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miércoles, 19 de abril de 2017

VUELVE EL CINE INMERSIVO CON SPECTACULAR! Y "DIRTY DANCING"




El cine inmersivo volverá a ser Spectacular! con Dirty Dancing

Spectacular! presenta una nueva experiencia de cine inmersivo en Madrid. 
En 8 sesiones del 15 al 25 de junio, se recreará el universo del clásico del cine romántico Dirty Dancing, que cumple 30 años de su estreno.

Las entradas ya están a la venta y se pueden adquirir en la web de Spectacular!

El cine inmersivo de Spectacular! vuelve con el clásico de los ochenta Dirty Dancing. La fecha del estreno será el próximo 15 de junio en Madrid. Una recreación escénica del resort de vacaciones Kellerman’s en una localización secreta de más de 10.000 m2, ambientada en el verano de 1963.

La trama de la película cuenta cómo la inocente Frances “Baby” Houseman, una joven de diecisiete años, se encuentra atrapada en unas monótonas vacaciones familiares. La situación cambia cuando conoce al profesor de baile Johnny Castle, con el que vivirá el mejor momento de su vida. 
Una película de gran éxito en la generación de los años ochenta donde se plantea una ruptura de las normas sociales, el despertar de la sexualidad y la sensualidad a través del baile. 



En el momento en que se compra la entrada, el usuario ya entra en el ambiente de la película. A medida que se acerca el día del estreno, los espectadores recibirán sugerencias e instrucciones que les irán sumergiendo poco a poco en la época y en el entorno en el que se desarrolla la película. A través de e-mail obtendrán pistas para conseguir ideas sobre el vestuario que deberán llevar en el evento, encontrarán foros donde resolver sus dudas y, también, información sobre las actividades que les situarán en este clásico de las pantallas.

Transformaremos una localización ideal y con mucho encanto en un magnífico espacio de proyección para una inmersión total en el universo de la película. La localización se desvelará una vez se confirme la asistencia y sólo los participantes conocerán la ubicación. El evento contará con un área gastronómica variada que permanecerá abierta durante toda la experiencia.


LA PRIMERA EXPERIENCIA DE CINE INMERSIVO EN ESPAÑA

Spectacular! es la primera empresa de cine inmersivo en España, una nueva forma de entretenimiento que transporta al público al universo de películas icónicas a través de distintas artes escénicas como el cine, el teatro y la música, con el objetivo de hacer sentir a los espectadores que están dentro de su película favorita, rodeados de actores, decorados, efectos de luz y sonido.

La propuesta de Spectacular! pretende recrear el universo de esta mítica película incluyendo algunas de sus escenas más inolvidables.



Spectacular! arrancó su proyecto de cine inmersivo con gran éxito con el clásico “Los intocables de Eliot Ness" de Brian de Palma. A su estreno el pasado mes de noviembre asistieron más de 1.500 personas, repartidas en cuatro sesiones con aforo completo.

El escenario elegido para la ocasión fue el Museo del Ferrocarril, reconvertido en la emblemática Union Station. Autos de época, agentes federales, policías corruptos, periodistas a la caza de exclusivas, emboscadas mafiosas, un casino clandestino, combates de boxeo ilegales, redadas… Un elenco de más de 40 artistas profesionales, dirigidos por un equipo de más de 130 personas.

Vídeo del evento: https://vimeo.com/198322296

sábado, 1 de abril de 2017

"LA BELLA Y LA BESTIA (2017)": Crítica de cine en pocas palabras




Allá por el año 1992, la factoría Disney lograba un hito en la historia del cine con su cinta animada La Bella y La Bestia, colándola entre las cinco películas nominadas al Oscar a Mejor Película. Fue la primera película de animación en ser nominada a un Oscar a la Mejor Película.
Para ser más conscientes de este logro, hay que recordar que, en aquella época, dichos premios contaban todavía con un prestigio importante que se ha ido perdiendo un poco en los años posteriores, también que todavía no existía la categoría de Mejor Película de Animación y, por último y más importante, que el número de nominadas era solamente de cinco, no como ahora que ha habido hasta diez algún año, lo que implica que muchas veces hay cintas que solo están de relleno. 
En aquella época, estar entra las cinco mejores significaba algo.

Ahora, veintiséis años después, y en plena fiebre de la productora del ratón por transformar sus clásicos animados en filmes de imagen real, nos llega esta fiel adaptación de la que es, sin duda, una de las mejores y más importantes películas de animación de todos los tiempos.

Lo primero que hay que destacar de esta versión es que es completamente fiel a la original, incluyendo planos prácticamente idénticos, lo que es una garantía de calidad narrativa, pues ya lo era la versión animada. Han añadido algunas escenas, alargado otras y han creado un par de números musicales nuevos, lo que hace que en esta nueva versión nos encontremos con una primera mitad un poco saturada de números musicales.
Hay que decir que, su fidelidad al original es su mayor virtud y, al mismo tiempo, su mayor defecto pues pocas novedades aporta y es como volver a ver algo que ya hemos visto pero visualmente remozado, con un toque un poco más adulto, eso es cierto. Aún así, el original era muy bueno, así que esta versión también lo es.

