la Victoria
Celda 211
Ágora
Gordos

Mejor sonido:

Ágora
Celda 211
El baile de la Victoria
Mapa de los sonidos de Tokio

Mejor dirección artística:

Ágora
Celda 211
El baile de la Victoria
El cónsul de Sodoma

Mejor diseño de vestuario:

Ágora
El baile de la Victoria
El cónsul de Sodoma
Los abrazos rotos

Mejor maquillaje y peluquería:

Ágora
Celda 211
El cónsul de Sodoma
Los abrazos rotos

Mejor documental:

Cómicos
Garbo, el hombre que salvó el mundo
La mirada de Ouka Leele
Últimos testigos: Fraga Iribarne-Carrillo, comunista

Mejor cortometraje de ficción:

Dime que yo
Lala
La Tama
Terapia

Mejor cortometraje de animación:

Alma
La dama y la muerte
Margarita
Tachaan

Mejor cortometraje documental:

Doppelgänger
En un lugar del cine
Flores de Ruanda
Luchadoras

Mejor película extranjera de habla hispana:

Dawson: Isla 10
Gigante
El secreto de sus ojos
La teta asustada

Mejor película europea:

Bienvenidos al norte
Déjame entrar
La clase
Slumdog Millionaire

Mejor película de animación:

Animal Channel
Cher ami
Pérez, el ratoncito de tus sueños 2
Planet 51

Mejor dirección de producción:

El baile de la Victoria
Ágora
Celda 211
Che, Guerrilla

Mejores efectos especiales:

Ágora
Celda 211
Rec 2
Spanish Movie

Crítica de cine en pocas palabras: “Asalto al tren Pelham 123”

2010-01-03T11:50:00.001+01:00

El hecho de ser un remake, ya la hace poco original. Si a esto le unimos el argumento más clásico de “delincuente enfadado con el mundo que decide tomar rehenes y pedir un rescate por ellos”, pues no hay mucho más que decir.

A pesar de ser una película de acción y de estar dirigida y montada al más puro estilo videoclip, no es para nada una película trepidante que mantenga al espectador en tensión.

Lo más interesante de la película es la relación que se crea entre el personaje del secuestrador (John Travolta) y el del controlador de trenes (Denzel Washington) forzado a ser el portavoz de las fuerzas de seguridad, encabezadas por Jhon Turturro.

Las interpretaciones, a pesar de no ser papeles demasiado exigentes, son lo más destacable de la película y el trío protagonista es lo que mantiene en pie un film que a pesar de no contar con un metraje muy extenso, acabo por hacerse pesado.

Lo mejor: El carisma del trío protagonista.

Lo peor: Es más de lo mismo.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1111422/

Trailers en pocas palabras: Lo que nos espera en 2010

2009-12-29T14:32:00.001+01:00

Bueno, aquí os dejo una selección de tráliers de los estrenos que nos llegarán a lo largo del año que está a punto de comenzar. La mayoría tienen buena pinta, luego el tiempo pondrá a cada una en su sitio.

A destacar, lo nuevo de Peter Jackson “The lovely bones”, el “Hombre lobo” de Benicio del Toro y el “Robin Hood” de Scott y Russel Crowe.

Hasta aquí la primera tanda. Estad atentos los próximos días…

Crítica de cine en pocas palabras: “Rastro oculto”

2009-12-27T11:20:00.001+01:00

Pocas veces me aventuro a ver una película sin conocer siquiera su argumento. En este caso, recordé que, en su día, el tráiler me había llamado la atención, así que me decidí a verla.

Rastro oculto es otro thriller más con asesino psicópata incluido y que no ofrece novedad alguna. En este caso, el asesino de marras pretende jugar con la libertad y el anonimato que proporciona Internet para poder llevar a cabo acciones de lo más retorcidas y hacerlas públicas, sin ser capturado.

La película no da para más. Las interpretaciones son correctas y a nivel técnico no hay nada que objetar, pero no ofrece nada más. La historia es demasiado previsible y por momentos recuerda a films como Seven, Saw y similares con demasiada nitidez.

La única aportación interesante de la película, que podría ser el sistema empleado por el asesino para decidir si sus víctimas mueren o no y a qué velocidad, queda empañado por un desarrollo simplón y carente de tensión al pretender usar como fondo el morbo innato de los seres humanos por conocer la muerte desde un ángulo cercano pero seguro.

Lo mejor: El modus operandi del asesino.

Lo peor: La imagen que cierra el film.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0880578/

Noticias de cine en pocas palabras: “Muere Brittany Murphy a los 32 años”

2009-12-21T20:48:00.001+01:00

A estas horas ya abundan en la red multitud de artículos comentando la noticia así que no voy a reproducir aquí lo que podéis leer en multitud de sitios pues no tengo información nueva que aportar.