Quizás la mayor aportación que nos encontraremos sea el maravilloso elenco de actores que la pueblan, aunque a la mayoría no los veremos en pantalla más que unos minutos y el resto de la película solo escucharemos sus voces. Y eso si la vemos en versión original, porque en la doblada nos perderemos también eso. Además del evidente reclamo de Emma Watson, tenemos por ahí a gente del calibre de Emma Thompson, Stanley Tucci, Ian McKellen o Luke Evans, por citar solo a algunos.

A nivel visual la cinta es espectacular y la dirección artística es una auténtica delicia. Es demasiado pronto para decirlo, pero no me extrañaría que se llevase, al menos, una nominación a los próximos Oscars en esa categoría.

En cuanto a la música y banda sonora, tenemos lo mismo que disfrutamos en 1991 pero actualizado y con algunos temas nuevos. Personalmente, me quedo con la de animación, pero esto nuevo no está nada mal.

Resumiendo, una buena película, a la altura de su referente y con un gran apartado audiovisual. Contentará a los amantes de la original y cautivará a las nuevas generaciones sin duda.

Lo mejor: Su fidelidad. Su grandiosidad visual. El reparto. Poder ver el gran clásico de animación con actores reales. Aunque la escena del baile y su canción será la más esperada y recordada, el número del tema "¡Qué festín!" es realmente impresionante.

Lo peor: Su fidelidad. Las escenas nuevas y los números incorporados no aportan gran cosa a lo que ya existía.

Nota: 8/10

La frase: "El milagro que esperamos va a ocurrir"




Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2771200

martes, 28 de marzo de 2017

LOS SUPERHÉROES QUE VEREMOS EN 2017: Trailers en pocas palabras





Hoy, con motivo del estreno del nuevo trailer oficial de Spiderman Homecoming, os traigo un especial trailers con todos los superhéroes que veremos en la gran pantalla durante 2017.


Por supuesto, he obviado incluir Logan pues ya se ha estrenado.

A disfrutar y quedarse con los dientes largos a la espera de los estrenos...


Wonder Woman - 02/06/2017






Guardianes de la galaxia Vol. 2 - 25/04/2017






Liga de la justicia - 16/11/2017






Spiderman Homecoming - 07/07/2017





Thor: Ragnarok - 27/10/2017




miércoles, 8 de marzo de 2017

"LOGAN": Crítica de cine en pocas palabras



Ya era hora. Por fin, el más carismático de los X-Men tiene una película propia que está a la altura del personaje. Lobezno ha tenido sin duda la despedida, al menos en manos de Hugh Jackman, que se merece. Y no nos engañemos, será muy difícil que haya otro Lobezno como él.

Olvidaos de los dos fiascos que resultaron las dos películas anteriores sobre el personaje (especialmente el esperpento de Lobezno Inmortal) y también de sus ultimas intervenciones en las películas corales de X-Men, donde su presencia incluso pareció metida con calzador y sin sentido de ser en alguna ocasión. 
Esto es otra cosa, os lo aseguro.

Construida a medio camino entre una road movie y un western, Logan cuenta con una historia y un guión muy sólidos e interesantes en lineas generales. Es cierto que tiene un par de pequeñas lagunas, pero son perdonables. 
A pesar de ser una película de superhéroes, ha sido tratada de forma muy seria y adulta. Por fin Fox ha dejado de preocuparse de que la película tenga que ser apta para ciertas edades y ha dado rienda suelta al director y guionista James Mangold para poder mostrar al Logan más desatado y violento, lo que confiere al film una visión totalmente diferente a lo que estamos acostumbrados en este tipo de películas, y que le ha permitido al director hacer un tratamiento de los personajes y la historia completamente novedosos respecto a anteriores entregas.

Enorme trabajo de todos los actores. Pero, sin lugar a dudas, el gran descubrimiento, y una de las delicias del film, es la jovencita Dafne Keen que da la réplica a Hugh Jackman con muchas tablas y sin despeinarse. 

A nivel técnico la película es impecable en todos los niveles y las escenas de acción son intensas y muy bien realizadas. Lo único que puede empañar un poco todo ese trabajo es que, en mi opinión, alguna de las secuencias de acción podrían estar mejor resueltas, buscando concordar más con el realismo que impregna toda la película. Exceptuando eso, todo perfecto.

Lo mejor: El tono de la película en general, tratada de forma seria. Dafne Keen. Hugh Jackman, aunque está ya un poco cascado. Ver a Lobezno completamente liberado.

Lo peor: Alguna laguna en el guión y alguna escena de acción que se podría haber resuelto mejor. Que no hubieran hecho lo mismo con las dos películas anteriores. Tener que despedir a Hugh Jackman de un personaje que ha hecho suyo de pies a cabeza.

Nota: 8/10

La frase: "¿Estás bien Laura?



Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt3315342/

lunes, 27 de febrero de 2017

OSCAR 2017: Listado completo de ganadores y crónica



Está claro que, a esta hora, ya habréis visto, leído y oído casi todo sobre la gala de ayer de los premios más famosos del cine. Seguramente estaréis ya saturados del tema, pero no puedo resistirme a dejar aquí mis opiniones sobre esta 89ª edición de los Oscar, que sin duda pasará a la historia como una de las más desastrosas, polémicas y, desde mi humilde punto de vista, injustas de todos los tiempos. Aunque eso sí, con un presentador, Jimmy Kimmel, de los mejores que hemos podido ver últimamente.

Y sí, todo el mundo está hablando de lo que pasó ayer en la gala, pero no olvidemos que la cosa viene de mucho más atrás, no olvidemos que el mismo día de las nominaciones, la web oficial de la Academia incluyó durante un buen rato, por error, a Amy Adams entre las nominadas a mejor actriz, ahondando así en la herida de la primera gran injusticia de esta edición. Es difícil comprender y aceptar cómo es posible que una interpretación que ha sido alabada por todo el mundo, sin excepción, desde el primer instante, de repente no esté ni nominada.

Pero bueno, no hay nada nuevo bajo el sol. Los que llevamos en esto ya unos añitos sabemos cómo funciona este mundillo. Y aunque nos haga gracia toda la parafernalia de los premios, el ritual de ver las películas y hacer nuestras quinielas antes de la gala (y posteriormente criticar o alabar a los vencedores según nuestros propios criterios) a pesar de todo esto, tenemos claro que en este tipo de premios hace ya tiempo que la calidad de los artistas y de sus obras no son lo más importante y no siempre ganan los que realmente lo merecen. Las votaciones están condicionadas por factores externos y por la exigencia de ser políticamente correcto para que no te tachen de racista, homófobo, antisemita, misógino o cualquier otra barbaridad que se le pueda ocurrir a alguien. 

Por eso, sigo en mis trece de que la edición de este año ha estado tremendamente condicionada por dos factoers externos como el compensar el dichoso #OscarsSoWhite del año pasado y, de paso, darle en las narices a Trump.

Aún con todo, la gala estuvo mucho menos politizada de lo que era de esperar y, aunque es cierto que se soltaron pullas y mensajes hacia cierto sector político, todo fue hecho con bastante estilo y de forma comedida, lo que es de agradecer.

Para espanto de muchos que parecen no entender de qué va esto del cine, Escuadrón Suicida se llevó el Oscar a Mejor Maquillaje y Peluquería. ¿Es tan difícil comprender que una película puede ser desastrosa en su conjunto global y contar con parcelas brillantes? Será que es más fácil criticar y poner a parir a todo el mundo sin pararse a reflexionar un ratito.

La empanada monumental de la que hablaba al principio, tuvo otro momento álgido (antes del apoteósico final que nos esperaba) durante el vídeo del In Memorian, donde, rizando el rizo del descuido y mal gusto, el encargado de realizar el vídeo, coló la foto de una mujer que todavía vive para ilustrar el nombre de su amiga y compañera fallecida, la diseñadora de vestuario Janet Patterson.
La encargada de presentar el vídeo fue Jeniffer Aniston, que se emocionó al recordar a Bill Paxton, que acababa de fallecer y, obviamente, no había sido incluido en el vídeo.



Y entre alegrías, decepciones y alguna que otra indignación, la gala se precipitó hacia ese espectacular final que ya todos conocéis; Faye Dunaway y Warren Beatty salieron al escenario para entregar el Oscar a Mejor Pelicula. Él abrio el sobre, dudó, la miró a ella como preguntando, y ella sin pensarlo demasiado proclamó "¡La La Land!" Aplausos, alegrías, pocas caras de sorpresa porque era lo esperado y, cuando ya llevaban un ratito agradeciendo el premio... el caos sobre el escenario. 
Un señor con pinganillo aparece por allí con otro sobre y uno de los "premiados" productores de La La Land interrumpe todo para decir: "¡Ha habido un error! Moonlight, este Oscar es para vosotros. ¡No es broma!" Y el mundo se detuvo durante un instante y nadie sabía qué había pasado.



Faye y Warren no se equivocaron. Al menos no más allá de pararse a leer bien y ver que la tarjeta era la de Mejor Actriz y no la de Mejor Película. Disculpémoslos. Son mayores y seguro que ni ven bien, vieron que en algún sitio decía La La Land y se dieron por satisfechos. La culpa es de quién les pasó el sobre de forma equivocada.