Esta entrada es, simplemente, para dar mi pésame a la industria cinematográfica por la pérdida de una actriz que, si bien hasta ahora había destacado más por su físico que por la calidad de sus películas, es cierto que tenía todavía mucha carrera por delante para demostrar que no era solo una cara bonita. En el momento de su muerte tenía tres películas en estado de post-producción.

Aquí os dejo los enlaces a su fiche en IMDB, su biografía según la Wikipedia y algunas web que se hacen eco de la noticia. DEP.

http://www.imdb.com/name/nm0005261/

http://es.wikipedia.org/wiki/Brittany_Murphy

http://www.elmundo.es/elmundo/2009/12/20/cultura/1261341416.html

http://es.noticias.yahoo.com/9/20091220/tso-la-actriz-brittany-murphy-muere-de-u-64bc860.html

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Muere/Brittany/Murphy/icono/cine/adolescentes/elpepucul/20091220elpepucul_3/Tes

http://www.tiramillas.net/2009/12/21/cine/1261395869.html

http://www.eluniversal.com.mx/notas/647205.html

Crítica de cine en pocas palabras: “Avatar” (Versión 3D)

2009-12-20T11:40:00.001+01:00

Alucinante. Esa es la palabra que mejor define a Avatar en todo su conjunto. Una vez vista, uno entiende esas cifras mareantes con las que los encargados de marketing nos han bombardeado las últimas semanas. Que si 15 años de desarrollo, que si más de 300 millones de dólares de inversión… Sí, una vez vista la película, podemos creernos esto y más.

Porque Avatar es una experiencia visual espectacular que no se había visto antes. Y no solo por el 3D, que tiene una calidad increíble, con una sensación de inmersión total y una profundidad que (al menos yo) nunca había visto antes, sino que la calidad visual es tal que, incluso para ser vista en 2D no tiene igual. (Y yo que creía que después de ver 2012 iba a pasar mucho tiempo hasta ver algo que la superara a nivel de efectos visuales…)

Y es que Cameron ha creado todo un mundo nuevo, con su fauna, flora, sus leyes físicas, religiosas y biológicas… todo un derroche de imaginación y talento solo comparable a lo que hizo Peter Jackson con El Señor de los Anillos. Y ya de paso manda un mensaje ecologista a quien quiera escuchar.

Pero lo bueno es que la película no se queda solo en lo visual. La historia es interesante, está bien contada y tiene ese halo de película épica al estilo de grandes clásicos, que solo queda algo empañado por sus semejanzas con historias como Bailando con lobos, El último mohicano o, incluso, El Señor de los Anillos, la mítica historia de Pocahontas o la misma conquista del oeste americano (incluso tiene un momentillo Braveheart). También es cierto que está llena de tópicos de este tipo de películas, pero eso no le resta interés ni mérito.

Está claro que Avatar comenzará a ganar premios por doquier y que tendrá sus detractores, pues siempre ha habido prejuicios con el cine de ciencia ficción y con las producciones que se basan en la tecnología y los efectos pues, por lo general, este tipo de cine deja de lado elementos importantes como el guión o las interpretaciones. Eso aquí no sucede.

En mi opinión, merece la pena gastarse los 10 u 11 euros que cuesta una entrada y pasarse sus 161 minutos de metraje disfrutando de esta experiencia en un buen cine en 3D.

Lo mejor: Visualmente es increíble. La calidad del 3D.

Lo peor: Su abundancia en tópicos y su previsible final.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0499549/

Si queréis ver el tráiler en HD y en castellano pulsad aquí http://www.youtube.com/watch?v=AmQ0vQ2CXy4 Youtube no permite la inserción de ese video.

Crítica de cine en pocas palabras: “Diario de una ninfómana”

2009-12-15T19:59:00.001+01:00

Esta ha sido una de esas ocasiones en las que me lanzo a ver un biopic sin tener el más mínimo conocimiento sobre la persona de la que trata. No conocía ni a Valérie Tasso ni su libro, supuestamente autobiográfico, en el que se basa el film. He de reconocer que me dejé seducir más por la temática del film y la polémica que se levantó en el momento de estrenarse.

Y ha sido una experiencia agradable. Si bien la película basa buena parte de sus recursos en contar una historia llena de tópicos y en sus escenas eróticas, tanto éstas como el resto del film están rodadas con tan buen gusto y con un montaje y una fotografía tan cuidadas que, por sí mismas, hacen que ver el film merezca la pena.

Además, las interpretaciones de los personajes principales, Leonardo Sbaraglia y la desconocida Belén Fabra (que luce un cuerpo perfecto, por cierto) rayan a muy alto nivel con lo que, aunque la película tenga un deje de deja vu, se hace amena e interesante por motivos que no tienen nada que ver con la propia historia.

Lo mejor: Las interpretaciones. Su composición visual. El cuerpo de Belén Fabra.

Lo peor: La historia está llena de tópicos y es fácil prever por dónde irán los tiros a poco que nos esforcemos.