A partir de aquí, indignación y cachondeo. Caras de incredulidad y a seguir. 
Y Moonlight con un Oscar a Mejor Película sin comerlo ni beberlo. Posiblemente la peor película que ha ganado el Oscar en muchos años.

Pero así es el juego. La La Land se fue a casa con 6 de 14, La Llegada con 1 de 8, Hasta el último hombre con 2 de 6 y Moonlight con 3 de 8. 
Al menos no se puede negar que han estado repartidos.




Listado completo de los ganadores

Mejor película
Moonlight

Mejor director
Damien Chazelle - La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor actor principal
Casey Affleck, Manchester frente al mar

Mejor actriz principal
Emma Stone, La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor actor de reparto
Marhersala Ali, Moonlight

Mejor actriz de reparto
Viola Davis por Fences

Mejor película animada
Zootrópolis

Mejor guión original
Manchester frente al mar

Mejor guión adaptado
Moonlight

Mejor película de habla no inglesa
El viajero

Mejor fotografía
La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor diseño de producción
La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor vestuario
Animales fantásticos y dónde encontrarlos

Mejor montaje
Hasta el último hombre

Mejor efectos visuales
El libro de la selva

Mejor maquillaje y peluquería
Escuadrón suicida

Mejor edición de sonido
La llegada

Mejor mezcla de sonido
Hasta el último hombre

Mejor banda sonora
La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor canción
City of Stars (La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor documental
OJ: Made in America

Mejor cortometraje de ficción
Sing (Mindenki)

Mejor corto documental
The White Helmets

Mejor cortometraje animado
Piper


domingo, 26 de febrero de 2017

OSCAR 2017: Mis apuestas para esta noche e impresiones generales



Por fin ha llegado el día. 
Ha sido un mes algo estresante desde que se anunciaran las nominaciones a los Oscar de este año, hecho que en esta ocasión sucedió una semana más tarde de lo habitual, dándonos a los fans una semana menos de tiempo para poder ponernos al día y ver todas las nominadas.

Hay un total de  42 películas con alguna nominación (sea la que sea) de las que sólo había visto 12 en el momento de conocerse las nominaciones. Es decir que me quedaban 30 películas para ver en 32 días. 
Finalmente no he podido completar el reto, aunque me he quedado a las puertas. Solo me han quedado por ver 2 películas y he visto 28. Me han faltado TrollsJim: the James Foley Story
Creo que no está tan mal. Si me pongo igual aún veo Trolls mientras hago tiempo para que empiece la gala. ;)


Así que ahora, con conocimiento de causa, ya puedo dar mis impresiones generales y hacer mis apuestas de cara a la gala de esta noche.

  • Empezaré diciendo que la sensación es que el nivel general de cine de este año no ha sido especialmente bueno. Eso o mi criterio funciona de diferente forma al del resto de los mortales, que también puede ser. De las 9 películas nominadas a mejor película, apenas dos o tres me parecen merecedoras del galardón. Las demás están de relleno. No quiero decir que me hayan parecido malas, pero creo que no tienen nivel suficiente como para ser consideradas la Mejor Película del año.

  • Creo que hay categorías muy reñidas, como las de Mejor Actriz, aunque me sobren Ruth Negga y Meryl Streep (están bien pero no para un Oscar) y me parece una injusticia que no esté Amy Adams por La Llegada La categoría de Mejor Actor tampoco se queda atrás y, aunque parece que Casey Affleck parte con ventaja, cualquiera que gane me parecerá justo vencedor. Por contra, en la categoría femenina de reparto, creo que el nivel general es bastante normalito y, si por mi fuera, ninguna de ellas estaría nominada, una vez más no porque no lo hagan bien, sino porque considero que hace falta más. Aún así, de las cinco, creo que Viola Davies es la que destaca y se lo llevará de calle salvo sorpresa mayúscula.

  • Lo he dicho desde el principio; las 14 nominaciones de La ciudad de las estrellas (La La Land) me parecen una exageración y creo que son más causa del efecto arrastre que nominaciones realmente con posibilidades. Creo que no se llevará más de 7, lo cual ya estaría muy bien teniendo en cuenta que ni siquiera podemos considerarla el mejor musical de los últimos años.

  • Pero no nos engañemos, La ciudad de las estrellas no es la única cinta sobrevalorada este año. Las 8 nominaciones de Moonlight también me parecen excesivas y creo que son más una respuesta a la polémica del año pasado que nominaciones con opciones reales; si se lleva 3 premios ya será mucho.

  • Mi gran favorita es La llegada, que también cuenta con 8 nominaciones y que por mi se lo llevaría casi todo, pues considero que es la mejor película del año pasado en casi todos los aspectos. Lo más probable es que se vaya de vacío. Todo lo que se lleve la cinta de Villeneuve o Hasta el último hombre de Mel Gibson, bienvenido sea. Al igual que lo que le pueda caer a Figuras ocultas o Lion, mis otras dos favoritas.

  • En cuanto a las películas de habla no inglesa, parece que Toni Erdmann tiene todas las papeletas para salir vencedora. Sin embargo, es la que menos me ha gustado. Cualquiera de las otras opciones, excepto Tanna que ni siquiera debería estar ahí, me parece mejor. Me ha gustado especialmente la danesa Tierra de minas (Bajo la arena).

No me ha dado tiempo a publicar las críticas de todas la películas todavía, pero durante los próximos días las iré subiendo.

En fin, no me lío más y os dejo mis predicciones y deseos, como cada año. Y como cada año no daré una, pero lo importante es participar y divertirse.

En color ROJO las que creo que ganarán y en VERDE las que me gustaría que ganaran. Si solo hay un color significa que ambos conceptos coinciden.

No olvidéis que hasta las 23:59 de hoy podéis participar en la quiniela del blog y ganar un premio de cine. CLICK AQUÍ.

Vamos allá...


Mejor película

La Llegada
Hasta el último hombre
Figuras ocultas
Moonlight
Lion
Fences
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Manchester frente al mar
Comanchería

Mejor director

Denis Villeneuve - La Llegada
Mel Gibson - Hasta el último hombre
Damien Chazelle - La ciudad de las estrellas (La La Land)
Kenneth Lonergan- Manchester frente al mar
Barry Jenkins- Moonlight

Mejor actor principal


Casey Affleck, Manchester frente al mar
Denzel Washington, Fences
Ryan Gosling, La ciudad de las estrellas (La La Land)
Viggo Mortensen, Captain Fantastic
Andrew Garfield, Hasta el último hombre


Mejor actriz principal

Emma Stone, La ciudad de las estrellas (La La Land)
Natalie Portman, Jackie
Ruth Negga, Loving
Meryl Streep, Florence Foster Jenkins
Isabelle Huppert, Elle

Mejor actor de reparto

Marhersala Ali, Moonlight
Jeff Bridges, Comanchería
Lucas Hedges, Manchester frente al mar
Dev Patel, Lion
Michael Shannon, Animales nocturnos

Mejor actriz de reparto

Viola Davis por Fences
Naomie Harris por Moonlight
Nicole Kidman por Lion
Octavia Spencer por Figuras ocultas
Michelle Williams por Manchester frente al mar

Mejor película animada

Kubo y las dos cuerdas mágicas
La vida del calabacín
La tortuga roja
Zootopia
Moana

Mejor guión original

Comanchería
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Langosta
Manchester frente al mar
20th Century woman

Mejor guión adaptado

Moonlight
Lion
La Llegada
Fences
Figuras Ocultas

Mejor película de habla no inglesa

Tierra de minas (Bajo la arena)
Un hombre llamado Ove
El viajero
Tanna
Toni Erdmann

Mejor fotografía


La ciudad de las estrellas (La La Land)
La llegada
Lion
Moonlight
Silencio

Mejor diseño de producción

La llegada
Animales fantásticos y dónde encontrarlos
Ave César!
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Passengers

Mejor vestuario

Aliados
Animales fantásticos y dónde encontrarlos
Florence Foster Jenkins
Jackie
La ciudad de las estrellas (La La Land)

Mejor montaje

La llegada
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Moonlight
Comanchería
Hasta el último hombre

Mejor efectos visuales


Marea negra
Doctor Extraño
El libro de la selva
Kubo y las dos cuerdas mágicas
Rogue One: Una historia de Star Wars

Mejor maquillaje y peluquería

Un hombre llamado Ove
Star Trek Más Allá
Escuadrón suicida

Mejor edición de sonido

La llegada
Marea negra
Hasta el último hombre
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Sully

Mejor mezcla de sonido

La Llegada
Hasta el último hombre
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Rogue One: Una historia de Star Wars
13 Horas: Los soldados secretos de Bengashi

Mejor banda sonora

Jackie
La ciudad de las estrellas (La La Land)
Lion
Moonlight
Passengers

Mejor canción


City of Stars (La ciudad de las estrellas (La La Land)
The Audition (La ciudad de las estrellas (La La Land)
Can't stop the feelings (Troll)
The empty chair (Jim: the James Foley Story)
How far I'll go (Moana)

Mejor documental

Fire At Sea
I am Not Your Negro
Life Animated
OJ: Made in America
13th

Mejor cortometraje de ficción

Ennemis Intériurs
La Femme et le TGV
Silent Nights
Sing (Mindenki)
Timecode

Mejor corto documental

Extremis
4.1 Miles
Joe`s Violin
Watani: My Homeland
The White Helmets

Mejor cortometraje animado

Blind Vaysha
Borrowed Time
Pear Cider and Cigarettes
Pearl


Piper

"COMANCHERÍA" y "LANGOSTA": Microcríticas


COMANCHERÍA

Comanchería es un western moderno, con tintes de thriller y road movie, lleno de crítica social a situaciones que nos son muy familiares y cuya historia parte de algo tan simple como el dicho aquel de "Quien roba a un ladrón..."