Fiche en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1111890/

Crítica de cine en pocas palabras: “El destino final”

2009-12-13T13:03:00.001+01:00

Debo comenzar diciendo que he visto la versión en 2D de la película y no la 3D que, a la postre, creo que es la que realmente motiva la existencia de esta nueva entrega de la saga.

Y digo esto porque la película es más de lo mismo. Agotada por completo la originalidad de su punto de partida en la primera película, que se ha ido consumiendo en las posteriores secuelas, solo nos queda un producto entretenido cuyo mayor atractivo es el morbo de ir descubriendo nuevas y, cada vez más, retorcidas formas de eliminar a los personajes. No hay más.

Supongo que en su versión 3D el film resultará mucho más espectacular, ya que la cinta está repleta de secuencias, títulos de crédito iniciales incluidos, que se nota a la legua que han sido rodadas específicamente para sacar partido del nuevo sistema y que pierden su razón de ser en la versión normal. También me ha llamado la atención que el nivel de los efectos especiales en general son bastante mediocres y son demasiado evidentes los maniquíes y las secuencias retocadas por ordenador.

Resumiendo, para lo que sean fans de la saga como yo, que se queden con el buen sabor de boca de haber acabado en la tercera. Y si os decidís a ver esta, al menos hacedlo en 3D, que algo ganará.

Lo mejor: Seguir descubriendo nuevas formas de morir.

Lo peor: Casi todo. Los FX. La nula originalidad. Las escenas rodadas para 3D que pierden vistosidad en formato normal, los actores…

Fiche en IMDB: http://www.imdb.es/title/tt1144884/

Música en pocas palabras: 10 años sin Enrique Urquijo

2009-12-07T16:19:00.001+01:00

Hace unas semanas, concretamente el 17 de noviembre, se cumplían 10 años de la muerte de Enrique Urquijo, compositor, guitarrista, bajista y cantante que tiene un lugar destacado en la historia musical de nuestro país por derecho propio.

Aunque formó parte de los grupos Tos y Los problemas, sus mayores éxitos y reconocimiento fue con Los Secretos entre los años 1980 y 1995, grupo incluido en lo que hoy se conoce como Movida Madrileña de los 80.

No me quiero extender más en datos que son fáciles de encontrar en la red. Simplemente, como admirador de Enrique y su trabajo, os dejo aquí, como homenaje, algunos videos de mis canciones favoritas y el enlace a su entrada en la Wikipedia:

http://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Urquijo

Crítica de cine en pocas palabras: “Actividad paranormal" (Paranormal Activity)

2009-12-06T11:10:00.001+01:00

Mucho ruido y pocas nueces. Sería la mejor forma de definir a este nuevo “horrormentary”, que nos han querido vender como el summun del terror y resulta ser mil veces más aburrido que inquietante y mucho menos terrorífico.

La película es un falso documental (tipo El Proyecto de la Bruja de Blair o Rec) que rodó un joven israelí hace un par de años con 15.000 dólares y que tras arrasar en algunos festivales independientes llamó la atención de Spielberg, que compró los derechos para rodar una nueva versión. Aunque, aparentemente, al señor Steve la película le dio tanto miedo y quedó tan impresionado que decidió que estaba bien como estaba y apadrinó su lanzamiento a gran escala en vez de rodarla de nuevo a lo grande.

Tras haberla visto solo puedo pensar dos cosas: o Steven Spielberg es muy delicado y se impresiona fácilmente o toda esta historia que os acabo de contar es, una vez más, un cuento chino de marketing para arrastrar al público en masa a las salas de cine atraídos por la curiosidad. Si a eso le sumamos el tráiler difundido que entremezcla imágenes de la película con las imágenes de las aterrorizadas reacciones del público en las salas viéndola, tenemos una campaña de marketing efectiva pero de dudosa veracidad.

En cuanto al argumento del film, es fácil de explicar. Una pareja está sufriendo varios episodios de fenómenos extraños en su casa y decide armarse con una cámara de video y documentarlo todo. Y cuando digo todo, es TODO.

Y ese es el gran problema de la película. Se hace larga y aburrida. Demasiado metraje sin que pase nada y las escenas, supuestamente aterrorizadoras, duran unos pocos segundos e inquietan más bien poco. De hecho, me resulta más inquietante plantearme la pregunta-reclamo que utilizan en el cartel de la película que la película en si misma: “¿Qué pasa mientras duermes?”

En resumen, la película puede inquietar a los más sensibles con respecto a estos temas, pero el resto que mejor elija otras opciones para invertir su tiempo y dinero.

Lo mejor: Por salvar algo de la quema, decir que la actriz me ha gustado bastante teniendo en cuenta que no es profesional. Los últimos 15 minutos.

Lo peor: Se hace larga y aburrida. El protagonista masculino llega a cansar con su actitud.

Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1179904/