Con cuatro nominaciones a los Oscar de este año, entre ellos el de Mejor Película, Comanchería está dirigida por David Mackenzie, un director no muy conocido y con poco bagaje a sus espaldas, pero que ha conseguido que público y crítica especializada se rindan ante este trabajo.

En cuanto al reparto, nos encontramos con una terna de actores de lujo: Jeff Bridges, que con una soberbia interpretación ha conseguido su séptima nominación a un Oscar, en este caso como actor de reparto, siendo además el gran favorito con permiso de Dev Patel. Un desatado Ben Foster que le da al film un cierto tono caótico en contrapunto al calmado y casi irreconocible Chris Pine, cuyo papel está bastante alejado de lo que estamos acostumbrados.

El nivel técnico de la película es intachable, especialmente el trabajo de fotografía, que también está nominado.

Personalmente la película no me acabó de convencer más allá de las interpretaciones y de algunas escenas sueltas. Se me hizo excesivamente lenta y llegó a aburrirme en algunos tramos. Todo ello además porque la historia es muy previsible y en todo momento sabemos cómo va a finalizar todo.

Nota: 6/10




LANGOSTA

Nos encontramos ante uno de las películas más originales que he visto en mucho tiempo. Al menos en lo que a historia se refiere. Puede que el posterior desarrollo sea más convencional y beba de fuentes conocidas y repita situaciones ya trilladas de films de otros estilos, pero la originalidad de la historia no se la quita nadie, algo a lo que su director, el griego Yorgos Lanthimos, nos tiene acostumbrados.

Lo mejor de Langosta es que no trata al espectador como un ente estúpido y sin cerebro que necesita que le den todo masticadito, sino como un ser inteligente que no necesita que se le explique todo al detalle. El director va soltando pequeñas migajas de pan para que el espectador las vaya recogiendo y sea él mismo el que vaya recorriendo el camino de la historia y construyendo el mural. 
La naturalidad con la que sucede todo es apabullante.

Os recomiendo que, si aún no la habéis visto, no leáis nada de su argumento, ni veáis trailers, ni dejéis que os cuenten nada. Descubridla y disfrutadla por vosotros mismos.

La película cuenta además con un reparto de lujo, encabezado por Colin Farrell, Rachel Weisz, Léa Seydoux y Ben Wishaw, que están todos estupendos y crean unos personajes verosímiles en todas las situaciones. Incluso en las más extrañas.

Nota: 7/10

RASPBERRY AWARDS O "RAZZIES" 2017: Lista de los ganadores a lo peor del año cinematográfico



Como es tradición desde hace 37 años, ayer, vispera de la gala de los premios de la Academia de las Artes y la Ciencias, los famosos Oscars, se dió a conocer el listado de "ganadores" de los Raspberry Awards o Razzies, que "premian" a lo peor del panorama cinematográfico del año pasado.

Aquí os dejo el listado completo de los "afortunados ganadores".

PEOR PELÍCULA

Batman v Superman: El amanecer de la justicia
Dirty Grandpa
Dioses de Egipto
Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party
Independece Day: Contraataque
Zoolander 2

PEOR DIRECTOR

Dinesh D'Souza y Bruce Schooley (Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party)
Roland Emmerich (Independece Day: Contraataque)
Tyler Perry (BOO! A Medea Halloween)
Alex Proyas (Dioses de Egipto)
Zack Snyder (Batman v Superman: El amanecer de la justicia)
Ben Stiller (Zoolander 2)

PEOR ACTOR

Ben Affleck (Batman v Superman: El amanecer de la justicia)
Gerard Butler (Dioses de Egipto y Objetivo: Londres)
Henry Cavill (Batman v Superman: El amanecer de la justicia)
Robert de Niro (Dirty Grandpa)
Dinesh D'Souza (Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party)
Ben Stiller (Zoolander 2)

PEOR ACTRIZ

Megan Fox (Ninja Turtles: Fuera de las sombras)
Tyler Perry (BOO! A Medea Halloween)
Julia Roberts (El día de la madre)
Becky Turner (Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party)
Naomi Watts (La serie Divergente: Leal y Shut-In)
Shailene Woodley (La serie Divergente: Leal)

PEOR ACTOR DE REPARTO

Nicolas Cage (Snowden)
Johnny Depp (Alicia a través del espejo)
Will Ferrell (Zoolander 2)
Jesse Eisenberg (Batman v Superman: El amanecer de la justicia)
Jared Leto (Escuadrón suicida)
Owen Wilson (Zoolander 2)

PEOR ACTRIZ DE REPARTO

Julianne Hough (Dirty Grandpa)
Kate Hudson (El día de la madre)
Aubrey Plaza (Dirty Grandpa)
Jane Seymour (50 sombras muy oscuras)
Sela Ward (Independance Day: Resurgence)
Kristen Wiig (Zoolander 2)

PEOR 'REMAKE'/'RIP-OFF' O SECUELA

Alicia a través del espejo
Batman v Superman: El amanecer de la justicia
50 sombras más oscuras
Independece Day: Contraataque
Ninja Turtles: Fuera de las sombras
Zoolander 2

PEOR COMBINACIÓN EN PANTALLA

Ben Affleck y su mejor amigo para siempre Henry Cavill (Batman v Superman: El amanecer de la justicia)
Cualquier Dios egipcio o mortal de (Dioses de Egipto)
Johnny Depp y su voluminoso traje (Alicia a través del espejo)
El reparto completo que una vez fueron actores respetados (Belleza oculta)
Tyler Perry y esa misma peluca gastada (BOO! A Medea Halloween)
Ben Stiller y su mejor amigo para siempre Owen Wilson (Zoolander 2)


PEOR GUION

Batman v Superman: El amancer de la justicia
Dirty Grandpa
Dioses de Egipto
Hillary's America: The Secret History of the Democratic Party
Independe Day: Contraataque
Escuadrón suicida

Razzie Redeemer Award (Premio Redentor)


 Mel Gibson, por su nominación al Oscar 2017 a Mejor dirección por Hasta el último hombre


sábado, 25 de febrero de 2017

"FENCES": Crítica de cine en pocas palabras



El tercer trabajo de Denzel Washington como director le ha llevado a lo más alto, consiguiendo para su film cuatro nominaciones a los Oscar, incluyendo el de Mejor Película y el de Mejor Actor Principal para él mismo. Una gran adaptación a la pantalla grande de una obra teatral de August Wilson, quién también se ha encargado del guión de la película. La obra ganó el Premio Pulitzer en el año 1987. Una película que no pierde de vista ese origen en ningún momento, lo que en ocasiones la perjudica.

En seguida nos daremos cuenta, por la puesta en escena, los diálogos de los personajes y el limitado número de escenarios que el director ha querido conservar el espíritu teatral de la obra, creando al mismo tiempo una serie de vallas, tanto reales como metafóricas en torno a los personajes. Por cierto, que no entiendo que no se haya traducido el título en España. Para el que no tenga idea de inglés, Fences (Vallas) no tiene ningún sentido.

Como actor, Washington construye un personaje fuerte y verborreico, cargante por momentos, que consigue transmitir a la perfección  al espectador lo que deben sentir los que le rodean y conviven con él. Una figura autoritaria, casi déspota, atormentado por un pasado que él mismo irá desmenuzando a lo largo del film.

La réplica se la da una estupenda Viola Davies que borda su papel con sus mejores lloros y soltando mocos por doquier, que es lo que mejor sabe hacer. Sin duda se llevará el Oscar a casa merecidamente, aunque también he de decir que la competencia no es demasiado dura. De la misma forma que llevo tiempo diciendo que la categoría de Mejor Actriz Principal está muy reñida este año, digo también que la de Actriz de Reparto no tiene mucho de dónde rascar. 
A pesar de ello, repito, el premio se lo merece.

Por cierto, como dato curioso, os diré que los propios Denzel y Viola interpretaron la obra teatral en Broadway en 2010 y que ésta ganó tres de los diez premios Tony a los que estuvo nominada. Ambos actores se llevaron su Tony a casa. 

Finalizando, un film interesante, aunque a veces resulta un poco pesado, especialmente por la falta de variedad de escenarios y por las continuas peroratas del personaje principal. 
Le sobra, para mi gusto, una media hora de metraje, plagada de escenas repetitivas o innecesarias que no aportan nada a la historia.

Lo mejor: Los actores. El deliberado ambiente teatral.

Lo peor: El personaje de Denzel se hace demasiado molesto por momentos. Le sobran minutos.

Nota: 6,5/10

La frase: "No vayas por la vida preocupándote de si caes bien o no. Más te vale asegurarte de que te tratan bien."

 


Ficha en IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2671706/

viernes, 24 de febrero de 2017

LAS 5 CANCIONES NOMINADAS A LOS OSCARS 2017



Para finalizar el repaso a la parte musical de los nominados a los Oscar de este año, hoy os dejo los vídeos de las cinco canciones nominadas. Como la mayoría sabéis, dos de ellas pertenecen a la multinominada La Ciudad de las Esrellas (La La Land), algo que, hasta hace unos años, parecía reservado para las producciones animadas de Disney. 
Este hecho, además, provocará que, por muy bien que se le dé la noche del próximo domingo, La La Land no podrá hacer pleno de premios.

Personalmente, he echado de menos entre las nominadas el magnífico tema de Sia Never give up, de la banda sonora original de Lion. De la que sí están nominadas, me quedaré contento si ganan cualquiera de las de La ciudad de las estrellas o la de Vaiana. Las otras, no me han entusiasmado tanto, aunque The empty chair no está mal.

En un par de días saldremos de dudas...



 






jueves, 23 de febrero de 2017

B.S.O. "MOONLIGHT": Música en pocas palabras



Hoy toca darle un repaso a la última de las cinco bandas sonoras nominadas a los Oscar de este año. Hablamos de la banda sonora original de Moonlight, compuesta por Nicholas Britell, un músico joven y con poca experiencia a sus espaldas, prácticamente un desconocido, pero que poco a poco se va haciendo un nombre en la industria.

Es su primera nominación a un Oscar, pero seguro que no será la última.

El score de la cinta es muy elegante, con mucha influencia de música clásica y, en su mayor parte, pausada y poética como las imágenes a las que acompaña.

Como siempre, lista de reproducción y vídeos.



miércoles, 22 de febrero de 2017

B.S.O. "PASSENGERS": Música en pocas palabras



Cuarta nominada al Oscar a Mejor Banda Sonora Original, hoy os traigo la música compuesta por Thomas Newman para la película Passengers, la odisea espacial de Jeniffer Lawrence y Chris Pratt.

Newman lleva con esta la friolera de catorce nominaciones a los Oscar, pero nunca ha conseguido ganarlo. Estuvo a punto de ganarlo en el año 2000 por American Beauty, pero John Corigliano le adelantó por la derecha con su composición para El violín rojo, dejando a Newman compuesto y sin Oscar.

La banda sonora tiene un aire futurista, aunque con tintes también clásicos, que se acopla perfectamente al ambiente de la película, ayudando a esta en su labor de trasladar al espectador al espacio exterior.

Os dejo lista de reproducción en Spotify y Youtube, como siempre.

Y ya solo nos queda una...


   

martes, 21 de febrero de 2017

"ELLE" Y "JACKIE": Microcríticas


ELLE

La flamante ganadora del Globo de Oro a Mejor Película de habla no inglesa ni siquiera está nominada a esa categoría en los Oscar
La verdad es que en parte no me extraña. El que conozca un poco por dónde se mueven generalmente los gustos de los académicos de Hollywood, sabe que es una película demasiado extraña para cumplir con dichos gustos.

Nos encontramos ante una historia que se sale de lo convencional en casi todos los sentidos, especialmente en sus personajes, aparentemente normales, pero que ninguno se libra de tener alguna tara mental, por decirlo de algún modo. Evidentemente esto lleva a que las situaciones que vemos en el film y las reacciones a ellas de los personajes tampoco son lo que esperaríamos en circunstancias normales, lo que dota a la película de cierta originalidad y de un factor sorpresa que, junto con la genial interpretación de Isabelle Huppert, es su gran baza. Eso sí que hay que reconocérselo a Paul Verhoeven, consigue tenernos intrigados durante todo el metraje de Elle.

Si bien la cinta no ha logrado la nominación a Mejor Película de habla no inglesa, Huppert sí que se ha llevado la nominación a Mejor Actriz Principal y es una de las grandes favoritas, aunque las contrincantes a las que se enfrenta son palabras mayores. Isabelle parte con la ventaja de haberse llevado ya el Globo de Oro a Mejor Actriz de Drama.

Veremos quién se lleva el gato al agua.

Nota: 6/10




JACKIE

Bueno, que a la película podrían haberla titulado Natalie y les quedaría igual de correcto. ¿Por qué digo esto? Pues porque Natalie Portman, con su magnífica interpretación, se come el 90% de la película. En todos los sentidos. Evidentemente no los he contado, pero me atrevería a asegurar que, de los 100 minutos que dura la cinta, al menos en 90 vemos a la Portman en pantalla. Y de esos 90, casi la mitad son primerísimos planos que captan hasta la más mínima expresión de su rostro.

Un papelón que borda, aparentemente sin dificultad, en el que veremos desde la Jackie Kennedy más inocente y cándida, hasta la más orgullosa, altiva y desafiante, pasando de camino por la destrozada esposa que lidia con la muerte de su marido. Un abanico de emociones difícil de igualar. Muy merecida su nominación al Oscar a la Mejor Actriz. Una de las categorías más reñidas este año, sin duda. Los secundarios todos muy correctos.

En cuanto al resto, la película es correcta, la historia tiene cierto interés, pero tampoco es que sea nada del otro mundo. El ritmo tiene a ser lento y cortado, debido al formato entrevista que nos invade con un maremágnum de flashbacks. Aceptable sin más, destacando especialmente en el tema de ambientación, tanto en localizaciones, vestuario, peluquería, etc. como en la parte musical. De ahí sus otras dos nominaciones a los Oscar a Mejor Vestuario y Mejor Banda Sonora Original.

Pelicula recomendable, sobre todo para disfrutar de un gran trabajo de interpretación.

Nota: 6/10